Alla Nonconvention 1RS, abbiamo avuto modo di parlare con uno dei tatuatori russi più produttivi: Andrey Kolbasin. Oltre ad aver raggiunto notevoli traguardi nel tatuaggio, Andrey ha scoperto il suo talento nell'insegnamento e ha fondato la sua scuola di tatuaggi. Per noi è stato molto interessante scoprire la vita di Andrey e, naturalmente, le ragioni e i dettagli della sua scuola. Questa intervista è stata la più lunga nella storia di iNKPPL, quindi l'abbiamo divisa in due parti. Nella prima parte, abbiamo cercato di rivelare l'identità di Andrey, e la seconda parte è dedicata alla sua scuola, ai piani per il futuro e alle previsioni su ciò che attende l'industria globale del tatuaggio.
Bene, iniziamo!
- Nell'industria del tatuaggio tutti ti conoscono, ma tra i nostri lettori ci sono persone che non sono direttamente collegate ad essa, quindi parlaci un po' di te.
- Ciao! Dato che qualcuno non mi conosce, il mio nome è Andrey Kolbasin. Tatuo da molto tempo e nonostante la mia giovane età, ho 28 anni, ho iniziato a 12.
Tornavo a casa, i miei amici mi caricavano: facciamo un tatuaggio e facevamo qualcosa fino a notte. Dopo di che, mi alzavo la mattina e andavo a scuola, e così continuava. Sono un tatuatore ancora adesso.
Qualcuno conta la propria esperienza professionale dall'induzione, qualcuno dal rotore, ma io ho iniziato a contare da quando ho iniziato a tatuare. Ora la mia esperienza è già di circa 14-15 anni. Tutto questo tempo sono stato immerso nello studio dei tatuaggi. Volevo diventare un professionista nel mio campo, avevo grandi ambizioni che dovevo realizzare da qualche parte e ho deciso di farlo nel tatuaggio.
In realtà non ho mai avuto altri hobby, l'unica cosa che facevo era annusare la colla (ride). Noi, come bambini di strada, correvamo per i sotterranei, annusando benzina o colla, e il tatuaggio era un intrattenimento che mi accompagnava, e questo intrattenimento ero io.
- E come è successo che a 12 anni hai iniziato a tatuare?
- In realtà, tutto è successo in modo piuttosto insolito. Sai, questa è una storia su un tatuatore che non ha scelto la sua professione. Ho sempre dipinto, la prima pennellata, la cacca sul muro - quella era la mia creatività. Da allora disegno con entusiasmo e non importa su quale superficie e materiale. E il tatuaggio per me è la stessa arte, certamente con le sue regole e canoni, ma per me è comunque disegnare, creare una certa immagine.
Vivevo in un villaggio lontano situato in una foresta. Era un villaggio operaio. Quando l'Unione Sovietica crollò, la gente rimase ancora lì, e i miei genitori estraevano ancora torba lì e la trasformavano in bricchette. Tutto era costruito intorno alla Fabbrica di Bricchette di Torba per 300 persone, che si trovava in una foresta su un giacimento di torba. Questo è nella regione di Pskov, al confine con gli stati baltici. La mia infanzia è trascorsa lì.
Come è successo che ho iniziato a tatuare? Gli ex detenuti venivano da me, quei ragazzi che avevano bisogno di tatuaggi e me lo chiedevano. Io dicevo che non avrei e non sapevo come, ma dato che ero l'unica persona che disegnava in un raggio di 200 km, questo fardello è comunque ricaduto su di me, un bambino di 12 anni. Una settimana prima del mio 12° compleanno, dopo essere stato colpito al naso, sono diventato un tatuatore (ride).
Questo non significa che non fossi interessato, o che mi tenessero sotto controllo - no. Ma in quel momento ho dovuto spingere un po'. E dato che ero un bambino, ero interessato a tutto questo. Tornavo a casa la sera e tatuavo gli adulti.
In parte per questo, ho un carattere più maturo, dato che sono stato educato non solo da papà e mamma, due adulti, ma da un'intera società di adulti. Praticamente non comunicavo con i miei coetanei. Andavo a scuola, facevo qualche guaio, litigavo con i miei coetanei, scappavo e tornavo a casa per farmi tatuare.
Ma no, ho mentito, ho studiato in una scuola di musica prima del nono anno.
- Che strumento suoni?
- La chitarra. Ma non mi è mai piaciuta questa occupazione, nonostante abbia un diploma con il massimo dei voti. Nella mia concezione, la chitarra è hard rock quando stai sul palco, scuoti la testa, e in quel periodo suonavo musica classica. Mi piace la musica classica in sé, ma riproporre Bach e Beethoven alla chitarra non è molto divertente (ride).
Perciò, mi sono realizzato nel tatuaggio. Semplicemente non c'era un ragazzo più figo di me nel villaggio. Nonostante nessuno mi pagasse, ero assolutamente al sicuro. Solo mamma e papà potevano rimproverarmi e questo era il limite del pericolo della mia vita. In qualsiasi compagnia, ero un ospite d'onore, perché ero un tatuatore, e tutti lo rispettano e lo trattano bene. Così i miei anni duemila sono trascorsi in questo modo, è stato un periodo fantastico. Più tardi io e mio fratello ci siamo trasferiti di città in città, e ora sono qui a San Pietroburgo.
- Da quanto tempo vivi qui?
- 7 anni. Venivo qui per lavorare, cambiavo città, viaggiavo per tutta la regione di Pskov, ma tornavo sempre a San Pietroburgo. Bella città. E quando il mio amico mi ha suggerito di trasferirmi qui, ho subito accettato. Inoltre, avevo già un invito da Nikolai Vinogradov. Mi aveva invitato a lavorare nello studio "It will hurt". Questo studio è abbastanza conosciuto da tutti i vecchi tatuatori della Russia. Ma in realtà, non sono riuscito a raggiungere lo studio e ho trovato lavoro lungo la strada in un altro studio.
- E cosa significa per te la parola "tatuaggio"?
- Oh, senza esagerare, il tatuaggio è la mia vita. Al momento, questo è il mio modo di pensare. Il destino ha deciso per me che sarei diventato un tatuatore. Per me, questa non è una professione, la mia scelta o qualcosa del genere, questo è il destino. È successo che non ho scelto il tatuaggio, ma non mi ha lasciato andare. Una volta che hai tatuato qualcuno, e questo è tutto, rimarrà con te fino alla fine. Potresti non essere legato da una professione, ma non dimenticherai mai questo momento, il momento in cui sei diventato un tatuatore.
- Fantastico! Ricordi la tua primissima esperienza di tatuaggio?
- Certo! È indimenticabile. Questo è stato proprio quel momento, quell'inizio, quando i ragazzi sono venuti da me, hanno bussato alla porta, mi hanno invitato a casa loro. Sono seduto, ho paura, tremo, intorno a me uomini, donne, qualcuno che beve, fuma.
Nessuno lì aveva raccolto alcuna attrezzatura. C'era una macchina per tatuaggi che era una reliquia. Quindi, la macchina esce dalla confezione, ma non capisco che razza di schifezza sia, avvolta nel nastro isolante. Non riesco a immaginare dove l'abbiano presa, in quale discarica l'abbiano trovata.
A quel tempo avevo una bicicletta in questa forma, assemblata con un martello e nastro isolante. Tuttavia, me l'hanno data e hanno detto: "Fai un tatuaggio".
Nessun allenamento, vai dritto in battaglia. Il ragazzo aveva una specie di tribale, ma piuttosto, come dei cespugli, e aveva bisogno di essere aggiornato. Ho chiesto cosa fare, mi hanno ripetuto di nuovo: "Fai un tatuaggio", e ho iniziato a tatuare.
Ho fatto un contorno. Per me, come persona che disegna, non c'era alcun problema a disegnare una linea retta o un cerchio a mano, quindi non ho nemmeno trovato alcuna difficoltà nel tatuare tecnicamente.
Era solo un contorno, e all'interno doveva essere colorato. Non capivo cosa stessi facendo, c'era molto sangue, perché tutti erano ubriachi e quella stessa notte ho fatto molti tatuaggi. Lungo la strada, mi versavano alcol, fumavo sigarette, ascoltavo contemporaneamente discorsi e guardavo donne belle e interessanti. Per me, era una certa porta per Narnia (ride), ci sono entrato e sono finito in un paese completamente diverso.
Quando tatuavo, non capivo come farlo. Né dello spessore della pelle, né della sua resistenza, non ne avevo sentito parlare allora. Era solo un filo che entrava nella pelle come un coltello rovente nel burro e lasciava dietro di sé non solo una traccia, ma un vero taglio con coaguli di sangue.
Durante il processo, mi è stato detto insistentemente che non avrei potuto fare nulla lì, che l'inchiostro non sarebbe rimasto, che avrei dovuto andare più in profondità. Perciò, ho dovuto passare molte volte nello stesso punto. È stata davvero una buona scuola.
Questi uomini, sebbene non provenissero da buone famiglie, mi hanno insegnato molto. Non era difficile per loro spiegarmi come assemblare una presa o affilare un coltello in modo che tagliasse un giornale al volo.
- Ci sono state difficoltà nel padroneggiare questo processo, o ti è sembrato facile?
- No, certo che non è stato facile. Capivo cosa non dovevo fare, ma a quel tempo ero molto limitato nelle informazioni. Non sapevo nemmeno che esistesse una professione come quella del tatuatore.
Per 6 anni ho fatto il contorno e l'ho riempito, e lo facevo bene. Poi ho capito che dovevo diventare un professionista. Probabilmente all'età di circa 16 anni, in TV hanno iniziato a trasmettere video sul festival del tatuaggio di San Pietroburgo.
E mia madre mi dice: "Guarda, ci sono i tuoi – questi ex-detenuti si fanno avanti, corri, guarda la replica". Ho guardato. Era letteralmente un video di 30 secondi in cui i tatuatori mostravano il loro lavoro e per me è stata un'ispirazione.
Non potevo immaginare che ciò che potevo disegnare su carta potesse essere realizzato in un tatuaggio. La prima persona che ho visto è stata Misha Tatu, che tatuava una bellissima tigre con una macchina rossa. Io ero in grado di fare le tigri, ma la macchina rossa, ahimè, non c'era.
Sono corso subito, ho comprato del nastro isolante rosso e ho avvolto tutte le mie macchine. Ho cercato di ripetere quello che avevo visto, e di conseguenza, ho capito che era ora per me di lasciare il mio villaggio. Ho viaggiato per le città, sono entrato negli studi di tatuaggi. Sono rimasto piacevolmente sorpreso dall'esistenza dell'industria del tatuaggio in linea di principio. Mi hanno rifiutato molto, qualcuno mi ha aiutato, ma nel complesso il percorso per padroneggiare il lato tecnico del processo è stato molto, molto difficile.
Il mio primo set meno professionale mi è costato quanto un'auto. Gli amici mi dicevano, devi comprare un'auto, ma io sapevo già che c'erano un liner e uno shader, ed ero chiaramente sicuro che questo dovesse essere comprato e testato, anche se costava come un'auto.
A quel tempo lavoravo illegalmente nelle Ferrovie Russe, un conduttore minorenne sulla tratta Mosca - San Pietroburgo. Ho guadagnato soldi, ho comprato un set di attrezzature, e qui sono iniziati i problemi.
Le macchine non funzionavano come avrebbero dovuto e ho iniziato a capire il perché. Ho girato qualcosa, l'ho impostato e, alla fine, tutto è tornato normale. Erano macchine per tatuaggi professionali Zak, costavano come un'auto, ma poi ho deciso che non avrei dovuto avere un'auto adesso, ma queste macchine mi avrebbero portato molti soldi in futuro e avrei comprato 10 auto.
Aderisco ancora a questo principio. Queste macchine le conservo ancora con la corda, come una reliquia.
- Raccontami come è iniziata la tua carriera professionale.
- La formazione della mia carriera professionale è iniziata con l'avvento dell'attrezzatura professionale. Anche se, a mio parere, a quel tempo non potevo fare qualcosa di soprannaturale.
E a quel tempo c'erano pochi tatuatori. Le informazioni sulla convention di tatuaggi di Kiev sono apparse di dominio pubblico e da lì ho scoperto chi sono Taras Shevchenko, Dmitry Samokhin, Evgeniy Ivanov.
Numerosi tatuatori siberiani di talento come Saigon, Chikay, sono giunti alla mia attenzione. Tra i tatuatori di Mosca, conoscevo solo Turyansky, Oreh, Anton Aleksenko e Pasha Angel.
Questi erano i miei modelli, ed io ero nella massa generale di coloro che avevano diverse macchine e facevano alcuni tatuaggi. Ma giorno dopo giorno, la mia tecnica ha iniziato a migliorare sempre di più. Questo non è successo perché il tempo passava e le ore di pratica si accumulavano. No, cercavo qualsiasi informazione.
Se appariva un libro sui tatuaggi, lo compravo, se in esso non c'era nulla di utile per me, non perdevo la speranza che nel prossimo ci sarebbe stato. Apparve un forum su cui cercavo informazioni, non comunicavo con nessuno e non facevo domande, perché a quel tempo i tatuatori in Russia erano il più aggressivi possibile. Ora tutti sono competenti ed educati, pronti a condividere gratuitamente la loro esperienza l'uno con l'altro. E a quel tempo dovevi pagare anche per un consiglio.
Mia madre mi ha costretto a capire gli aspetti medici. Andavo al suo lavoro in ospedale e parlavo con i medici. Ho ricevuto informazioni sul funzionamento della pelle, sulla sterilizzazione. Mi portava persino lenzuola sterili dall'ospedale, che usavo come tovaglioli.
- Come sei arrivato al realismo e cosa ti ispira?
- Il mio concetto di realismo è il disegno, la pittura e la natura. Quello che vedi è quello che fai. Ogni bottiglia, gettata in modo sciatto, o una sedia che non si trova nel posto dove di solito può diventare l'oggetto della tua creatività.
Se, ad esempio, non hai soldi per un poster, puoi prenderlo, ridisegnarlo e appenderlo al muro; se non hai soldi per una cassetta, puoi riscriverla e disegnare tu stesso la copertina. Questa è stata la mia infanzia. Era uno strumento per arricchirmi. Non c'era bisogno di fare capricci e chiedere soldi ai miei genitori per ciò che potevo fare da solo.
Così è stato in tutto, compreso il tatuaggio. Quando ho raggiunto un certo livello tecnico, che mi ha permesso di realizzare ciò che mi piace, sono diventato un artista del realismo.
Questo non significava che facessi solo realismo. Il tempo era difficile e il concetto stesso di tatuatore implicava che si dovesse fare tutto in modo qualitativo. Il vertice della "catena alimentare" era un uomo che sapeva realizzare un ritratto di qualità. Cioè, faceva tutto e un ritratto. Se non sai fare un ritratto, allora sei già un po' più in basso. Queste erano le regole degli anni Duemila.
Il momento della formazione del realismo è stato universale. C'erano vecchi progenitori che avevano già raggiunto un certo successo e servivano da esempio per tutti noi. E tutti li guardavamo e cercavamo di raggiungere il loro livello e fare meglio.
Ho migliorato le mie capacità tecniche di tatuaggio parallelamente alla parte artistica. Era impossibile trascinarmi fuori dai musei. Ora che il tatuaggio è uscito dall'underground e si è trasformato in una grande comunità creativa, sono molto contento di poter andare al museo con i ragazzi.
Posso ubriacarmi, suonare la chitarra e allo stesso tempo, durante una sessione di tatuaggio, discutere di qualche quadro con i ragazzi. Sono contento! Nessuno mi ha mai sostenuto in questo prima, si chiedevano persino come si potesse scambiare una festa divertente con un museo – sei un pazzo?
Così, lentamente, tutto è arrivato al realismo. Fare ciò che si vede e saturarlo con quante più informazioni possibili. Qui vorrei notare che "massimamente" non significa disegnare ogni brufolo nel ritratto, ma esprimere la mia visione, il volume di un oggetto, la sua struttura.
Se c'è una texture interessante sull'oggetto, deve essere certamente evidenziata. Ma ora, in realtà, i realisti moderni hanno un problema: leccano tutto ciò che la fotocamera ha catturato. In precedenza, non c'erano fotocamere digitali e la pellicola non catturava così tanti dettagli. La figura, al contrario, ha molti dettagli, sembra spettacolare, ma da un punto di vista artistico, questa non è arte raffinata.
La fotografia è fotografia, e la creatività è creatività.
Ho anche cercato di rimanere aggiornato, ho dettagliato le immagini il più possibile e l'ho fatto abbastanza velocemente, ma alla fine non mi è piaciuto tutto. Perciò, ho deciso che il mio realismo sarebbe stato solo mio. Sono ben versato in questo e lo farò come mi piace. E circa 4 anni fa, mi sono finalmente ritrovato e ho tirato un sospiro di sollievo. Mi sono disiscritto da tutti i tatuatori sui social media e finalmente sono diventato me stesso.
- Cioè, non hai idoli tra i tatuatori?
- Mi piace molto un tatuatore. Lo considero l'unico vero realista: è Dmitry Samokhin. È il fondatore di alcuni movimenti giusti. Mi sono piaciuti molto anche i lavori di Chikay, Oleg Turyansky, in qualche misura ho ammirato i lavori di Taras Shevchenko, ma non hanno lasciato un'impronta sulla mia formazione.
Per tutti i realisti del mondo, Dmitry Samokhin è l'unico papà. Che con la sua esistenza dà un esempio di realismo classico.
Tutti gli altri idoli sono artisti. Rinascimento, alcune immagini canoniche. I più forti, nonostante non mi piaccia molto l'impressionismo, a mio parere sono Caravaggio e Rembrandt. Dopo di loro, probabilmente Rubens.
- Hai una formazione artistica classica?
- No, non mi sono diplomato, e posso anche dire che non ho nemmeno studiato. C'è stato un tentativo da bambino di andare a una scuola d'arte, ma è stato un fallimento. Più tardi, quando ero un tatuatore e lavoravo nel mio salone di parrucchiere (ride), e ho avuto una certa pausa negli studi, ho deciso di andare al college medico.
Ma più tardi ho capito che non potevo trarre il massimo da quello studio, anche se ne ho tratto davvero molte conoscenze. Ho assorbito tutto come una spugna, ma a quanto pare non la spugna più grande per una tale quantità di informazioni (ride).
Poi c'è stato un college d'arte, ma questo tentativo è stato vano. Ero già molto più vecchio dei miei compagni di studi, e loro stessi erano molto deboli, e l'insegnante era stato scelto per loro, troppo debole. Ho capito che non mi avrebbero insegnato nulla lì. Ho lasciato e sono andato a San Pietroburgo. Poi tutto ha preso il via completamente.
- Ascoltandoti ora, posso notare che stai seguendo la tua strada quasi per intuito, è molto interessante.
- Sì, sono generalmente un anarchico per natura. C'è un fatto divertente della mia vita. Non sono quasi mai stato di turno (in questa frase "turno" significa nelle scuole russe gli alunni puliscono le aule dopo lo studio), né a scuola né all'università.
Perché avevo un minimo di visite prescritte dallo stato, e se qualcuno cercava di coinvolgermi in qualcosa nel mio tempo libero legale - che mi pagassero per questo (ride).
Ho spiegato a mia madre che se non fossi andato di turno in classe, sarei andato alla segheria e avrei guadagnato soldi per un nuovo zaino, e se fossi stato di turno, la scuola avrebbe risparmiato soldi sull'assunzione di addetti alle pulizie e avrebbero potuto comprare lo zaino.
E questo zaino doveva essere mio. Così mia madre ha sostenuto me e mio fratello in questo, lasciandoci sempre andare a lavorare, perché dovevamo uscire da quel buco in cui eravamo nati. Perciò, volevo diventare un tatuatore - lo sono diventato.
- Quando hai capito di essere diventato un tatuatore popolare? E come pensi che si possa misurare?
- Ero popolare. Ora, direi addirittura che sono così impopolare rispetto a quando ho iniziato che non c'è paragone. Tutta la città mi conosceva. E ora cammini per una grande città con le tue migliaia di follower, e nessuno ti conosce. Nessuno si fa foto con te e non ti saluta.
La tendenza odierna è che dovresti avere un certo numero di iscritti e questi iscritti dovrebbero visitarti in un modo o nell'altro. Dovresti organizzare incontri per loro, e poi diranno ad altre persone che oggi sono stati nello studio di Kolbasin. Dal punto di vista di una tale mossa commerciale, non sono del tutto certo di essere popolare.
Ci sono ragazzi che organizzano seminari davvero globali, ad esempio, Valentina Ryabova. L'unica che raccoglie un numero enorme di persone intorno a sé e difficilmente qualcuno raccoglierà di più.
Moni Marino, che all'epoca era anche abbastanza popolare e raccoglieva grandi classi, ma non riuscì a superare Valentina. Secondo le mie sensazioni personali, ora non sono così popolare come lo ero 6 anni fa. Poi sono appena arrivato a San Pietroburgo e avevo due pubblici, quello di Pskov e quello di San Pietroburgo.
A Pskov ero il re e me ne andai splendidamente da lì. Lì mi sono fatto una persona e l'unica cosa che non ho avuto il tempo di fare è stata ricevere una medaglia dalla città (ride). A 21 anni, ho ricevuto un lavoro dallo stato come giovane talento. Mi dissero: siediti e fai tatuaggi. Ma non l'ho accettato, perché non è la vera strada (ride). Poi potevo già fare il mio studio figo.
Così sono arrivato a San Pietroburgo, dove la gente mi stava aspettando. Allora non c'erano né Dzhangirov, né Okharin, né Ryabova, e mi impressionò il fatto che fossi il più giovane e che tutti sapessero subito di me. Tuttavia, in qualche modo abbiamo iniziato a crescere allo stesso modo con Dzhangirov, tenendoci al passo l'uno con l'altro.
La gente parlava di lui, ma parlerà sempre di lui. È una leggenda vivente. La sua lingua è naturalmente patrimonio dell'umanità. È un ragazzo molto in gamba e questo è il suo enorme vantaggio. Non importa quanto male facesse i tatuaggi allora, si parlava sempre bene di lui. Se faceva un piccolo passo avanti, tutti dicevano che era una lunga scala verso il futuro.
E così sono arrivato con le mie ambizioni di piegare Pietroburgo, ma all'inizio mi ha piegato lui. Ho affrontato questo e gradualmente ho iniziato a piegarlo. Ora va tutto bene.
