In questa intervista esclusiva, esploriamo il mondo dell'arte dei tatuaggi con INNO, un talento tatuatore originario di Seoul, Corea del Sud. Con uno stile unico ispirato al flusso dell'acqua e delle onde, il lavoro di INNO ha ottenuto riconoscimento internazionale. Scopri il percorso di questo artista, il suo processo creativo e ciò che alimenta la sua passione per i tatuaggi. Siete pronti a essere ispirati e a esplorare l'arte di Ino mentre condividono le loro riflessioni e esperienze nel mondo dell'inchiostro e della creatività.
Cominciamo a conoscerci. Dov'è originario, e come è iniziata la tua carriera nel tatuaggio?
- Sono Ino, un tatuatore che lavora a Seoul, Corea del Sud. Da quando sono stato in attività ufficialmente presso Studio By Sol (ora Bism Studio), un'azienda di tatuaggi a Seoul, Corea del Sud, dal 2019.

Hai una formazione artistica? Qual è stato il lavoro che hai abbandonato per intraprendere una carriera come tatuatore?
- Sì, da giovane mi sono sempre interessato alla pittura e sono stato anche molto talentuoso. Ho frequentato un istituto di arte e ho studiato arte a partire dal 2014. Inizialmente lavoravo in un'azienda come progettista di moda. Tuttavia, mi sono sentito incerto riguardo alla creazione di opere artistiche pensate per gli altri, il che mi ha portato a cercare un lavoro in cui potessi creare il mio artigianato e ottenere riconoscimento come tatuatore.

Parlaci di tuo stile di tatuaggio e della sua evoluzione. Perché preferisci questo stile?
- Credevo che le mie risposte precedenti fornissero la base per comprendere il mio stile. Permettami di chiarirlo. Inizialmente ho creato opere con un metodo a pennello che aveva forti influenze orientali. In quell'epoca, la domanda per il mio lavoro era molto bassa e mi sono chiesto se avessi ancora motivo di continuare a tatuare. Tuttavia, ho avuto un'idea: ho pensato di catturare l'immagine dell'acqua e delle onde mentre guardavo il mare, e la risposta a questo stile è stata quattro o cinque volte superiore rispetto al mio lavoro tipico. Ho capito che questo stile era il modo migliore per esprimere me stesso.

Nel tuo portfolio ci sono opere in colore e in nero e bianco. Puoi condividere le tue preferenze personali? Preferisci lavorare in colore o in nero e bianco, e perché?
- Personalmente preferisco lavorare in colore, soprattutto in blu. Forse questa preferenza deriva dal mio uso frequente di immagini di acqua e onde. Molti pensano che l'inchiostro nero sia più facile da usare, ma in realtà è molto difficile. Il lavoro in nero richiede un alto livello di abilità e competenza.

Abbiamo notato che gli artisti coreani spesso utilizzano il blu come colore principale. Questo è legato alle tradizioni dell'arte coreana? Fammi sapere di più su questo.
- Il blu è infatti un colore tradizionale in Corea, ma non è un'ispirazione diretta del mio lavoro. Non mi limito a un colore specifico; scelgo i colori in base alle preferenze dei miei clienti o a quelli che si allineano con lo stile artistico che ho sviluppato.

Il tuo portfolio include molte immagini di draghi e serpenti. Come sono diventati così popolari?
- I draghi e i serpenti sono motivi popolari, e credo che molte persone siano attratte da loro. Penso che le linee fluide e il movimento dei draghi e dei serpenti si complementino perfettamente con lo stile ispirato alle onde che cerco di sviluppare.
Parlaci dei tuoi clienti. Chi sono, e ci sono molti clienti stranieri tra i tuoi seguaci?
- La maggior parte dei miei clienti è straniera. La Corea del Sud ha molti talenti nel campo del tatuaggio, ma relativamente pochi esplorano lo stile difficile che offro. I clienti stranieri sono più aperti al mio approccio unico e creativo, poiché nei loro paesi le tradizionali tecniche di tatuaggio sono state a lungo predominanti.

I clienti portano di solito idee personali, o tu contribuisci di più al processo di progettazione? Descrivi come nascono i tuoi progetti.
- La maggior parte dei miei clienti porta le loro idee. Mi piace reinterpretare questi concetti nel mio stile, poiché il mio stile è molto distintivo. Spesso preferisco clienti con idee specifiche, perché questo porta a progetti più creativi e unici.
Avete un progetto o un tatuaggio che vi piace particolarmente?
- Uno dei miei progetti preferiti è un drago disegnato con l'aspetto delle onde. Ogni volta che lavoro su questo disegno, mi sento fresco e eccitato. Sono più contento quando vedo i clienti che si godono questi tatuaggi.

Parlaci del tuo studio attuale.
- Il mio studio attuale è stato fondato con i miei amici. Non ha un nome specifico né un'etichetta, ma grazie al nostro team stretto offre un ambiente di lavoro comodo e concentrato.
Ci sono motivazioni che ti spingono a creare, e dove trovi ispirazione?
- Non mi costringo a creare quando manca l'ispirazione. Creo quando l'ispirazione mi colpisce. Credevo che questo approccio mi permettesse di infondere le mie emozioni nell'arte.

Hai altre passioni fuori dal tatuaggio?
- Mantengo alti standard nel mio lavoro e continuo a cercare miglioramenti. Quindi, sono principalmente concentrato sul tatuaggio e sul raggiungimento di risultati migliori in futuro.
Qual è il tuo obiettivo principale nella tua carriera di tatuaggio?
- Il mio obiettivo ultimo è essere riconosciuto come artista. Voglio che il mio nome sia associato a un tatuatore specializzato nell'arte ispirata all'acqua e alle onde su scala globale.

Hai piani creativi per il futuro prossimo?
- Nel futuro prossimo, aspiro a stabilirmi sul palco internazionale. Voglio imparare di più e collaborare con altri tatuatori famosi per migliorare le mie competenze e il mio orizzonte creativo.
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