Levente Vacsi è un noto artista del tatuaggio ungherese, famoso per i suoi tatuaggi in stile realismo colorato. Il suo percorso, dallo studio autodidattico a un professionista riconosciuto, è sia ispirante che affascinante. La passione per l'arte è stata un elemento costante nella sua vita, che lo ha spinto a esplorare diversi stili e tecniche prima di trovare il suo vero cammino nel realismo colorato. In questa intervista, Levente condivide le sue esperienze, i suoi spunti e l'evoluzione della sua carriera, offrendo un'occhiata al mondo di un artista del tatuaggio dedicato e innovativo.
Cominciamo con le presentazioni. Dov'è nato? Dove lavora attualmente e dove prende appuntamenti?
- Il mio nome è Levente Vacsi, sono ungherese. Come molti artisti, ho iniziato a tatuare a casa intorno al 2014, dopo una festa a casa dove ho fatto henna per le ragazze e mi sono chiesto perché non inizio a tatuare? All'inizio, ho imparato principalmente in modo autodidattico, praticando su amici e vicini. Dopo circa sei mesi, ho iniziato a lavorare in un locale locale e ho ricevuto moltissimo aiuto dal mio capo, Peter Kerek. Nel 2015, mi sono trasferito nella capitale, Budapest, e nel 2016 ho aperto il mio studio, Black Velvet Ink. Attualmente, la mia base è Budapest, ma normalmente faccio tatuaggi in Germania e in Svizzera.
Avete una formazione artistica? Quando e come avete iniziato a disegnare?
- Ho sempre amato disegnare da quando ero bambino. Facevo parte di un club di disegno a scuola elementare e successivamente, a scuola superiore, ho studiato arte a un livello più elevato. Grazie a questo, ho conseguito la laurea in scuola di pittura. Quindi, come ricordo, l'arte era sempre presente intorno a me. Mi piace anche pitturare, ma non ho molto tempo per farlo questi giorni.
Per te, il tatuaggio è arte, un lavoro o qualcosa di diverso?
- Per me, non è un lavoro. Mi piace ogni giorno che posso trascorrere a tatuare. Lo farei gratis se potessi. Cerco di svilupparmi, continuare ad esperimentare e provare nuove tecniche, combinazioni di colori e attrezzature. Forse ciò che mi piace di più in questa professione è che ogni giorno è diverso e posso viaggiare facilmente in tutto il mondo. Questo è il punto migliore di essere un artista di tatuaggi: ovunque mi accolgono con cuori caldi e mi accolgono nella famiglia dei tatuaggi. È una professione che richiede molta disciplina e tempo, ma se si lavora con impegno, porta anche molta libertà.
Quando hai capito che volevi specializzarti nel realismo a colori?
- All'inizio, ho provato molti stili diversi, come il nuovo-vecchio stile, il dotwork e il neo-tradizionale, ma volevo sempre essere un artista realistico perché questo era il mio grande sfida personale. Tuttavia, penso che sia bene non cercare di specializzarsi subito all'inizio, perché queste esperienze ampliano le tue conoscenze per il futuro. Ho avuto un cliente molto gentile all'inizio; ha prenotato un appuntamento per un segno di Superman sui piedi. Abbiamo parlato molto durante la sessione, e lui è diventato il mio “canvasso umano”. È stato un accordo tra noi che lui mi fornisse un tema e potessi praticare e fare ciò che volevo.
Abbiamo realizzato due braccia intere e due gambe intere. Ci è voluto circa cinque anni per completare tutto, ma è chiaro come io mi sia sviluppato anno dopo anno. Negli anni iniziali ho fatto molti tattoo in grigio e monocromi, ma ho capito che il realismo in colore è ciò che mi rende felice e ambizioso. Ho alcuni clienti molto vecchi per i quali sto realizzando o completando i loro tattoo monocromi, ma non accetto nuovi appuntamenti a meno che non si tratti di un tema molto unico e creativo. Cerco di concentrarmi maggiormente sul realismo in colore.
Qual è la tua passione? Quali temi di tattoo ti attraggono di più e perché?
- Penso che sia sempre in evoluzione, ma il mio tema preferito da sempre sono i volti e le teste. Oggi sto sperimentando con l'ibridazione di stili. È un onore quando un cliente mi propone idee veramente creative e mi dà libertà e fiducia nel design.
Il tuo stile di tattoo è molto memorabile, come un mix di realismo e illustrazione, giusto? Come sei arrivato a sviluppare questo stile e come lo chiami?
- Non posso dire che il mio stile sia iperrealistico. Ho pensato molto su come potessi creare tatuaggi spettacolari e altamente dettagliati, ma allo stesso tempo ricordo che si tratta ancora di un organo umano vivo, che si modifica e invecchia. Nel mio stile, mi concentro sul mantenere un equilibrio tra tatuaggi altamente dettagliati e tempestività. Negli ultimi dieci anni che lavoro nell'industria e ho potuto seguire i cambiamenti nei miei tatuaggi di 6-7-8 anni, ho concluso che non vale la pena utilizzare una punta troppo piccola.
La mia punta più piccola è il 07RL; non vado mai sotto quel valore. Faccio quasi tutto con il shader a forma di cerchio, e alcune parti con il magnum, in modo che i tatuaggi guariti sembrino freschi, con colori vivaci e potenti. Provo a utilizzare inchiostri di qualità superiore, e ho molto da ringraziare a James Tattooart, che mi ha dato molti consigli su quali colori resistono per anni. Ha tatuato per oltre 20 anni, quindi ha molta esperienza sui tatuaggi guariti. Sono contento che mi abbia insegnato questo.
Hai molti disegni complessi! Raccontami come nascono i tuoi progetti. Usi l'IA nella tua pratica? Quali sono i tuoi pensieri su questa tecnologia nel campo del tatuaggio?
- A mio parere, non possiamo confrontare un artista che disegna il design con un artista realista che utilizza PS; entrambi sono difficili. Creare un disegno realistico è più difficile di quanto si pensi. Non sto semplicemente cercando un'immagine e incollandola sulla pelle. Richiede un grande lavoro di ricerca per trovare le immagini perfette che corrispondano al disegno che ho immaginato. Solitamente, un disegno completo per un braccio mi richiede da una a due settimane. Cerco immagini perfette, posizioni perfette per le parti del corpo, uso molte strati, disegno sul disegno, modifico la luce, ecc. Ma spesso modifico il disegno durante il processo di tatuaggio, aggiungendo nuove texture e dettagli e facendo cose a mano.
Ho usato l'IA da quasi un anno e si tratta di una tecnologia incredibile quando si impara a usarla. È un grande aiuto per l'artista realista che non trova un'immagine di ciò che ha immaginato. Ad esempio, se ottengo una buona foto di un volto ma non mi piace il colore, posso semplicemente chiedere all'IA di cambiarlo per me. Oppure, se ho un progetto in cui il cliente vuole un Crash Bandicoot del gioco, ma non trovo una buona immagine, l'ho creato con l'IA e il risultato è stato incredibile. Faccio così il mio processo di pianificazione più veloce, da quando lavoro con essa.
Hai dei tatuaggi, clienti, progetti o storie particolari che preferisci?
- Molti tatuaggi sono speciali per me. Penso che non potrei scegliere tra di essi; per questo motivo solitamente dico che il più recente è sempre il mio preferito. I miei clienti preferiti sono quelli aperti alle idee. Il lavoro con loro è così fluido che troviamo facilmente un punto in comune.
Qual è l'aspetto più importante del tatuaggio per te?
- I problemi mi fanno vivere, per cui sceglio con maggiore attenzione cosa prenotare. Mi concentro sempre su come posso migliorare ogni giorno. L'aspetto più importante è che il progresso sia visibile costantemente nel mio lavoro. Sono molto fortunato perché mia moglie è sia la responsabile del mio negozio che il mio manager personale. Lei gestisce le prenotazioni, i post dei clienti, ricerca i miei disegni e crea contenuti con l'AI, quindi io devo solo concentrarmi sul tatuaggio.
Viaggi frequentemente per lavoro? Dove sei stato? Con chi hai avuto l'occasione di lavorare? Puoi condividere un'esperienza particolarmente significativa?
- Viaggio molto spesso per lavoro. Ho visitato molte città europee, ma soprattutto mi trovo in Svizzera e in Germania. In Germania lavoro presso Viala Tattoo e Piercing e ho lavorato presso Human INKstinct Tattoo, dove ho conosciuto molti buoni artisti come Rafal Dabrowski, Maksim Zotovs, Heniek Pomidor, Marek Hali, ecc. Alla fine dell'anno farò un'intervista presso Mori Occultum, dove spero di avere esperienze simili. In Svizzera, presso Piink Tattoo e Piercing, ho lavorato con Bogdan Tomescut, e presso Leto Tattoo Studio ho conosciuto Angélique Grimm, una persona molto gentile e professionale.
Partecipi a convention di tatuaggio? Condividi le tue esperienze e i tuoi successi. Quanti premi hai vinto? Quale è il premio più significativo per te e perché?
- Nel 2018, ho vinto il primo posto nella categoria BEST OF BLACK AND WHITE alla Budapest Tattoo Convention con un cranio da difensore completo con ornamenti. Anche nel 2018, ho vinto il primo posto nella categoria REALISTICA alla Budapest Tattoo Majalis con un tattoo a tema Barbie. Nel 2022, ho partecipato alla Urban Land Tattoo Convention a Roma, Italia, e nel 2023 alla Elit Tattoo Convention a Colonia, Germania. Per l'autunno 2024, parteciperò alla Bucharest Tattoo Convention e alla Brussels Tattoo Convention come concorrente e alla Stonewall Tattoo Convention come giudice. Per me, vincere è secondario. Mi piace l'atmosfera delle convention, dove si riuniscono gli artisti migliori del mondo da ogni parte del mondo. Puoi parlare con loro, imparare dai tuoi preferiti e scambiare idee.
Ha collaborato con altri artisti?
- Non ancora, ma sono previste collaborazioni con alcuni artisti.
Come valuta la sua popolarità? E come pensa che possa essere misurata?
- È una domanda difficile perché penso che oggi si possa verificare questo da due punti di vista diversi. Il primo tipo è l'artista influencer, e il secondo tipo è un artista regolare che mostra semplicemente i suoi lavori ai follower. Per me significa molto di più se il mio lavoro viene lodato da un altro artista del tatuaggio che da un follower. La maggior parte dei miei clienti mi ha seguito per molti anni, e per me è la più grande apprezzamento e feedback. Ho una lista di attesa di un anno in Ungheria, e lavoro anche con clienti ritornati nei miei punti di servizio, quindi forse possiamo dire che sono un artista popolare.
Many successful tattoo artists aim to share their experience. Do you engage in such activities, and for whom?
- I don’t do seminars, but a lot of artists search for me to teach them or help them develop. They come to my studio for 1-2 days while I’m working, and they can check my technique. I can explain what I am doing and why, and they can ask questions.
What aspect of being a tattoo artist do you find most appealing?
- This kind of freedom that the tattoo industry brings, and the fact that for us, it is not a job, so we go to work with motivation and pleasure every day.
Do you have any career goals and plans for the near future that you want to achieve?
- It’s not a specific thing. I’m a maximalist, always searching for new challenges in my career. I just want to get better every day, and I would like to participate in several events.
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