Vitaly Pradd - Eredità dell'Età dei Viking nel Tattoo Moderno

In uno dei nostri articoli precedenti, abbiamo già condiviso con voi la nostra scoperta di un'incantevole, eccitante e imperfettamente originale incarnazione dell'arte di un'epoca passata di vikingsi liberi e combattenti nella tatuaggio.

Considerando la rara presenza di questo trend tra gli artisti contemporanei, nonché la scarsa quantità di informazioni generali sull'arte dei popoli del nord, vogliamo approfondire questo argomento e parlare con qualcuno che possa raccontarci di più su questo.

Esaminiamo ora da vicino - Vitaly Pradd, artista della tatuaggio di Barcellona, Spagna, storico e continuatore delle tradizioni secolari di disegni ornamentali del nord nella tatuaggio.

Dimmi un po' di te. Da dove sei originario e dove lavori ora?

- Ciao a tutti! Mi chiamo Vitaly Kravchenko. Originariamente sono di Mosca, ho vissuto e lavorato lì per molto tempo, ma attualmente vivo e lavoro in Spagna, a Barcellona.

Come e quando hai deciso di diventare artista della tatuaggio? Chi ti ha insegnato? Come è stato?

La risposta alla domanda "come sono diventato artista della tatuaggio" è, francamente, un segreto per me. Non dirò che è stato un movimento intenzionale verso questa professione. Al contrario, sono stato istruito in specialità che nulla hanno a che fare con l'arte.

Ho due diplomi. Sono ingegnere di progettazione e insegnante di storia. La mia seconda professione, storico, è direttamente collegata al mio passatempo: la rievocazione storica... Amo davvero la storia, soprattutto il periodo medievale iniziale. I tempi vichinghi e la formazione dello stato nostro. E un giorno ho visto il lavoro di Peter Madson (ex fondatore dello studio Meatshop Tattoo a Copenaghen) e ho capito che volevo farlo.

Amavo i tatuaggi, ma per me erano appariti da un punto di vista piuttosto banale (alcuni stili standard...). Non mi sono mai impegnato veramente in questo argomento. E quando ho visto COME poteva essere, il mio mondo si è capovolto. Così ho deciso di diventare artista tatuatore.

Nessuno mi ha mai insegnato. Ho osservato alcuni tatuatori in uno dei negozi a Mosca, e l'unico consiglio che mi hanno dato era una lista di attrezzature, tra cui l'unità di alimentazione Mastek e i trasformatori selvaggi di Sergey il Macchinista (in pace). Ho tatuato i miei amici per prova e errore, e ho guardato molti video su tatuaggi. Onestamente, ho rubato i disegni di Peter, non completamente, ma solo il concetto generale. Questo ha formato il mio stile.

In un certo momento ho capito che insegnare e essere artista tatuatore non sono compatibili per me. Ho lasciato la scuola. Ho cambiato alcuni studi, fino a entrare in uno studio buono (in quell'epoca), dove il mio progresso è aumentato. Ma non ho lavorato molto nel mio stile. Era praticamente inesistente. Non c'erano praticamente volontari. Quindi, come la maggior parte dei giovani tatuatori, ho tatuato tutto, da infiniti a tentativi di realismo.

Qual è il significato della parola "tattoo" per te personalmente?

- Una tatuaggio per me è una tradizione storicamente corretta di un individuo che si identifica nella società. Per questo esiste la varietà di stili, idee e così via... In un tatuaggio è possibile realizzarsi come artista che ha applicato questo tatuaggio, e come persona che ha creato un certo concetto e lo ha trasmesso all'artista affinché insieme creino un'immagine armoniosa.

Purtroppo, qualsiasi altro scarto viene anche chiamato tatuaggio. Ma non lo considero un tatuaggio. Per me un tatuaggio deve avere un'idea e la sua espressione. Anche se questo non è un segreto, la società in Russia ha subito molti cambiamenti e il concetto di tatuaggio è cambiato anch'esso.

Parliamo del tuo lavoro. Come sei arrivato a lavorare con l'ornamento scandinavo?

- Come ho detto prima, da più di 18 anni sto facendo riconquista storica. E la mia direzione principale è l'Età vikingsca. La amo molto... È un periodo molto importante per l'Europa... per la formazione dello stato. È anche molto bello, soprattutto quando si parla d'arte.

Mi sono innamorato di tutti questi ornamenti dal primo momento. Non solo scandinavi, ma anche slavi, balti e così via. Tutta la cultura del Nord. Inoltre, ho un diploma di storico. Ho visitato un sito archeologico. E tutto questo mi sembra semplice e bello. Veramente semplice. Sebbene, ognuno lo vedano in modo diverso. È proprio per questo che ho deciso di impegnarmi non solo nel tatuaggio, ma in questi ornamenti. Anche se in una nuova scuola :)

Posso considerarmi esperto in questo settore?

- Da un certo punto di vista, sì :) Ho studiato storia e archeologia - in linea generale, questo basta. L'intero ornamento è presente su certi oggetti, soprattutto su sculture e gioielli. È diviso in certi periodi e regioni. Questo è ciò che studio. E anche confronto con altre nazionalità. Una volta ho realizzato un video per le persone con una breve descrizione dei stili e delle differenze. Per caso, l'audience lo ha molto apprezzato. 

Posso avere un po' di storia? Da dove proviene l'ornamento scandinavo? E come si è trasformato in quello che vediamo oggi nei tatuaggi?

- È possibile parlare all'infinito del tema dell'ornamentazione nordica. Questo rappresenta un'ampia strato di cultura di un gran numero di popoli nei secoli 8-12. Non lo chiamo ornamento scandinavo. In qualche modo, tra i collezionisti di tatuaggi in questa direzione, è stato fissato il termine ornamento nordico. Poiché questo non è semplicemente una forma d'arte esclusivamente scandinava, ma anche di popoli vicini a loro, ai quali appartengono anche i slavi, ad esempio.

E poiché l'epoca vikings è un'epoca di viaggi, di mescolanza di culture e generi, era comune. In sostanza, l'ornamento stesso rimaneva sui supporti degli oggetti (oggetti creati dalle mani umane), in forma di incisione su osso e legno, gioielli e pietre. Altri supporti pittorici sono estremamente rari a causa della scarsa conservazione.

In realtà, possiamo anche indovinare qualcosa sui tatuaggi, poiché non ci sono mummie provenienti da quelle zone, ma ci sono solo descrizioni di viaggiatori che hanno menzionato di tanto in tanto disegni sul corpo, ma non sappiamo se possano essere considerati tatuaggi. Quindi, adesso utilizziamo ciò che era presente sugli oggetti. E la geografia di questi oggetti è estremamente ampia. Per inciso, a causa di questo, si verificano spesso errori tra le persone che usano simboli di tatuaggi provenienti da culture completamente diverse. E a volte sembra che tu abbia preso un'opera giapponese e abbia aggiunto ornamenti tailandesi.

Quali tipi di ornamenti nordici utilizza nel suo lavoro?

- Personalmente, nei miei lavori preferisco utilizzare ornamenti semplici e più o meno primitivi del periodo Borre, oppure, al contrario, passo a ornamenti intricati di Mammen e Ringerike. Dipende semplicemente dal tipo di complessità e dettaglio che necessito. Tuttavia, voglio sottolineare che non usiamo questi stili come nomi propri. In realtà, si tratta di una nuova scuola. L'ornamento storico era più semplice e primitivo. Esclusi i motivi scandinavi o celtici tardivi.

Qual è la base di tali tatuaggi? Con quale richiesta i clienti vi vengono a trovare?

- Questo è proprio ciò che mi piace di questo motivo ornamentale, perché, come nell'antichità, si può inserire qualsiasi storia nel fondamento di un tatuaggio. Partendo dalle antiche saghe, fino alla vostra vita personale, o qualcosa di moderno. Questi ornamenti sono assolutamente fantastici, sembrano brutali e aggressivi, soprattutto se sono a scala grande. Già dimentico quando facevo un tatuaggio piccolo. Ma i temi, diciamo così, non sono cambiati: Odin e le corvi, Ragnarok e così via... e naturalmente le rune, che prendo molto seriamente.

Come trasformate l'idea del cliente in un disegno per tatuaggio?

- Questa è generalmente una domanda difficile. Raramente disegno schemi. Tutto a mano libera. Devo solo capire l'idea del cliente, e poi tutto si sviluppa da solo. Procedo dall'anatomia, dalla fiducia del cliente e dall'area che è disposto a darmi. Ma di solito non risparmio la dimensione, e il cliente non se ne preoccupa.

C'è qualche limite o cornice in questo stile che non si può superare?

- Cornici che non si possono superare? Piuttosto, si tratta di errori logici. Ad esempio, scrivere in rune con la trascrizione inglese o russa, o usare un miscuglio di simboli di diversi popoli.

Quali caratteristiche del tuo lavoro puoi evidenziare?

- Beh, posso probabilmente evidenziare molti dettagli, nonché contrasti di linea (spessore e sottile). Sempre disegno le linee spesse con punti. Le linee sottili si possono semplicemente disegnare come di consueto. Nel mio lavoro uso principalmente il 5rl stretto 0,25. Mi piacciono molto i punti piccoli, che successivamente definiscono il texture. Mi piace anche giocare con ornamenti bianchi e neri. Aggiungere un colore di mattoni. Questo sposta il livello su un altro livello.

Dove ottieni la tua ispirazione?

- Come ho detto prima - nei beni medievale, nonché nei lavori dei miei colleghi. Tutti hanno visioni molto diverse, c'è qualcosa da imparare e da prelevare.

Chi chiede di più il tatuaggio vichingo? C'è qualcosa in comune tra i vostri clienti?

- Qui possiamo dire che sono persone molto diverse. Ma soprattutto, quelli che hanno superato i 25 anni, sia ragazze che ragazzi, di tutte le professioni, dall'esercito ai docenti. La serie sensazionale dei Vichinghi (che io, come storico, odio, per la verità) ha dato un particolare impulso ai clienti. Per nazionalità, sono principalmente europei. Anche una volta ho fatto un tatuaggio a un indiano. Questo stile è universale, credo. Ma ciò che unisce tutti i clienti è probabilmente un amore per la storia e i Vichinghi.

C'è molta gente che fa questo tipo di tatuaggi?

- Ora il numero di tatuatori in questa area è cresciuto significativamente. Non sto parlando di qualità, ma quantitativamente è diventato sempre più diffuso. Soprattutto in Europa. Quando ho iniziato, circa 8 anni fa, i tatuatori si potevano contare su una mano. Ora molti di loro hanno studenti, o sono apparsi semplici appassionati. Non so se questo sia positivo. Ma non direi che questo influisca sui tatuatori famosi.

Hai qualche idolo tra i tatuatori?

- Beh, parlerò di loro specificamente come tatuatori. Ho avuto l'occasione di conoscerli e lavorare con loro, e preferisco non rivelare il mio parere su persone. Ma come tatuatori, Piter Madsen (che si può chiamare fondatore dell'ornamento nordico moderno), Jannike Wiese Hansen, Colin Dale.

Qual attrezzatura preferisci utilizzare e perché?

- Una volta lavoravo con carterelle. E usavo macchine prodotte da Lithuanian Irons. Ancora oggi penso che siano tra le migliori disponibili sul mercato. Ma poi, quando il mio rotore si è rotto e, soprattutto, ero disperato per trovare buone carterelle, ho passato ai fili primade. Ho provato Dan Kubin e Workhorse irons.

Adesso ho tre macchine tatuaggio che mi aiutano a lavorare in modo molto efficiente e veloce. Vorrei ne avere di più :) E anche per il semplice piacere estetico di lavorare con loro. Penso che Dan sappia creare macchine belle. E costose :)

Qual è il tuo parere sul viaggiare? Dove sei già stato? Qual è il tuo posto preferito sul pianeta?

- Non ho ancora trovato il mio posto preferito sul pianeta. Il fatto che abbia spostato la mia vita in Europa e abbia ottenuto la residenza ha un solo vantaggio: la libertà di spostamento e il diritto al lavoro legale. Ho lavorato in molti paesi europei: Germania, Francia, Spagna, Repubblica Ceca, Olanda, Austria, Italia. Tutti questi paesi sono bellissimi e hanno qualcosa di particolare. Una loro caratteristica specifica. Ma la mentalità è ancora estranea a me. Quindi sono ancora in viaggio. In questo momento, posso particolarmente evidenziare Baviera. La apprezzo molto - il paesaggio rurale e i redditi sono superiori alla media. Quindi vado lì con piacere quasi ogni mese.

Come ti senti riguardo alle feste dei tatuaggi? Raccontaci la tua esperienza. Credi che sia necessario che un artista moderno del tatuaggio partecipi a queste feste?

- Sono assolutamente positivo riguardo alle feste. E credo sinceramente che le feste e i momenti di visita permettano all'artista del tatuaggio di svilupparsi e migliorare le proprie competenze, imparando anche cose nuove.

Ho partecipato a diverse feste. Alla Moscow Tattoo Week, una volta ho vinto il primo posto nella categoria "Miglior tatuaggio russo". Ho anche partecipato a una festa molto interessante a Mallorca. Era dedicata esclusivamente ai tatuaggi etnici e allo scambio culturale. Non c'era nessuna parte competitiva, ma era indimenticabile. C'erano tantissimi artisti interessanti da tutto il mondo. Ora è chiusa.

Il problema è che nelle feste non ci sono nomination specifiche per stili come il mio. Sarebbe bello se ci fossero nomination separate per stili etnici ornamentali. La differenza tra un tatuaggio ornamentale geometrico e, ad esempio, maori, è enorme. E giudicarli è già una questione di gusto dei giudici. Ma anche se non vinci nulla, è necessario partecipare alle feste! È almeno un'attività di promozione personale e di PR, di incontro con persone interessanti, quindi l'interazione massima è un'importante scambio di esperienze.

Segui il settore del tatuaggio in generale? Il tatuaggio moderno è un'arte o un commercio?

- Seguo un po'. Scorro regolarmente Instagram e noto le tendenze. Ma queste tendono a ruotare attorno a certi stili. E parlando di una tatuaggio come arte o come commercio, puoi metterlo in entrambi questi angoli. È semplicemente che qualcuno sceglie per sé stesso, innanzitutto per guadagnare, e in secondo luogo per l'arte. E viceversa.

Ad esempio, il lavoro di Stepan Negur è il migliore esempio di tatuaggio a mano non mainstream. Ma non sono affatto gratuiti. Questo è proprio un approccio professionale. Lui se l'è costruito per molti anni e ora il suo nome parla per lui. Oppure, al contrario, un gruppo di nuovi tatuatori che fanno tatuaggi piccoli di ogni tipo, senza alcun valore artistico, ma questi artisti sono così cool sui loro social network che possono chiedere qualsiasi prezzo ai loro clienti, spesso molto famosi. Questo è anche un approccio professionale. Ma dall'altro lato. Innanzitutto, denaro. Quale di questi è cattivo e quale è buono? Non è per me giudicare.

Ma personalmente, manco io i tempi in cui i tatuatori erano come pirati! Erano speciali rispetto a tutti gli altri. E ora il sistema di produzione ha tatuato un sacco di tatuatori. E se non pubblichi la tua vita privata su Instagram, una serie di storie, ecc., allora non sarai così popolare. Preferirei ancora sporcare il mio Instagram «per affari». Con il mio lavoro. Ma tutto questo, come «Beh, i gatti, ho dormito bene, sono andato alla sessione» - scusa, non per me (ride).

Qual sarà il futuro del tatuaggio globale nei prossimi anni?

- Sì, in effetti, non credo che qualcosa possa cambiare molto ... Ci saranno più tatuatori, l'industria si svilupperà, ma qualcosa rimarrà invariato. Nuovi colori e nuove macchine non sostituiranno l'aspetto artistico. Puoi avere le cose più cool, ma se sei abituato a fare qualcosa in diretta, rimarrai lì.

D'altra parte, ci saranno esattamente quegli artisti che incarnano le loro idee sulla pelle, e saranno sempre richiesti. E il prezzo di questi artisti, dal punto di vista economico, aumenterà come un'arte di élite. L'industria si dividerà semplicemente in generale e specifica. Per una bottega di tatuaggi, è diventato sinonimo di qualcosa di commerciale, mentre un atelier di tatuaggi è un'associazione di artisti con interessi simili. È la mia opinione.

Quali consigli darebbe a un principiante in arte del tatuaggio?

- Il mio consiglio è semplice: sei pronto a sacrificare tutto, ma vai esattamente verso il tuo obiettivo. Non temere di perdere tutto. Se ti dedichi completamente al tuo business preferito con la testa, ti renderà utile in futuro. Se hai già deciso di essere un artista di tatuaggi, allora non potrai provare a fare tatuaggi e allo stesso tempo lavorare su un altro tipo di attività. Ti brucerai e abbandonerai il tatuaggio. Questo non ti darà l'opportunità di sviluppare. E cerca il tuo stile, la tua particolarità, proprio in questo troverai il tuo cliente. Oggi ci sono molti artisti... o sei popolare e hai molti clienti, o sei promosso... tutti gli altri che non hanno nulla di speciale nel loro lavoro, o semplicemente sono pigri, dovranno stare nell'ombra dei primi due. C'è un tema: o lavori duro o finisci il pane senza sale. :)