Sogni pastello: Il mondo morbido di Yu’s Tattoos

Nel mondo del tatuaggio, Yu è come un soffio gentile in un giorno caldo. Le sue opere, ricche di toni pastello rosa e blu, evocano sogni d'infanzia, nuvole morbide e momenti silenziosi che vorresti tenere per sempre. Base a Seoul, Yu unisce un occhio di artista acuto a una sensibilità emotiva delicata, trasformando ogni tatuaggio in una storia personale — leggera, tenera e quasi senza peso. Abbiamo parlato con Yu del suo percorso artistico, delle fonti di ispirazione, dello stile distintivo e dei sogni che alimentano il suo mondo creativo.

— Yu, raccontaci un po' di te. Da dove vieni e dove lavori attualmente?

— Ciao, mi chiamo Yu. Sono base a Seoul, in Corea del Sud, ma amo viaggiare e spesso trascorro del tempo in diverse città per lavori di ospite. Ho iniziato a tatuare nel 2017, e da allora ho lavorato come artista del tatuaggio, accumulando esperienza attraverso incontri con persone e viaggi in luoghi nuovi.

— Come sei arrivata al tatuaggio? Cosa ti ha ispirato a diventare artista del tatuaggio?

— Ho avuto il primo tatuaggio per caso. Con il tempo, ho cominciato a riceverne di più, e mi sono piaciuto il processo di osservare la guarigione delle ferite e l'arte che diventava parte del mio corpo. Anche se può essere un po' inconveniente, c'era qualcosa di significativo in quel processo di trasformazione.

I tatuaggi sono diventati un modo per esprimere me stessa, trasformando qualcosa di personale in una parte visibile della mia vita. Quella esperienza mi ha fatto pensare: se imparo a fare qualcosa che mi sembra così significativo, forse il processo stesso si sentirà diverso. Volevo un percorso legato alla mia vita — e così, in modo naturale, sono arrivata al tatuaggio.

— Hai uno stile molto unico. Come lo chiami tu stesso? Quali caratteristiche del tuo portfolio vorresti sottolineare?

— Voglio che il mio lavoro sia come il cotone morbido. Da sempre amo i texture morbide, e anche quando disegno su carta o tela, uso pastelli olio perché si mescolano in modo così fluido. Più tempo e attenzione ne dedico, più si rendono morbidi. Quando tatuaggio, focalizzo l'espressione di quella stessa morbidezza. Utilizzo colori basati su pastelli, soprattutto toni con un accenno di bianco, per creare un'atmosfera calma, tenera, talvolta «fumosa». Le persone spesso dicono che i miei tatuaggi sembrano deliziosi — e lo considero un complimento.

— Come sei arrivata all'arte visiva? Hai una formazione artistica formale? O come è diventato il disegno e il tatuaggio parte della tua vita?

— Non ho avuto una formazione artistica formale. Da bambina, non ero particolarmente interessata all'arte, come la maggior parte dei bambini. Ma, da adulta, sono sviluppata un forte interesse per l'estetica e per fare cose a mano.

Ho iniziato a decorare candele handmade con fiori secchi e a darle come regalo. Mi sono interessata alla lavorazione del cuoio, alla pittura di oggetti piccoli. Quella crescente curiosità per oggetti fatti a mano mi ha portato al tatuaggio — e si è trasformato in una parte molto importante della mia vita.

— Cosa ha influenzato il tuo stile? Sei fan di animazione? Cosa ti ispira come artista?

— Mi piace osservare come la luce penetra le strade quando cammino — come i fiori cambiano colore con le stagioni, come la luce trasforma una superficie. Cerco di trovare una morbidezza all'interno di un singolo colore esplorando tutte le sue sfumature e toni nascosti.

La mia tecnica è evoluta gradualmente. In passato tatuavo con inchiostro nero e linee più spesse, ma ora lavoro esclusivamente con i colori che amo. I miei disegni riflettono pienamente il mio gusto personale. Trovo ispirazione anche nei musei quando viaggio, e nell'atmosfera delle diverse città. L'animazione, le illustrazioni carine, i manifesti e gli oggetti unici mi ispirano. E incontrare altri artisti del tatuaggio durante i lavori di ospite è stato estremamente ricco.

— Cosa ha influenzato lo sviluppo del tuo stile? Hai menzionato di aver iniziato con inchiostro nero e linee forti, ma ora il tuo stile è una direzione completamente diversa. Come è evoluto?

— All'inizio, mi piaceva il fascino delle linee forti e pulite — il mio stile era qualcosa che si trovava tra lo stile antico e illustrativo. Anche allora, spesso usavo colori pastello, ma combinandoli con linee nere limitavo la morbidezza che volevo esprimere.

Successivamente, ho iniziato a usare solo i colori che amo di più. Per evitare che i miei disegni sembrino troppo leggeri, uso il mio colore preferito — il blu — per aggiungere profondità e equilibrio. È così nato il mio stile attuale.

— Chi sono i tuoi clienti? Perché scelgono di lavorare con te come artista del tatuaggio?

— A volte, quando qualcuno entra nel negozio, mi sento come se fosse il mio cliente. E spesso si rivela vero. Hanno solitamente gusti simili ai miei — amano colori vivaci e estetica morbida. I miei clienti portano spesso un'atmosfera dolce e serena che mi fa sentire a mio agio.

— Come approcci il design personalizzato per i clienti? Come aiuti le persone a scegliere un tatuaggio?

— Quando lavoro su un pezzo personalizzato, come un tatuaggio di un animale domestico, non chiedo solo una foto dell'animale. Mi piace anche sapere del loro giocattolo preferito, dell'abbigliamento, del cibo o dell'accessorio. Chiedo anche quelle foto, così posso includere elementi personali nel disegno e renderlo più significativo.

Se l'immagine che si viene in mente sembra troppo semplice, chiedo ai clienti di fornirmi più storie o riferimenti.

— Puoi mostrare e raccontarci uno o due dei tuoi tatuaggi preferiti e la storia dietro di essi?

— È difficile scegliere solo uno o due perché amo sinceramente tutti i miei lavori. Ma vorrei parlare di un momento di ospite che mi è molto caro — Parigi.

Molti dei miei clienti a Parigi tornano anno dopo anno e si sono trasformati in amici. Queste relazioni continue sono una grande motivazione. Mi ricordano che il tatuaggio non è solo un'opera d'arte, ma anche un'esperienza di fiducia e connessione.

— Hai un tipo di progetto o un tipo di lavoro particolarmente preferito?

— Amo tutti i tipi di progetti, ma mi eccito particolarmente quando lavoro su disegni di tigri. Anche guardo video di tigri perché mi piacciono! I cuccioli sono carini, gli adulti sono potenti — hanno un fascino unico. La maggior parte delle tigri che ho fatto sono piccole, ma spero di poter lavorare su una grande scala in futuro.

Un altro tema che amo è il fūrin — i campanelli giapponesi. Quando sono stata in Giappone, sono stata colpita dal loro suono chiaro e delicato. Ho creato diversi disegni a flash e tatuaggio ispirati a loro. Quel suono mi rimane, e mi piace trasformare quel sentimento delicato in arte.

— Quali sono i tuoi obiettivi professionali nei prossimi anni?

— Negli ultimi tempi sto lavorando su opere personali, e uno dei miei obiettivi è organizzare una mostra personale. Voglio condividere il mio mondo artistico in modo più profondo — oltre al tatuaggio. Vorrei anche vivere all'estero per alcuni anni, non solo viaggiare. Voglio realmente vivere la vita quotidiana in un altro paese, che credo avrà un impatto significativo sul mio lavoro.

— Come ti senti riguardo alla partecipazione a convention? Hai ricevuto premi?

— Sono sempre stata interessata alle convention, e ogni volta che ricevo un'email su una di esse, penso: «Forse questa volta devo provare». Ma tendo a preferire spazi tranquilli e accoglienti, quindi non ho mai partecipato a una. Tuttavia, l'idea di incontrare molti artisti e di essere esposto a stili diversi è eccitante. Spero di unirmi un giorno — sia per condividere che per imparare.

— Come è il tuo stato di prenotazione? È difficile prenotare un appuntamento con te ora?

— Per essere onesti, le prenotazioni a Seoul sono rallentate un po', ma sto usando questo tempo per concentrarmi sull'arte personale e pianificare nuovi progetti.

La maggior parte dei miei clienti in Corea sono in realtà stranieri, il che mi ha portato a viaggiare molto e a fare tatuaggi in paesi stranieri. Questo è diventato una parte importante del mio processo. Incontrare persone di culture diverse porta ispirazione e crescita personale.

Yu non crea solo tatuaggi — crea toccanti e luminosi elementi di calore e luce. Il suo mondo pastello è un posto in cui si vuole fermarsi, respirare un po' di più e trovare bellezza nei dettagli più morbidi. Se questo tipo di estetica ti parla, non perdere il suo Instagram. Per ispirazione, atmosfera e nuovi lavori seguiti da oltre 89.300 persone in tutto il mondo.