John Eric Basilio est un tatoueur originaire des Philippines, qui vit et travaille aujourd’hui chez Alter Ego Tattoo & Piercing à Knoxville, dans le Tennessee. Depuis plus de neuf ans de travail constant dans l’industrie du tatouage, il a développé son propre style — le Street Pop Art Tattoo, une combinaison d’art de rue, de pop art et de réalisme, réunis grâce à une grande maîtrise technique et une composition soigneusement réfléchie.
Les clients et les partenaires apprécient son style pour son caractère unique — presque toutes ses pièces sont des créations sur mesure. Les gens viennent le voir avec leur histoire et lui donnent une totale liberté créative, qu’il exprime à travers le langage du Street Pop Art Tattoo.
“J’aime écouter les idées des gens, mais ce que je préfère, ce sont les projets où je peux construire moi-même la composition et développer le thème de manière créative. Au final, chaque pièce est une collaboration entre l’artiste et le client : leur histoire devient le fondement, et mon art en devient la forme.”
Son parcours professionnel a commencé en 2014, mais il a pris une machine à tatouer pour la première fois en 2010 — une machine rotative qu’il avait fabriquée avec son frère. Avant le tatouage, sa vie était plutôt ordinaire : jeux vidéo, basket, musique. Il plaisante même en disant qu’il serait peut-être devenu rappeur si le tatouage n’avait pas pris le dessus.
Un tournant majeur a eu lieu lorsqu’il a rencontré un mentor qui a reconnu son potentiel et l’a orienté dans la bonne direction. À partir de ce moment, le tatouage est devenu non seulement un hobby, mais sa véritable vocation.
“Quand j’ai commencé à tatouer de manière professionnelle, tout a pris sens. Ça m’a donné un but, une direction et un espace créatif que je n’avais trouvé nulle part ailleurs.”
Au début de sa carrière, Eric travaillait dans les styles japonais et néo-traditionnel, qui lui ont appris la composition, l’équilibre et la narration. Plus tard, il est passé au réalisme, ce qui a renforcé sa précision, sa profondeur et son attention au détail.
“Avec le temps, j’ai voulu créer quelque chose de vraiment personnel — audacieux, expressif et moderne.”
C’est ce qui l’a conduit au Street Pop Art Tattoo, un style dans lequel il peut s’exprimer pleinement en fusionnant les beaux-arts et la culture de rue. Son portfolio est une synthèse d’art de rue, de pop art et de réalisme — des œuvres qui attirent l’attention par leurs couleurs, leur échelle et leur intensité. Comme le dit Eric, “la technique et l’expression artistique sont les deux faces d’un même processus.” La technique garantit la durabilité et la qualité, tandis que l’expression artistique donne son caractère au tatouage.
Eric confie qu’en ce moment, il est particulièrement inspiré par les pièces à thématique horrifique. Cela crée un contraste intéressant : des images sombres et inquiétantes présentées avec des couleurs vives et une composition expressive.
“On peut dire que j’explore le ‘côté sombre’ du style. Le contraste entre l’horreur et l’énergie de la pop culture rend le travail encore plus captivant.”
En convention, Eric travaille à un rythme que tout le monde ne pourrait pas tenir : trois jours presque sans pause, tout en gardant sa concentration et un niveau de qualité constant. Pendant ce laps de temps, il peut réaliser une manche complète sur l’extérieur du bras ou une grande pièce sur la jambe. Cette rapidité reflète sa capacité à rester concentré et efficace sous pression.
En studio, il passe à un autre rythme : une manche complète demande 8–10 séances, et une jambe entière — 10–12 séances, selon le volume de travail et la peau du client.
“En convention comme en studio, je travaille avec la même implication — chaque projet reçoit 100 % de mon attention.”
Sa résilience s’est particulièrement révélée lors de la Savage Ink International Tattoo Convention en 2023 — l’un des événements les plus marquants de sa carrière. La préparation a été chaotique : il n’avait pas de modèle, le motif n’a été finalisé que quelques jours avant l’événement, et il a fini par tatouer la femme de son neveu gratuitement. Eric raconte qu’il se sentait perdu jusqu’à ce que sa femme lui rappelle la question la plus importante : “Réfléchis à pourquoi tu fais ça, ou pour qui tu le fais.”
“Ça m’a profondément touché. J’ai pensé à mes fils — et tout est devenu clair.”
Il a créé une pièce sur l’amour d’un père, présentée dans un langage visuel inhabituel. Il s’est inspiré de Breaking Bad, Armageddon et Planet of the Apes — des histoires de sacrifice, de protection et d’amour inconditionnel. Le tatouage était chargé d’émotion — et il a remporté le Best of Show parmi 90 candidats.
“Ce n’était pas mon travail le plus parfait techniquement, mais c’était le plus significatif.”
Les mois suivants ont encore renforcé sa position. Trois grands événements consécutifs — le Nashville Tattoo Arts Festival, la Knoxville Tattoo Convention et le C3 Collectors Convergence Con — lui ont apporté trois titres Best of Show d’affilée.
“Compétir et juger me façonnent en tant qu’artiste : les concours m’aident à grandir, et le rôle de jury renforce mon respect pour le métier,” explique Eric.
Parallèlement, il a commencé à travailler aussi de l’autre côté de la table : il a été invité comme membre du jury au Scarefest Ink in Kentucky et au Middle Tennessee Tattoo Expo à Nashville.
En 2026, Eric a prévu des guest spots à New York, en Floride, à Dallas et à Los Angeles. Il travaille également sur sa propre ligne d’encres en collaboration avec Xtreme Tattoo Inks — un projet qu’il considère comme l’un des plus importants de sa carrière.
L’objectif principal d’Eric est de continuer à évoluer en tant qu’artiste et conteur. Il souhaite élargir sa géographie, participer à des conventions plus importantes, renforcer ses partenariats avec les marques et partager son style avec un public plus large.
“Mon objectif est simple : évoluer, expérimenter et laisser une trace dans l’industrie. Je veux que les gens voient mon travail et ressentent immédiatement quelque chose — que ce soit de l’énergie, de la curiosité ou un sentiment d’histoire.”
Les clients peuvent réserver une séance avec l’artiste via Instagram @basilioxtattoo ou par e-mail à info@basilioxtattoo.com. Son planning est chargé : il prend actuellement des réservations pour janvier–février 2026.
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