Felipe Abel широко известен как исключительно талантливый и универсальный тату-художник, прославившийся своей инновационной работой в стиле микро-реализма, особенно в изображении классических сюрреалистических фигур, портретов и животных. Его считают одним из самых выдающихся креаторов в мировом тату-сообществе.
Репутация Фелипе выходит далеко за пределы его родины: престижные тату-студии по всему миру приглашают его как гостя. Такие студии, как Vaders.Dye и Oek Tattoo в Германии, Eightlines и White Whale Tattoo Society в Италии, Circa Tattoo в Испании и Sashatattoing в Париже, крайне избирательно подходят к приглашению артистов, признавая ценность, которую такие таланты, как Фелипе, привносят в их пространство. Его присутствие не только повышает статус студий в индустрии, но и привлекает новых клиентов, укрепляя их репутацию.
Фелипе спонсируется ведущими тату-брендами, такими как Mast Tattoo и Dragon Hawk, что является подтверждением его высокого статуса в индустрии. Dragon Hawk, в частности, признан мировым лидером в производстве тату-машин. Felipe Abel успешно использует свою известность и репутацию в сообществе, выступая ведущим амбассадором Dragon Hawk на конвенциях и других профессиональных мероприятиях. Поддержка таких уважаемых брендов стала важной вехой в его карьере, укрепив влияние в профессиональной среде и закрепив международный статус топ-артиста.
В качестве высшей оценки его карьеры на родине и за рубежом — и естественной эволюции европейского опыта — Фелипе вскоре присоединится к команде Noble Art в США под руководством Matias Noble. Репутация Noble Art глобальна: студии расположены в Испании, Швейцарии, Нью-Йорке, Монреале и Майами.
Что вдохновило вас заняться татуировкой и как начался ваш путь?
— Я начал татуировать девять лет назад, после окончания университета по направлению «Дизайн». Дипломную работу я посвятил глобальной индустрии татуировки.
Я всегда любил иллюстрацию и живопись, постепенно всё глубже погружаясь в этот мир. Осваивая новые техники, я понял, что татуировка — это новый вызов и отдельная дисциплина. Я начал практиковаться понемногу, пока не решил полностью посвятить себя этому.
Микро-реализм в чёрно-серой палитре — сложный стиль. Что привлекло вас именно в этом направлении?
— Когда я только начинал, я хотел перенести свои иллюстрации на кожу, и меня всегда тянуло к реализму. Я увлечён деталями — будь то иллюстрация, живопись или тату.
Микро-реализм для меня — это уровень мастерства, которого могут достичь очень немногие, и именно это мотивирует меня становиться лучше каждый день. В каждом проекте я учусь чему-то новому, и это подпитывает мою дисциплину и мотивацию.
Кто или что являются вашими главными художественными ориентирами?
— Вдохновляюсь разными источниками: от фотографов вроде Себастьяна Салгаду до художников, таких как Готтфрид Хельнвайн и Гильермо Лорка, чилийский художник из моей страны.
Мои влияния достаточно разнообразны, и это заставляет меня думать о концепциях, которые я хочу выразить в работах, а не только о технике. Я считаю, что живопись объединяет технику и концепт, и всё это можно применить в татуировке.
Расскажите о своём процессе при создании таких детализированных и реалистичных татуировок.
— Я применяю техники традиционного реализма к микро-реализму. Например, я не использую ультратонкие иглы типа 1RL (round liner); вместо этого работаю с иглами Magnum и RS, которые редко применяются в микро-реализме. Такой подход экономит время, обеспечивает лучшую насыщенность и бережнее относится к коже.
По моему опыту, это даёт лучшее заживление. Деталь для меня рождается из плотной насыщенности и, что важнее всего, из уверенности, что такие высокодетальные тату будут хорошо стареть. Я люблю сочетать массивные блоки чёрного с едва заметными микродеталями.
Какие темы вам ближе всего в работе?
— В последнее время я создаю собственные оригинальные дизайны. Мне нравится воплощать сюрреалистические, эзотерические и метафорические образы.
Одна из повторяющихся тем — левитирующие безголовые фигуры с шарами или другими элементами. Я развиваю эту идею уже давно, и всё чаще делаю такие тату. В последних проектах я стал помещать их в пейзажи, чтобы создавать целостные композиции.
Многие ваши работы несут сильный эмоциональный заряд. Как вы находите контакт с клиентами, чтобы понять их замысел?
— Я стараюсь выходить за рамки рационального. Часто спрашиваю клиентов, какие эмоции они хотят выразить — даже если идея кажется простой.
Например, портрет питомца может показаться обычным, но он может быть очень личным. Фокус на взгляде животного полностью меняет эмоциональное восприятие портрета. Я строю дизайн так, чтобы он вызывал именно то чувство, которое хочет испытать клиент. Для меня эмоция стоит наравне с техникой и визуалом.
Какие из ваших татуировок были самыми сложными и как вы справились с вызовами?
— Честно говоря, каждая татуировка для меня вызов, потому что я всегда стараюсь вложить максимум деталей.
Особенно запомнилась Медуза, которую я сделал, когда ещё не имел того уровня знаний, что сейчас. Я хотел создать что-то уникальное, и из-за небольшого формата было сложно сохранить детализацию и добиться идеального заживления.
Какая ваша татуировка запомнилась больше всего?
— Одна из самых памятных работ называется «Raindrop». Она ознаменовала начало нового визуального и концептуального этапа в моём творчестве.
В отличие от других, она не полагается на микродетали, а строится на визуальной силе и элегантности.
Вы получили международное признание. Как, на ваш взгляд, культура татуировки в Чили отличается от других стран?
— Думаю, главное отличие — восприятие. В Чили и во многих странах Латинской Америки татуировка до сих пор не везде признаётся настоящим искусством.
Каждая работа требует учёбы, практики и дисциплины, но при этом тату-мастеров часто не воспринимают как художников или профессионалов. Тем не менее я вижу положительные изменения — постепенно люди начинают понимать, что ценность татуировки гораздо шире, чем просто эстетика.
Что для вас важнее на конвенциях: демонстрация стиля или соревнование?
— Сейчас, на мой взгляд, конвенции прежде всего соревновательные. Рынок изменился, и социальные сети стали главным инструментом для презентации новых стилей и артистов.
Тем не менее конкурсы всё ещё важны как способ обратной связи между мастерами, и это обязательно нужно сохранять. Возможность делиться знаниями и видеть работу коллег вживую — бесценна.
Сегодня спонсорство играет большую роль для тату-мастеров. Как оно повлияло на вашу карьеру и что бы вы посоветовали тем, кто его ищет?
— Спонсорство стало очень важным в последние годы. Бренды ищут талантливых и влиятельных мастеров, чтобы они их представляли, и из-за этого появилась своего рода конкуренция между компаниями. Я сотрудничаю с MAST, DRAGONHAWK и WJX, среди прочих.
Доверие брендов к моей работе стало решающим. Я построил крепкие, осознанные отношения с ними и рад использовать качественные продукты, которые применяю в каждой своей работе.
Мой совет тем, кто ищет спонсорство: будьте терпеливы и дисциплинированы. Планка в тату сегодня очень высока, поэтому важно в первую очередь сосредоточиться на улучшении собственного искусства. Если ваши работы говорят сами за себя, спонсоры в итоге придут к вам.
Вы обучаете других мастеров? Насколько важно делиться знаниями в сообществе?
— В последнее время я провожу персональные занятия — как для новичков, так и для опытных мастеров, которые хотят специализироваться.
В 2025 и 2026 годах у меня запланировано несколько семинаров по микро-реализму для тех, кто хочет войти в этот стиль. Передавать правильные, надёжные знания крайне важно. Мы на этапе, когда индустрия быстро развивается и стилистически, и технически.
Какой совет вы бы дали тем, кто только начинает в реализме или микро-реализме?
— Я советую не пропускать этап изучения других техник вместе с реализмом. Широкая база позволяет создавать более продвинутые и универсальные работы.
Каждый проект может требовать особого подхода, поэтому важно уметь использовать всё — от тонких лайнеров до крупных магнумов — и расширять техническое понимание. Дисциплина и постоянство критически важны. Ещё важно уметь справляться с фрустрацией — с этим сталкивается каждый, кто входит в мир татуировки.
Как вы сохраняете вдохновение и развиваетесь как художник?
— Для меня вдохновение — самая сложная часть любой творческой дисциплины. Но ключ — в дисциплине. Бывают дни, когда нет энергии или мотивации, и именно тогда нужно продолжать. Часто вдохновение приходит как раз в такие моменты спада. Дисциплина помогла мне эволюционировать, исследовать новые идеи и сохранить ту же любовь к искусству, что была в самом начале.
Какую роль играют социальные сети в вашей работе, особенно при контакте с международными клиентами?
— Социальные сети сегодня — главный инструмент связи с клиентами, независимо от их местоположения, хотя сарафанное радио всегда будет значимо. Такие платформы, как Instagram, являются «лицом» наших работ. В моём случае они были ключевыми, помогая мне выходить на клиентов и студии по всему миру. Мне искренне приятно получать сообщения от людей из разных стран, которые интересуются моим искусством.
Можете рассказать о грядущем проекте или коллаборации, которая вас особенно вдохновляет?
— У меня запланированы поездки в Европу и США, и я очень рад сотрудничать с сильными артистами и коллегами, которых уважаю и которые приняли меня в своих студиях.
Через несколько месяцев я буду работать резидентом в Нью-Йорке и Майами — это важная веха в моей карьере.
Есть и личные проекты: выставки моих картин и дальнейшее развитие этой художественной стороны, которую я очень люблю.
Как вы видите будущее татуировки с точки зрения стиля и технологий?
— Я вижу очень многообещающее будущее татуировки во всех аспектах. Уже сейчас есть мастера, которые двигают границы, считавшиеся невозможными.
Кто-то до сих пор утверждает, что некоторые техники не выдерживают проверку временем, но другие доказывают обратное.
Что касается технологий — особенно на фоне роста ИИ — при грамотном использовании мы очень скоро увидим работы, которые будут одновременно концептуально и технически сильными, с использованием новых машин, красок и инструментов, которые с каждым днём становятся лучше для более качественного нанесения и долговечного результата.
Комментарии (0)