Daniela Duque è una stella brillante nel mondo dei tatuaggi a colori, il cui talento e artigianato hanno guadagnato riconoscimento non solo in Colombia ma anche sul palco internazionale. Provenendo da una famiglia con radici artistiche profonde—il suo padre, Richard Duque, è un noto artista del tatuaggio, e sua madre è un'insegnante di arte—Daniela è cresciuta immersa in un ambiente creativo. Osservando il suo padre al lavoro, ha visto come la cultura del tatuaggio ha superato stereotipi e tabù per diventare parte della scena dell'arte moderna.
Nel corso della sua carriera, ha vinto numerosi premi in convegni di tatuaggio, e il suo lavoro è costantemente celebrato per la sua precisione tecnica e l'espressività. Attraverso collaborazioni con marchi leader dell'industria, Daniela non solo promuove le sue tecniche caratteristiche ma influisce anche sullo sviluppo degli strumenti e dei materiali del tatuaggio.
Come hai iniziato il tuo percorso nel mondo del tatuaggio e cosa ti ha ispirato a specializzarti nei tatuaggi a colori?
- Ho iniziato il mio percorso nel mondo del tatuaggio e dell'arte grazie all'influenza dei miei genitori. Il mio padre è un artista del tatuaggio, e mia madre è un'insegnante di arte.
Ho ricordi da quando ero molto piccola di osservare il mio padre che tatuava, anche quando l'industria del tatuaggio non era così grande e non era socialmente accettata. Esistevano molti tabù e stigma intorno al tatuaggio e essere tatuato. Ho avuto l'opportunità di vedere come lui e i suoi colleghi hanno posizionato l'arte del tatuaggio in Colombia.
Per me è un privilegio vedere come il tatuaggio e l'industria siano evolute nel tempo. Ho visto questa evoluzione di persona: in passato, le aghi dovevano essere costruite e saldate, i pigmenti erano molto limitati e non erano disponibili molte macchine. Era difficile acquistare attrezzature in Colombia, e gli unici che potevano accedere a nuove macchine e forniture erano quelli che viaggiavano all'estero o avevano un amico che li portava indietro.
Questo mi ha instillato un profondo amore e rispetto per la professione.
Grazie a questa base, ho iniziato a tatuare all'età di 16 anni con l'aiuto e la guida del mio padre, Richard Duque, nel 2014.
Nel contempo, ho iniziato a studiare le arti in Colombia, dove ho sviluppato forti competenze in disegno, pittura e altre forme artistiche. La pittura, in particolare, è stata la materia che mi ha colpito di più. Mi sono innamorata della pittura a olio, che mi ha spinto alla mia fascinazione per i colori. In seguito, ho avuto l'opportunità di approfondire i miei studi di disegno e scultura a Barcellona, dove ho anche studiato per un periodo.
È per questo che ho deciso fin da subito di specializzarmi nei colori. Ho applicato tutti i conoscimenti che stavo acquisendo nei miei corsi e li ho portati al tatuaggio.
Dove lavori ora?
- Attualmente, ho il piacere di lavorare nel mio studio privato, Gotink Tattoo, a Bogotà. Recentemente, abbiamo passato dal negozio Gotink, che per oltre 17 anni era un punto di riferimento della città, a uno spazio più intimo e personalizzato. Insieme al mio padre, abbiamo deciso che questo fosse il modo per offrire un servizio di maggior valore ai nostri clienti, con una maggiore attenzione ai dettagli per ogni tatuaggio.
Oltre al mio studio, amo viaggiare e partecipare a tappe in negozi diversi, sia in Colombia che all'estero. Queste esperienze mi permettono di incontrare artisti talentuosi, imparare nuove tecniche e ampliare i miei orizzonti creativi.
Quali sfide hai affrontato nell'instaurarti nel mondo del tatuaggio a Bogotà?
- Quando ho iniziato la mia carriera nel mondo del tatuaggio a Bogotà, ho incontrato un ambiente altamente competitivo e artisticamente ambizioso. Stare in evidenza tra tanti talentuosi artisti del tatuaggio era un grande ostacolo iniziale. Tuttavia, questo mi ha spinto a migliorarmi costantemente.
Le alte aspettative dei clienti qui e il livello eccezionale di competenza degli artisti colombiani riflettono lo sviluppo di questa scena. Non c'è dubbio che essere parte di questa evoluzione e contribuire a elevare i standard di qualità del tatuaggio in Colombia sia stato un privilegio.
Quali argomenti ti piacciono di più e perché?
- Trovo grande fascinazione negli elementi della natura, come animali, piante e fiori, nonché nel corpo umano. Ho dedicato molto tempo allo studio e alla comprensione di questi elementi.
Mi piace sperimentare con palette di colori complesse e nuove perché credo che il mondo dei colori sia così vasto che c'è sempre qualcosa da scoprire.
Di recente, mi sono attratta dall'esplorare il surrealismo. Penso che questo movimento artistico offra una grande libertà e creatività quando si progetta e si compone una composizione.
Come bilanci la tua visione artistica con i desideri dei tuoi clienti?
- Il tatuaggio è una forma molto personale di arte, quindi credo che la comunicazione aperta e sincera con ogni cliente sia essenziale. Ascolto attentamente le loro idee e desideri, ma penso che il ruolo dell'artista del tatuaggio vada oltre semplicemente eseguire un disegno. È importante consigliare e guidare il cliente.
Sforzo di trovare un equilibrio tra i loro desideri e la mia visione artistica.
Sono fortunata che i miei clienti siano sempre disposti ad ascoltare e a fidarsi della mia esperienza e conoscenza.
Quali strumenti o tecniche preferisci per creare tatuaggi colorati vivaci e realistici?
- Per ottenere tatuaggi vivaci e realistici, focalizzo la creazione di forti contrasti tra i colori. Utilizzo il nero come base per enfatizzare toni più luminosi e vivaci. Inoltre, mi piace lavorare con palette complementari per creare un impatto visivo maggiore.
In termini di strumenti, credo che la qualità sia fondamentale. Utilizzo macchine, aghi e pigmenti di alta qualità per garantire risultati duraturi e ben definiti. La combinazione di una tecnica precisa e di materiali di qualità è fondamentale per ottenere tatuaggi che resistono nel tempo.
Posso condividere un progetto tatuaggio memorabile che ti ha colpito nella tua carriera? Cosa lo rende speciale?
- Uno dei miei pezzi preferiti è stato un progetto in cui il mio cliente mi ha permesso di guidarlo e mi ha dato completa libertà creativa. Questo pezzo ha vinto un premio in un convegno nel mio paese, e credo che abbia potuto mostrare il mio stile sia attraverso il disegno che attraverso la palette dei colori che abbiamo utilizzato.
Quali caratteristiche ti distinguono nel mondo del tatuaggio?
- L'aspetto più ricavato della mia carriera come artista del tatuaggio è stato senza dubbio il collegamento che ho stabilito con i miei clienti. È incredibile come l'arte possa unire le persone. I premi in convegni sono un riconoscimento valore, ma nulla è paragonabile all'entusiasmo di vedere i miei clienti prenotare mesi in avanti o anche viaggiare da diverse parti del mondo per ottenere un tatuaggio da me a Bogotà. Sentire che apprezzano e valutano il mio lavoro è un vero onore.
Inoltre, condividere la mia conoscenza e esperienze con nuovi artisti del tatuaggio è qualcosa che mi è profondamente appagante. Mi piace vedere come essi crescono e evolvono nel loro percorso. Essere in grado di lasciare il mio segno in una generazione di artisti del tatuaggio è profondamente soddisfacente.
Come ti vedi il tuo percorso artistico nei prossimi anni e quali sono i tuoi obiettivi?
- Vedoo la mia carriera come un percorso di evoluzione continua. Aspiro a continuare a imparare e a perfettare le mie tecniche, esplorando nuovi stili e sfidando i miei limiti. Vorrei studiare in diverse accademie artistiche del mondo per ampliare la mia prospettiva e incontrare altri talentuosi artisti.
Qual è l'advice che darei agli artisti del tatuaggio che vogliono sviluppare le loro competenze in realismo?
- Per quelli che vogliono masterare la realismo nel tatuaggio, il mio principale consiglio è di avere pazienza e praticare in modo costante. La realismo è un stile che richiede molto dedizione e attenzione ai dettagli. Inizia con esercizi di ombra e valore, e gradualmente passa a pezzi più complessi.
Cercare un'esperienza o un mentor può significativamente accelerare il tuo apprendimento. Un artista del tatuaggio esperto può insegnarti specifiche tecniche, fornirti un feedback costruttivo e aiutarti a evitare errori comuni. Sebbene essere autodidatta sia un valore, avere un mentor può offrire un approccio strutturato e più chiaro.
Comments (0)