A tatuagem, uma antiga forma de arte corporal, transcendeu as suas raízes históricas para se tornar uma expressão dinâmica de individualidade e criatividade no mundo moderno. Na vanguarda desta forma de arte está Chou, uma talentosa tatuadora cujo trabalho cativa pelos seus detalhes intrincados, cores vibrantes e fusão de estilos. Originária da Coreia e atualmente sediada no Canadá, a jornada de Chou no mundo da tatuagem é tão fascinante quanto a arte que ela cria.
Nesta entrevista exclusiva, mergulhamos na jornada artística de Chou, explorando as influências, inspirações e aspirações que moldam o seu estilo distinto. Desde os seus humildes começos até ao seu reconhecimento internacional, Chou partilha insights sobre o seu processo criativo, projetos favoritos e o profundo impacto da sua arte tanto em si mesma quanto nos seus clientes.
Junte-se a nós enquanto desvendamos a história por trás da arte e descobrimos a paixão e dedicação que impulsionam a notável carreira de Chou na tatuagem.
Vamos começar com as nossas perguntas tradicionais: conte-nos um pouco sobre você. De onde você é, o que fazia antes de tatuar e como sua carreira realmente começou? Quem foi seu professor?
- Olá, pessoal. Sou Chou (Daye) da Coreia e estou a trabalhar no Canadá. Prazer em conhecê-los.
Tenho aprendido desde 2017 e tive 3 professores.
Houve alguma dificuldade no início?
- Sempre encontrei bons professores, então não tive dificuldade em aprender. No entanto, levei muito tempo para adquirir habilidades de tatuagem porque não sou naturalmente talentosa na arte. Também levei um tempo para descobrir os meus pontos fortes e fracos.
Para você, a tatuagem é uma arte, um trabalho ou outra coisa?
- Tatuagens são a minha vida. Através das tatuagens, ganho dinheiro e dou vida à minha visão artística. Proporciono memórias inesquecíveis aos meus clientes. Para mim, as tatuagens são tudo.
O seu trabalho é incrível. Há tantos detalhes, cores vibrantes e até uma fusão de diferentes estilos de tatuagem. Como você desenvolveu esse estilo? E como você o chama?
- O meu primeiro professor era um mestre de Irezumi, o meu segundo professor era um guru do micro-realismo, e o meu terceiro professor destacava-se no reino do estilo realista.
Tenho uma forte afinidade por tatuagens vibrantes, coloridas e extravagantes. No entanto, há momentos em que a minha arte pode ficar muito carregada. Para mitigar isso, esforço-me para utilizar o conhecimento aprendido com os meus professores. É através deste processo que o meu estilo atual evoluiu. Considero-me uma artista de ilustração.
Como as suas tatuagens ganham vida? Geralmente são as suas próprias ideias no centro, ou você colabora frequentemente com os seus clientes? Poderia nos guiar pelo seu processo criativo?
- Gosto de criar um fluxo que complemente as linhas naturais do corpo. Essa inspiração pode vir da minha própria imaginação ou ser influenciada pelas preferências dos meus clientes. Quando um cliente ou eu temos um tema de que gostamos, e uma vez que determinamos onde ele se encaixará no corpo, procuro imagens de assunto que correspondam às linhas do corpo e ajusto o esquema de cores de acordo.
Qual é o aspeto mais importante da tatuagem para você?
- Para mim, o aspeto mais crucial da tatuagem é o quão bem ela complementa o corpo do cliente.
Você tem tatuagens, projetos favoritos ou talvez algumas histórias únicas da sua carreira?
- Trabalhar em tatuagens de gambás foi a experiência mais agradável para mim. Foi o tema mais intrigante da minha vida. Quantos tatuadores no mundo podem trabalhar em tatuagens de gambás? É o tema mais memorável da minha vida.
Além disso, colaborar com o tatuador Tae deixou uma impressão duradoura. Fiquei cativado por suas delicadas habilidades de tatuagem e propus uma tatuagem colaborativa. Embora eu já tenha feito tatuagens colaborativas com outros artistas antes, esta foi a colaboração mais satisfatória.
Você segue outros tatuadores? Poderia nomear seus 3 favoritos?
- Eu sigo muitos tatuadores e sempre me encontro maravilhado com o trabalho deles. Entre eles, meus mentores são Ziho e Jackson. Também admiro profundamente Q, pois seu trabalho sempre me emociona. No estilo Irezumi, eu realmente amo o trabalho de Horikaka. Com tantos artistas que admiro profundamente, listá-los todos certamente levaria mais de um dia.
A julgar pelo seu Instagram, você tem uma agenda ativa de viagens para estúdios ao redor do mundo. Poderia nos dizer onde você teve a oportunidade de trabalhar até agora e onde se sente mais confortável?
- Na Coreia, a tatuagem não é legal, então trabalho na Chronic Ink no Canadá, onde obtive uma permissão de trabalho. Eles me proporcionaram um ambiente ideal e ouviram ativamente minhas opiniões. Durante meu ano de trabalho no Canadá, experimentei um crescimento significativo.
A partir de março, estarei viajando para o Reino Unido e Alemanha, onde ocorrem convenções.
A cidade mais agradável para mim foi Taiwan. Axe tem uma loja lá (ele é um tatuador incrível que utiliza as linhas do corpo excepcionalmente bem para mostrar tatuagens com temas asiáticos). O estúdio dele é muito estiloso.
Além disso, os taiwaneses parecem ser os mais gentis e amáveis do mundo. Eu me apaixonei por Taiwan. Então, voltarei lá em junho para participar da convenção. Amo tudo em Taiwan: as cores, o clima, a comida e as pessoas — exceto a manteiga de amendoim. Haha!
Qual é a experiência mais memorável no Canadá?
- Ir a convenções é definitivamente a experiência mais memorável. Com o apoio da Chronic Ink, consegui ganhar prêmios nas convenções realizadas em Toronto. Em Vancouver, consegui ganhar prêmios no gênero micro-realismo. Recebi apoio de @souled out ink, dos proprietários Cheyenne e Katey. Eles me apoiaram de todo o coração, e sou infinitamente grato a eles. Eles sempre me ajudaram com minha vida em Vancouver, mesmo depois da convenção. Eles são minha família no Canadá.
Como você avalia sua popularidade? Na sua opinião, como ela pode ser medida?
- Eu costumava tentar provar minha popularidade através do número de seguidores e curtidas no Instagram. No entanto, com o tempo, percebi que isso não significava muito. Eu me sentia controlado pelo algoritmo do Instagram.
Hoje em dia, quando encontro meus clientes existentes que consistentemente me visitam novamente, sinto que estou provando meu próprio valor.
Qual é a coisa mais importante em sua carreira como tatuador?
- Parece que o quanto alguém cresceu em comparação com seu eu passado é o mais importante. Mostrar o quanto um artista progrediu em seu trabalho em comparação com um mês atrás, um ano atrás ou três anos atrás fala muito sobre a carreira e as capacidades do artista.
Quais metas você estabeleceu para si mesmo? Por favor, compartilhe seus planos criativos para o futuro próximo.
- Meu objetivo mais próximo é receber apoio de uma equipe profissional. Como artista com um estilo único em cores vibrantes, aspiro a receber apoio de marcas de tinta de tatuagem. Acredito que podemos formar uma ótima equipe juntos.
Além disso, também quero organizar eventos onde uso minha habilidade em tatuagem para doar 100% da minha renda para comunidades de baixa renda ou associações de câncer de mama. Tentei este projeto no Canadá antes, mas tive que abandoná-lo devido a conflitos de agenda. Em 2024, espero tentar novamente.
Em termos de objetivos de vida, pretendo permanecer um artista em evolução. Vejo a tatuagem como algo semelhante à moda; é a forma mais primal e fundamental de arte e moda, adornando o corpo humano. Quero produzir consistentemente um trabalho bonito que se alinhe com essa filosofia por muito tempo.
