Tatuaggi Botanici e l'Arte dei Grafici: Una Conversazione con Olga Kotova

Oggi il nostro ospite protagonista è Olga Kotova, una talentuosa artista del tatuaggio la cui delicate maestria botanica sul corpo ha conquistato il cuore di migliaia di donne in tutto il mondo. Le sue opere uniscono in modo armonioso la botanica e la grafica, creando un'interazione unica tra linee precise e tonalità delicate. In questa intervista esploriamo la storia della sua passione per il tatuaggio, scopriamo come Olga aiuti le persone che hanno subito esperienze traumatiche a superare il dolore emotivo e a ritrovare il senso di sé. Condivide le sue fonti di ispirazione, sottolinea l'importanza della fiducia del cliente e racconta storie affascinanti provenienti dalla sua pratica professionale.

Cominciamo con le nostre domande tradizionali: raccontaci un po' di te. Dov'è nata e cosa facevi prima di diventare artista del tatuaggio?

- Sono nata e ho trascorso gran parte della mia vita in Russia, nella città siberiana di Tyumen. Dopo aver finito il college, mi sono trasferita a Mosca per lavoro coniugale, e dopo due anni abbiamo spostato la nostra residenza a Berlino. Il mio ingresso nel mondo del tatuaggio è avvenuto sei anni fa, quando avevo 20 anni. In quell'epoca stavo frequentando il college, seguendo un percorso di formazione nell'arte animata. Prima di entrare nel mondo del tatuaggio, lavoravo come amministratore in negozi di auto e in saloni di bellezza. Inoltre, facevo freelance nel disegno di biglietti aziendali e nella creazione di brand aziendali.

Cosa ti ha spinta a scegliere il tatuaggio e come è iniziata la tua carriera in questo settore?

- Come ho detto prima, il mio percorso nel tatuaggio è iniziato durante il terzo anno di università. Il mio marito ha mostrato interesse a farsi un tatuaggio e mi ha chiesto di disegnare un bozzetto. Questo ha suscitato la mia curiosità riguardo all'industria del tatuaggio nella mia città. Un amico del mio corso mi ha presentato un'amica, un'artista del tatuaggio. È stato così che ho iniziato a immergermi nel mondo del tatuaggio. All'inizio era più un hobby divertente: tatuavo banane, passavo nei negozi di tatuaggi e facevo questa attività con gli amici.

Il tuo portfolio presenta principalmente tatuaggi botanici femminili. Perché hai scelto questa direzione? Quali aspetti del tuo lavoro ti colgono particolarmente?

- Non sono arrivata subito ai tatuaggi femminili. All'inizio facevo ciò che gli altri mi chiedevano. Tra questi ci erano tribali, teste di morto e leoni con corone (risata). Tuttavia, non sentivo un'intensa soddisfazione da queste opere, e solo studiando le creazioni di altri artisti ho cominciato a capire cosa realmente mi attirava. Con il tempo, ho realizzato che i tatuaggi floreali delicati mi attraggono di più, e ho iniziato a provarci da sola, ricevendo un'ottima risposta dai miei clienti.

All'inizio della mia carriera lavoravo principalmente con tatuaggi in nero, ma con il tempo, la mia passione per i colori mi ha portato a sperimentare con elementi colorati. È così che è nato lo stile che oggi lavoro. La mia unicità risiede nella tecnica delle opere, dove uso l'overlay dei colori per ottenere pezzi trasparenti, delicati ma leggibili e facilmente riconoscibili.

Spesso combini botanica e grafica. Cosa ti attrae in questa combinazione?

- In realtà è molto semplice: mi piace come si vede. La fusione di linee precise e forme floreali delicate, soprattutto quando si aggiungono i colori, mi sembra davvero bella.

Spesso lavori su coperture di cicatrici. Cosa significa per te questo tipo di progetto? Come cambia la vita dei tuoi clienti dopo una sessione? Condividi alcune storie.

- Per me, le coperture di cicatrici offrono l'opportunità di aiutare qualcuno a sentirsi sicuro, anche se suona un po' cliché. Alcuni individui hanno difficoltà a accettare le loro cicatrici, e sono felice di offrire aiuto. Ricordo un caso in cui ho coperto una cicatrice di bruciatura su una donna, acquisita durante l'infanzia. Aveva passato la vita evitando vestiti corti e abiti, indossando solo abiti da bagno con un lungo gonna per coprire le gambe. Dopo la sessione, la prima cosa che ha fatto è stato prenotare un'immagine in bikini, e fu davvero sorprendente. Finalmente ha iniziato a piacere a se stessa allo specchio. In generale, ho molti casi simili. Dopo una sessione, le persone esprimono sempre la loro gratitudine, e poi, mentre le osservo (a volte controllando i loro profili social), vedo che non nascondono più le cicatrici e indossano abiti che non coprono braccia, gambe e altro.

Il tatuaggio è per te arte, lavoro o qualcosa di diverso?

- Essere artista del tatuaggio per me è una questione di libertà: la libertà di guadagnare bene, viaggiare e costruire la mia vita secondo i miei desideri. La libertà mi importa, e la mia professione mi dà questa libertà. La chiamerei un lavoro, poiché ricevo pagamenti per i miei tatuaggi e lavoro con le persone, ma è un lavoro che è diventato la mia vita. Non vorrei essere nessun altro, e sono contenta di fare ciò che faccio.

Ci sono aspetti che per te sono fondamentali nel tatuaggio?

- Se parliamo del tatuaggio come prodotto finale, è fondamentale per me che il mio cliente ami il suo tatuaggio. La sua felicità nel portarlo è forse l'aspetto più importante.

Preferisci il concetto del cliente o il tuo personale nel tuo lavoro? Come nasce il concetto per i tatuaggi che fai? Da dove prendi ispirazione?

- Per me, il concetto del cliente ha la priorità, poiché è lui che indosserà il tatuaggio. Il cliente condivide il suo concetto, e io suggerisco come realizzarlo e propongo miglioramenti. Aiuto a raffinare l'idea, sfruttando la mia esperienza, per ottenere un tatuaggio bello e armonioso. Di tanto in tanto creo bozzetti a mano che trovo interessanti da eseguire, e se il cliente è incerto, può trovare ispirazione nei miei progetti. Prendo ispirazione dal mondo della flora e della fauna, nonché dai lavori di artisti e illustratori.

Hai tatuaggi, clienti, progetti o storie eccezionali che preferisci?

- Non posso indicare tatuaggi specifici preferiti. Ogni progetto è la mia creazione, e dedico tutta la mia competenza a ciascuno. Tuttavia, ho alcuni progetti particolarmente memorabili, solitamente tatuaggi di grandi dimensioni come braccia o parti di schiena. Uno di questi mi colpisce particolarmente. Abbiamo rappresentato due creature mitologiche: un grifone e un drago. Questo progetto è stato completato in quattro sessioni, che, secondo me, è piuttosto veloce. È stato il progetto più esteso e memorabile della mia carriera.

Viaggi molto. Dove hai avuto l'opportunità di visitare? Quale paese ha avuto l'influenza più grande sulla tua creatività?

- Negli ultimi due anni ho compiuto numerose spedizioni e persino trasferito in un altro paese. Il mio primo soggiorno fu in Germania. Ho visitato diverse città e ho esplorato Belgio e Norvegia. Durante il mio tempo libero, sono andata in Spagna, in Italia, nei Paesi Bassi e in altri paesi. Tra questi, la Germania ha probabilmente avuto l'influenza più grande su di me, poiché ora la chiamo casa.

Partecipi a convention del tatuaggio? Condividi la tua esperienza.

- Trovo le convention del tatuaggio più interessanti come ospite che come partecipante. Le condizioni in genere non sono le più comode per lavorare. Tuttavia, mi piace partecipare, interagire con colleghi e osservare gli altri artisti.

Come valuti la tua popolarità? E secondo te, come può essere misurata?

- È piuttosto difficile per me misurare la mia popolarità, poiché non mi considero un maestro eccezionale. So che creo tatuaggi di alta qualità, ma anche che ho ancora spazio per crescere. Il fattore chiave per me è la fiducia dei miei clienti. Vedo feedback positivi sul mio lavoro, persone da diversi paesi che prenotano appuntamenti con me e che aspettano di vedermi. Apprezzo sinceramente questo e mi sforzo di svilupparmi ulteriormente.

Ciò che è più significativo nella tua carriera come artista del tatuaggio? Quali obiettivi hai stabilito per te stesso? Potresti condividere i tuoi piani creativi per il futuro?

- Per me, l'aspetto più importante di essere artista del tatuaggio è l'opportunità di continuare a crescere e migliorare. Il mio obiettivo principale è sempre offrire ai clienti tatuaggi di alta qualità e unici. Spero anche di stabilire il mio nome nell'industria e di condividere il mio know-how con i colleghi. Nel futuro prossimo, vorrei attivamente mostrarmi, partecipando a interviste, come questa, ad esempio. Sono anche interessata a collaborare con altri artisti. In generale, cerco di presentarmi e le mie idee creative su scala più ampia. Attualmente non ho un piano specifico, ma sono sicura che tutto evolverà gradualmente.