Giorgio Tartarotti — un tatuador de Italia que trabaja en un estilo tradicional, nos ha impresionado con sus obras vibrantes y a gran escala. El maestro trabaja con dos pigmentos, prefiriendo el negro y el rojo, lo que hace que los diseños simples parezcan vibrantes y llamativos.
Sus tatuajes a menudo presentan motivos clásicos: rosas, calaveras, animales depredadores y serpientes. En cada tatuaje, el maestro respeta las tradiciones clásicas del tatuaje americano del siglo XX, pero también utiliza a menudo personajes y temas de la pintura y el tatuaje japoneses.
Tartarotti domina perfectamente la técnica de crear tatuajes voluminosos, llamativos y duraderos. Gracias a los contrastes y la armonía de los colores, sus obras son expresivas y memorables. Presta especial atención a los detalles y la colocación de los tatuajes en el cuerpo, destacando las líneas y formas naturales de sus clientes.
«Me hice mi primer tatuaje en 2004, cuando un amigo se estaba haciendo una manga japonesa y lo acompañé al estudio. Inmediatamente me fascinó este mundo» - comparte el maestro en su sitio web.
Sus obras atraen a aquellos que aprecian las técnicas tradicionales y la rica simbología de la cultura del tatuaje. Siguiendo los cánones del estilo clásico, Tartarotti adapta hábilmente este estilo a las demandas de los clientes modernos, creando tatuajes únicos que pueden convertirse en un elemento decorativo o una historia personal en el cuerpo de la persona.
«En realidad, me inspiro en todo lo que veo. Todo lo que veo me inspira. Además de mi vivo interés en los tatuadores de principios del siglo XX, también observo grabados, ilustraciones, cerámica, libros de arte,» - explica el maestro.
El arte rodea a Giorgio por todas partes, o mejor dicho, él crea arte a su alrededor, y no solo en el campo del tatuaje. Arquitecto de formación, Giorgio crea magníficas pinturas, postales vintage, pañuelos, dioramas monumentales y objetos únicos de decoración para estudios de tatuaje.
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