Mestre do Realismo e Escapulamentos: A Arte de Tomek Glinski

Encontre Thomas "Tomek" Glinski — um artista líder na Paintera Tattoo e autoridade em arte tattoo realista, renomado por sua habilidade em criar únicas cover-ups. A jornada artística de Tomek abrange tanto a Alemanha quanto o Canadá, onde conquistou uma reputação por criar peças detalhadas em preto e branco e cores que elevam as visões dos clientes em obras de arte duradouras. Sua expertise também brilha ao transformar "tatuagens ruins" em peças temporais que mantêm sua vitalidade e beleza estética ao longo dos anos.

Com décadas de experiência, colaborações com figuras celebradas como o rapper alemão Majoe, e sucesso como artista principal na Paintera Tattoo — uma loja projetada como um espaço colaborativo para artistas em diferentes meios — Tomek oferece insights únicos sobre os desafios e recompensas da arte tattoo realista. Nessa entrevista, ele compartilha suas experiências trabalhando com clientes de alto perfil e suas ideias sobre o futuro da arte tattoo. Leia para explorar como Tomek combina técnica com criatividade, assim como as motivações que o mantêm inovando no campo.

Tomek, como suas experiências iniciais no cenário de arte de rua influenciaram sua abordagem para a tatuagem?

- O fato de eu principalmente realizar trabalhos comissionados deu a base para minha carreira posterior. O cliente tinha a ideia, e eu a implementei de forma criativa.

What was the transition like from street art to tattooing? Were there any skills that transferred directly?

- Graffiti & street art definitely brought me a lot of understanding about flow & composition. Dark/light or complementary contrasts are essential for my work… graffiti helped me learn & understand that.

What drew you to realism as a tattoo style, and how do you approach both black-and-white and color tattoos differently?

- I think realism has the more "wow-factor" to it. Of course, every style can be amazing, but I think every person who’s not necessarily into tattoos can recognize a well-executed portrait, for example. Also, even after over 10 years, it never gets boring to see how a few blue lines from the stencil become more and more "alive" during a session. It’s just the most fun for me.

In black and gray, it’s about tones; in color tattoos, it’s about interpretation of different colors, which is way more challenging. I always focus on depth and making my work look more three-dimensional. The goal in both styles is the same, but the approach is very different.

Cover-ups have become your specialty. What is the most challenging aspect of creating a successful cover-up?

- The options are limited for what’s possible with a cover-up. I could often choose the easier way with a lot of blackwork, but I like to challenge myself with more complex designs and try to implement structures of the old tattoo into the new one… which can be frustrating, I have to admit. At the same time, trying to put my own style into it instead of just doing a random cover-up can be very challenging.

What do you think sets you apart from other tattoo artists when it comes to cover-up work?

- I understand how to make cover-ups that look good for a lifetime. Cover-ups behave differently than "normal" tattoos. Touch-ups & a second layer after a certain time are essential. The process is simply more complex. This also includes the design and communication with the customer in advance.

Can you share a memorable story of a cover-up that had a particularly emotional impact on your client?

- I have plenty of them! From covering scars from darker days in my client’s life to "rescuing" a tattoo that holds significant importance for them. Getting and having tattoos can be such a beautiful experience. I’ve made it my mission to give these people this exact feeling & experience, who did not have that luck before.

How do you balance your creative vision with the technical challenges of cover-up tattoos?

- As I said, as an artist, you’re more limited with cover-ups than with tattooing blank skin, but my customers need to give me as much freedom as possible to do a perfect cover-up. I like dark motifs, and since a lot of dark/light contrasts are essential for covering, it’s a perfect fit.

You've tattooed some prominent figures, including Majoe. How does working with high-profile clients differ from your regular clients?

- Basically, I don't treat celebrities any differently than I treat my customers. But I have to admit: knowing that probably hundreds of thousands of people will see this tattoo and have an opinion about it can make you very nervous, haha.

How did the partnership with Majoe come about, and how has it influenced your career?

- Com cada sessão que tivemos, seu interesse na indústria de tatuagem cresceu cada vez mais. Ele me perguntou um dia se eu estava interessado em abrir uma loja de tatuagem com ele. Eu então o tratei com meu bom amigo e parceiro de negócios Dima. Eles abriram a loja, e eu fui contratado como artista. A parceria com Majoe definitivamente colocou meu nome no mapa para uma audiência mais ampla e abriu mais possibilidades para minha própria carreira.

Paintera Tattoo tornou-se um nome bem estabelecido na Alemanha. Qual era a visão por trás de abrir seu próprio estúdio?

- A visão por trás de Paintera era estabelecer uma plataforma para todas as formas de arte. Claro, é principalmente uma loja de tatuagem, mas organizamos diferentes exposições ou eventos para pintores, artistas de rua e artistas gráficos. Deveria ser um lugar onde a arte em todas as direções seja e será celebrada.

Como você mantém a energia criativa no Paintera com tantos artistas renomados trabalhando juntos?

- A troca de conhecimento e experiência entre artistas é tão importante. Todos nós temos uma máquina na mão que empurra os pinhões para trás e para frente, mas cada abordagem é diferente. A troca constante e o aprendizado mantêm minha motivação viva para crescer e permanecer criativo.

You’ve been sponsored by Unigloves and EZ Tattoo. How important are these sponsorships for you as an artist?

- I’ve always used the gloves and needles from both companies. Having them now as partners truly feels like a blessing. And I think I can speak for every artist when I say it’s an honor when a leading company asks you for a sponsorship.

What was your experience like working in studios across Germany and Canada? How did these different locations influence your work?

- Working across my home country and Canada helped me to stay creative. New impulses, new people and cultures, other surroundings and environments, and the exchange with other artists and studios — traveling is what I really love about my job.

How has the tattoo scene in Germany changed since you first started, and where do you see it heading?

- When I started in 2012, tattooing was more like a "niche thing" in Germany. Tattooing and getting tattoos became way more popular with the TV shows, conventions, and fast-evolving industry. It’s evolving and growing so fast nowadays that I really can’t predict where exactly it’s heading. But I’m excited to find that out in the future.

Do you host seminars on cover-up techniques? What key lessons would you like to share with other artists?

- Ainda não, mas planejo organizar seminários no futuro com alguns estudiosos líderes da indústria. Longevidade! Estou certo de que há muitos artistas que podem fazer uma cobertura que pareça boa no início, mas o tattoo antigo surge depois e pode parecer desorganizado. Quero compartilhar meu conhecimento para garantir que as coberturas sejam eternas, para deixar muitas pessoas felizes que têm um tattoo mal feito.

Qual é o que mais excita você sobre o futuro do tattooing, especialmente com novas tecnologias e técnicas?

- Estou muito animado com o que a IA está fazendo e como ela vai mudar nossa indústria. Ela já tem um impacto enorme e pode ser uma ferramenta excelente para design. Mas ao mesmo tempo, pode ser o início do fim da criatividade humana. Espero que essa ideia esteja errada.

Como você vê as diferenças na cultura de tattoo entre Alemanha e Canadá, sendo alguém que viajou e trabalhou internacionalmente?

- Não diria que há uma grande diferença. Talvez seja subjetivo, mas percebi que muitos canadenses queriam tattoos relacionados à natureza. O Canadá é um lugar lindo, então não posso culpar eles, hahaha.

Qual conselho você daria a artistas de tatuagem que desejam seguir uma carreira em coberturas?

- Seja paciente! Coberturas levam mais tempo. Mais tempo do que uma tatuagem colorida bem feita já leva. Sempre saiba exatamente o que está fazendo. Nunca actue como, "isso talvez funcione como cobertura."

Onde você vê-se em cinco a dez anos, tanto pessoalmente quanto profissionalmente, no setor de tatuagem?

- Espero que nunca pare de aprender e crescer. Estar parado é meu maior medo. Estou realmente animado para anunciar que estarei se mudando para Vancouver, B.C., no próximo ano e trabalhando mais por todo o Canadá. Também tenho planos de trabalhar nos Estados Unidos em breve. Isso deverá ser meu próximo grande passo na minha jornada.