Interview. Anjelika Kartasheva - i segreti del successo

L'artista del tatuaggio di Rostov-on-Don (Russia) - Anjelika Kartasheva, crea un vero e proprio fenomeno nell'industria del tatuaggio, prima nella Russia e poi all'estero - colpiscendo tutti con la sua determinazione, concentrazione e livello elevato di lavori, i quali sono molto apprezzati dai giudici negli eventi di tatuaggio in tutto il mondo.

73 premi in 11 convention e festival! Immagina quanto sia grande la sua efficacia!

Stavamo visitando Anjelika a Rostov-on-Don, nel suo studio domestico - The Fabrik 13, dove abbiamo cercato di conoscere di più su di lei, sul suo percorso creativo e il segreto che la rende così riuscita nell'industria del tatuaggio moderna!

- Vorrei iniziare con la nostra domanda tradizionale: Perché il tatuaggio? Raccontaci un po' di te e come sei arrivata a questa professione?

- Il momento in cui è nata l'idea di questo - probabilmente è avvenuto dopo che già avevo un tatuaggio su di me, e un anno dopo sono andata con un amico, nuovamente al negozio, come supporto. Era all'anno secondo o terzo del mio studio universitario. Dopo aver parlato con gli artisti del tatuaggio, ho capito che potrei provare anche io, perché da bambina facevo disegni. Il mio attuale amico, Misha Golovko, mi ha calcolato 7.000 rubli per l'attrezzatura: una macchina per tatuaggi e inchiostri. Per me, come studente senza lavoro - era un grande denaro. Non potevamo lavorare perché i corsi universitari si sviluppavano dal mattino fino alla sera: disegni, pittura o qualcosa di simile.

La mia mamma mi dava denaro per i pasti, ma non lo spendevo - iniziavo a risparmiare. Per alcuni mesi, ho risparmiato l'intero importo e sono andata a comprare il mio primo attrezzatura per il tatuaggio. Allora era una macchina cinese e un grande impianto fisso. Ho caricato tutto nel mio bagaglio e sono tornata a casa contenta, ma non capivo proprio cosa fare di tutto questo. Ho raccolto tutto e ho iniziato a praticare con un amico. Tutto è iniziato con lavori semplici: geroglifici, tatuaggi tribali, ma anche allora ho provato a fare piccoli disegni colorati.

- La nuova scuola?

- Beh, non è esattamente una nuova scuola (ride). Sempre amavo i disegni e li facevo. Durante i miei studi, ho parlato con Misha (Golovko).

Un anno dopo, lui lavorava come amministratore di un negozio di tatuaggi e mi ha invitato a lavorare con loro. Sono stata molto sorpresa, pensando che non sarei stata invitata al negozio fino a 10 anni dopo (ride). Era lo studio del teatro Mikhail Mech. Igor Vinni lavorava lì in quel periodo. Quest'uomo è diventato il mio maestro e mentore in quel periodo. Sono molto grata a queste persone, ancora ci comuniciamo. Nel negozio, ovviamente, l'esperienza ha cominciato a crescere più velocemente.

- Ricordi il tuo primo tatuaggio?

- Oh sì! Era davvero spaventoso!! Il ragazzo aveva un geroglifico sulla spalla, che ho deciso di aggiornare. La macchina per tatuaggi era terribilmente rumorosa. L'ho accesa e poi: "Non posso - sono spaventata". Lui ha cercato di rassicurarmi. Avevo lacrime negli occhi, ma già ha gridato: "Faccio io!" Poco dopo, ho raccolto la volontà nel pugno e ho cominciato. Dall'inizio non avevo paura di fare tatuaggi, ma c'era un'altra paura - la responsabilità, che è sopravvissuta fino ad oggi.

- Hai parlato di altri stili, ma quando sei arrivata al realismo?

- Sono arrivata completamente al realismo del tatuaggio negli ultimi 2-3 anni. Probabilmente perché posso copiare molto bene. Ora capisco che il realismo come creatività è uno stile morto. Non è creatività, è un'arte di manifattura. E tu sei un artista o un manifatturiero. Ho portato queste competenze di manifattura al massimo livello, ora capisco che è necessario sviluppare il lato artistico: fare effetti, allontanarsi, combinare stili, ecc.

- Disegni tutto a mano?

- A mano disegno i disegni anatomici, le braccia, le gambe. Alcune parti, naturalmente, le trasferisco, ad esempio i ritratti. Trasferisco - disegno, trasferisco - disegno, e così abbiamo fatto la gamba di Yulia. Abbiamo semplicemente trasferito le parti, ma il fondo è già stato composto sul momento. Poi le persone che hanno visto il lavoro hanno detto: "Oh, ragazzi, avete una composizione così bella, probabilmente l'avete pensata a lungo!".

Il disegno della braccia "Sin City" è stato costruito in generale come "Papier mache". Ho stampato pezzi, li ho incollati sulla mano di Roma con nastro adesivo, li ho fotografati e poi li ho dipinti. In questo lavoro ho trasferito ritratti, ma la maggior parte del mio tempo è stata dedicata al fondo, per unire tutte le immagini in un'unica immagine.

- Quanto tempo ci vuole per fare una braccia?

- Avviene in modo diverso, dipende dai dettagli. Il più veloce è stato fatto in 4 giorni. Questa persona era un non residente e è arrivata da Vladikavkaz due volte per 2 giorni.

- Bene, raccontami del tuo studio. È lo studio intitolato a te.

- Sì, mi hanno costretto (ride).

- Quando hai deciso di aprirlo?

- In realtà sono una persona modesta. E molte cose, probabilmente, non le avrei fatte. Ho un marito che mi guida e mi spinge a fare certe cose, perché è una persona più commerciale. Il negozio di tatuaggi è stata la sua idea. In maggio andiamo in Brasile al BH Tattoo. In giugno andiamo a giudicare a San Pietro. Ancora ci sarà la Germania - Berlino, forse Venezia. Durante il viaggio in America, ci hanno invitato a partecipare al Sullen TV, dove i maestri lavoreranno in diretta.

- A Rostov-on-Don, oltre al tuo studio di tatuaggi, c'è ancora lo studio di tatuaggi di Oleg Shepelenko, con cui lavorate in stile simile. Mantenete una comunicazione tra di voi? E come sta il vostro rapporto?

Beh, non siamo amici di vita, ma naturalmente possiamo salutare e parlare. La vita non ci ha portato a un punto, e non abbiamo iniziato a comunicare. Forse ci sarà un giorno o forse no, è difficile da dire. Ma in principio, Oleg e io siamo semplici competitor, e ora non parlo solo di stile, ma di obiettivi. Obiettivi e sviluppo dell'industria del nostro città. Abbiamo obiettivi simili. È un uomo molto bravo in questo, e forse se non avesse fatto questo, non avrei iniziato nemmeno io. In un momento, è diventato un stimolo per me. Ho pensato: "Perché non faccio questo? Abbiamo circa lo stesso livello di tecnica e stile. Posso fare meglio." Questa idea non mi dava riposo. Perché tutti parlano solo di lui? Perché Oleg ha fatto il giusto. Ha sviluppato e presentato se stesso, è un eccellente commerciale e un buon artista. Grazie a questa combinazione - questo uomo ha raggiunto tanta successo in questa città, nel paese, nell'arena internazionale. È noto in tutto il mondo e amato.

- In conclusione, puoi dare un consiglio ai principianti del tatuaggio?

Prima, tratta questo con responsabilità! È uno dei problemi più importanti. In secondo, non limitarti allo sviluppo e non risparmiare. Un maestro che si siede da solo, impara solo dai suoi errori, e forse non impara affatto, perché non vede questi errori e si ferma al suo livello. Abbiamo bisogno di partecipare a convention, a lezioni di maestri e non di bloccare il nostro lavoro.

- Grazie per questa storia interessante e diversa, è stato bello!

- Me too!