Al di là dei colori: un'attenzione ai punti e alle linee - Chaim Machlev

Oggi abbiamo un'intervista con un noto artista del tatuaggio il cui lavoro ha conquistato il cuore di milioni di persone in tutto il mondo. È nato in Israele, dove ha iniziato la sua avventura in una società di tecnologia come responsabile di progetti, ma la sorte lo ha portato su un percorso inaspettato: diventare un maestro del tatuaggio. Il suo stile, basato su linee e punti, è diventato veramente iconico, e il suo nome è conosciuto da chi trova ispirazione nei tatuaggi ornamentali. La sua abilità ha attrae non solo clienti, ma anche l'attenzione di grandi marchi come Mercedes-Benz e BMW.

Benvenuti Chaim Machlev, anche noto come @dotstolines.

Dimmi un po' di te. Perché hai deciso di diventare artista del tatuaggio? Cosa facevi prima di iniziare a tatuare?

- Sono originario d'Israele. Quando vivevo in Israele, lavoravo come responsabile di progetti in una società di tecnologia, responsabile di molti tecnici che lavoravano ore lunghe al giorno. Mi sentivo esausto e stanco. Quando compii 30 anni, decisi di farmi un tatuaggio. Non ero mai stato interessato ai tatuaggi, ma decisi di provare. In quel momento tutto cambiò per me: il processo di tatuaggio e il senso che provai dopo era qualcosa che non avevo mai provato prima. Mi sentii completamente vivo ed eccitato di nuovo. In quel momento realizzai che volevo diventare artista del tatuaggio. Avevo però nessuna formazione artistica, ma ero disposto a fare tutto ciò che potevo per raggiungere il mio obiettivo, il che mi portò a trasferirmi a Berlino.

Come è iniziata la tua carriera? Chi era il tuo maestro? Ci sono stati dei problemi nel padroneggiare questa professione?

- Sono andato a Berlino con una piccola valigia in spalla e cercavo di trovare qualcuno che mi dicesse di provare. Era estremamente difficile perché non avevo un portfolio artistico. Ho trovato un negozio e un grande uomo che mi ha preso sotto la sua protezione. Dopo sei mesi, ho deciso di provare da solo, estendere le mie ali e aprire il mio piccolo negozio. Ho vissuto lì e ho tatuato tante persone che potevo per imparare questa antica arte.

Per te, il tatuaggio è arte, lavoro o qualcosa di diverso?

- È totalmente un'arte quando viene trattata con rispetto, sia dal punto di vista dell'artista che dal cliente. Faccio un cliente al giorno e non tatuaggio ogni giorno. Faccio tutti i disegni e il tatuaggio insieme ai miei clienti in tempo reale durante l'appuntamento. Non credo che possa disegnare qualcosa di personale per qualcuno se questa persona non è davanti a me e se non vedo la sua struttura corporea, la sua postura, il suo carattere, ecc. Altrimenti, non è personale per me.

Dotstolines è diventato un nome famoso per molti nella comunità del disegno lineare e delle ornamenti. L'hai già parlato molte volte, ma potresti condividere con i nostri lettori perché hai deciso di seguire questo particolare stile di tatuaggio?

- Onestamente, non sapevo come fare qualcosa di diverso dalle linee e dai punti. Non avevo mai la passione per imparare a usare i colori (anche se apprezzo l'arte, la tecnica e l'esecuzione, e mi piace vedere cose colorate). Dopo aver ottenuto il mio primo tatuaggio e aver deciso di lasciare la mia vita per diventare artista del tatuaggio, tutto ciò che vedevi erano linee sul corpo delle persone.

Ciò che è più importante per te in un tatuaggio?

- L'armonia tra la composizione e il carattere della persona che lo indossa. Vedete, è il mio arte, ma non è mia. Vorrei che i miei clienti si sentissero orgogliosi di indossarlo e si sentissero legati a esso attraverso il processo di realizzazione del tatuaggio e prendessero coscienza del loro corpo. Quindi non è necessariamente il tatuaggio stesso a essere importante. È il processo e l'intera cerimonia intorno a esso. Il tatuaggio è il risultato di tutto ciò.

Da dove prendi ispirazione?

- Amo la natura e la musica e trovo tutte le risposte lì.

Avete una carriera incredibile e un portfolio così diversificato! Progettate tatuaggi, oggetti d'interno, auto, e abbiamo visto anche una vostra visualizzazione per un concerto di Biffy Clyro. Abbiamo perso qualcosa? Come fate a fare tutto questo?

- Faccio solo cose che amo e che mi connettono. Non mi sento come a lavorare, piuttosto è come uno specchio dello spirito con un riflesso tenero di me stesso.

Come valutate la vostra popolarità e come potrebbe essere misurata?

- Per me, il complimento più grande è quando le persone scelgono di farmi il tatuaggio. È un grande onore, e lo tratto con il massimo rispetto. Ho clienti che viaggiano da tutto il mondo e che aspettano mesi, talvolta anni, per farlo insieme. Penso sia il complimento più grande che una persona possa ricevere.

Non sono influenzato dal numero di persone che mi seguono sui social media. Mi piace il fatto che il mio arte possa raggiungere aree estremamente remote del mondo, e mi piace vedere foto di clienti che si incontrano per caso grazie ai miei tatuaggi.

Ho ricevuto un messaggio in cui si diceva che due persone che si erano incontrate durante un viaggio si sono messe a parlare perché avevano i miei tatuaggi, e da allora sono state insieme, e ora sono sposate. Che cosa è fantastico!

Hai un gran numero di follower sui social media, tra collezionisti e artisti professionisti di tatuaggi. Puoi darmi un consiglio basato sulla tua esperienza professionale su cosa dovrebbero fare i nuovi artisti di tatuaggi per seguire il tuo percorso?

- Non credo che chiunque debba avere come obiettivo guadagnare molti follower sui social media. Non era il mio intento. Ho iniziato a condividere il mio lavoro online perché ho capito che apre gli occhi a molti persone ai tatuaggi da un punto di vista diverso. Molti dei miei clienti non sono i soliti appassionati di tatuaggi, e sono veramente felice di vedere persone che non avevano mai pensato di avere un tatuaggio che si spostano al di là del mondo per ottenerne uno da me.

Viaggi molto per lavoro? Dove e con chi hai avuto l'occasione di lavorare? Potresti raccontarmi dell'esperienza più significativa per te?

- Sì, viaggio molto. In gran parte tra Berlino e Los Angeles, dove ho i miei studi privati. Tattoo solo un cliente al giorno e non tattoo ogni giorno. Non credo che riesca a creare qualcosa di unico ogni giorno, o addirittura due volte al giorno. È importante per me cercare la perfezione dal mio lato. Di solito non lavoro come artista ospite perché preferisco lavorare in privacy e voglio che i miei clienti siano influenzati solo dalle loro proprie idee quando vengono a farsi tatuare, senza distrazioni provenienti da altre persone nello stesso spazio.

L'esperienza più gratificante per me è quando siedo uno a uno con un artista che fa del suo meglio per far vivere le idee dei clienti nella propria linguaggio artistico.

Quale paese consideri il migliore per una carriera nel tatuaggio e perché?

- Non credo che sia limitato a un paese specifico. Adoro il tatuaggio a Los Angeles per il clima, e adoro il tatuaggio a Berlino perché è lì che ho imparato la tecnica. In entrambi i luoghi, sento di creare da un posto diverso all'interno di me stesso. Tuttavia, la maggior parte dei miei clienti viaggia da altri stati o paesi e proviene da diverse etnie.

Knowiamo che avete partecipato a molte mostre di tatuaggi. Condividete la vostra esperienza e i risultati. Quanti premi avete vinto? A vostro avviso, quanto è importante partecipare a tali eventi per un artista moderno di tatuaggi?

- Ho provato a lavorare in una fiera di tatuaggi quando ho iniziato a tatuare, ma ho rapidamente capito che non potevo dare il meglio in quel tipo di ambiente. Non credo che riesca a tatuare e a progettare al mio livello massimo con tanti spettatori. Tuttavia, ho avuto l'opportunità di giudicare in molte feste di tatuaggi.

Abbiamo visto tante collaborazioni con altri artisti famosi. Potete raccontarci come scegliete i progetti per le vostre collaborazioni? Potete anche raccontarci la vostra collaborazione più significativa o preferita? E come può un artista moderno diventare parte di uno dei vostri progetti?

- Amo le collaborazioni, purché non ci sia ego. L'ego è un nemico per me e per il mio arte. Ho avuto alcune collaborazioni in cui ho sentito che c'era ego da parte degli altri artisti, e non sono riuscito a continuare. D'altra parte, ho avuto splendide collaborazioni con artisti più anziani e molto più esperti come Filip Leu, e ho imparato tantissimo dal processo.

Mi piace collaborare con grandi marche come Mercedes-Benz, BMW, ecc., perché amo mostrare al mondo che il tatuaggio è un'altra forma d'arte. Ma mi piace anche lavorare con giovani e entusiasti artisti o designer che hanno una visione.

Quali sono i tuoi obiettivi professionali?

- Il mio obiettivo professionale è continuare a fare ciò che faccio fino al giorno in cui muoio. Lo amo così tanto che non potrei immaginare la mia vita senza di esso.

Parlaci dei tuoi piani per il futuro prossimo.

- Ho appena avuto la mia prima figlia. Pianifico di trascorrere del tempo con lei e osservarla crescere, mentre svolgo i miei riti privati di tatuaggio nei miei studi a Berlino e a Los Angeles, godendomi il processo.

Ho alcune collaborazioni eccezionali in arrivo che sono molto eccitato di vedere. Resta attento.