Мы следим за Piotr Bemben много лет и видели, как шаг за шагом он выстроил свой уникальный стиль. Известный тату-мастер из Кракова, он прославился мрачными сказками, славянскими мифами, густой глубиной чёрного и особой атмосферой напряжения и красоты – всё это мгновенно узнаётся в его работах. Приглашаем заглянуть в его мир, где каждая татуировка превращается в историю.
Вернёмся к самому началу. Кто такой Пиотр Бембен вне татуировки — где вы выросли и как началось ваше приключение с тату?
— Я из Нова-Саржины, небольшого города в Подкарпатском воеводстве, окружённого природой – лесами, лугами, реками и прудами. Это прекрасное место для детства, которое привило мне любовь к наблюдению за животными и растениями. Природа всегда меня завораживала и сопровождала с самого начала.
Рисую столько, сколько себя помню – это был мой побег в личный мир, а ещё игра и отдых. Со временем это стало страстью и помогло развить навыки. В художественном лицее я сделал самый большой рывок вперёд, потому что встретил людей, которые мотивировали работать ещё усерднее. Мы вместе делали много проектов сверх учебных заданий, и это ускорило мой рост.
На 18-летие семья подарила мне первый тату-набор – технически очень простой, но самый важный подарок в жизни: он открыл дверь в мир татуировки. Я начал набивать дома, «на диване», затем недолго изучал живопись и в итоге устроился в свою первую тату-студию.
Долгое время вы держались подальше от тату-конвенций, и только недавно мы снова увидели вас на сцене. Почему взяли паузу и что вернуло вас в этом году? Каково было снова войти в этот мир?
— Пауза была в основном из-за рождения дочери три года назад: большинство выходных я провожу с семьёй. В начале карьеры я посещал много конвенций, хватался за каждую возможность и набирался опыта. Позже почувствовал потребность в перерыве – сейчас у меня комфортное рабочее место, а свободное время посвящаю семье.
Однако в этом году решил, что стоит напомнить людям о своих работах и сходить на конвенцию. Тем более в Кракове, где я живу и работаю, проходит одно из лучших событий такого формата, где я когда-либо был. Поэтому решил появляться раз в год, к тому же моя жена, которая профессионально занимается сценографией и декором мероприятий, оформляет мой бокс.
Ваши работы мгновенно узнаются по интенсивности и мрачной атмосфере. Что потянуло вас к этим темам — страшным сказкам, славянским мифам, интересу к тёмной стороне?
— Думаю, у каждого есть увлечение темнотой и неизвестностью – тем, что вызывает страх или ощущение тайны. Меня всегда тянуло к загадочному и напряжённому. Я также уверен, что искусство должно вызывать эмоции – будь то страх, трепет или любопытство. Поэтому для меня естественно исследовать тёмные темы, страшные сказки и мотивы славянской мифологии, которые несут много символизма и эмоций.
То, как вы используете чёрный, создаёт потрясающую глубину и объём. Как родилась эта техника — естественная эволюция или бесконечные эксперименты?
— Мой стиль развивался естественно, как я уже говорил, с детства. Я рисовал то, что меня увлекало и приносило радость. Рисунок за рисунком, год за годом стиль становился яснее. Новые идеи и вдохновения приходили постепенно – без резких скачков, всё развивалось интуитивно и искренне.
В работе с чёрным я стремлюсь естественно вытягивать глубину и объём – это результат многолетнего опыта и постоянной шлифовки техники.
Когда люди смотрят на ваши татуировки, что вы хотите, чтобы они чувствовали? Страх, благоговение, любопытство — или всё сразу?
— Я стремлюсь вызвать лёгкое беспокойство, иногда меланхолию и чувство неоднозначности. В моих дизайнах часто есть мотив безопасного места или убежища посреди опасности – это добавляет повествовательный слой. Мне нравится оставлять пространство для интерпретации – персонаж добрый или злой, убегает или преследует? Создавая татуировку, я рассказываю историю и позволяю зрителю трактовать её по-своему.
В ваших работах часто слышатся отголоски мифологии — ведьмы, Баба-Яга, магические существа. Есть ли мифы или персонажи, к которым вы возвращаетесь чаще всего, и почему они вам близки?
— В моих работах часто встречаются мотивы мифологии, особенно славянской. В татуировках вы часто увидите ведьм, Бабу-Ягу, маленьких бесов или гномов, летящих на птицах или путешествующих на других животных. Мне нравится добавлять элементы природы и оттенок сказки, но я не ограничиваюсь одной эстетикой – в портфолио можно найти киберпанк, морскую, космическую темы и иногда чистую природу. Но именно мифологические мотивы остаются самыми близкими сердцу.
Вы обычно создаёте эскизы целиком с нуля? Проведите нас по процессу — как идея становится готовой татуировкой на коже.
— Чаще всего клиент приходит с зерном идеи или вдохновением, но даёт мне много творческой свободы, за что я очень благодарен. Иногда говорят: «Хочу сову, а дальше делай как считаешь». В других случаях приносят более конкретные пожелания, порой их слишком много, и мы сводим всё к основным элементам.
Эскизы, которые я показываю клиентам, обычно очень грубые – так проще вносить правки и вместе финализировать композицию. Важно показать направление, в котором я хочу вести татуировку. Перед стартом у нас много обсуждений. После утверждения скетча я рисую дизайн от руки маркерами прямо на теле, что требует большого доверия.
Доверие ключевое, потому что клиент не видит готовую татуировку сразу – он должен доверять процессу и результату. Для меня этот процесс великолепен: я полностью погружаюсь в свой мир и думаю, как сделать дизайн уникальным, интересным и не похожим на то, что я делал раньше.
Помимо татуировки, какие формы искусства вдохновляют вас больше всего? Живопись, кино, литература, скульптура? Что из этого находит путь в ваши работы?
— Определённо. На людей влияет то, что они видят, кого встречают, что слышат и переживают. С искусством так же. В художественной школе я полюбил масляную живопись, которую сейчас отложил, но продолжаю любить и наблюдать. Я регулярно возвращаюсь к классической живописи, а в кино предпочитаю амбициозные работы, оставляющие след в воображении. То же с литературой – сейчас я больше слушаю книги, чем читаю, но каждый медиум так или иначе влияет на мои работы.
В сочетании с любовью к природе и тёмным темам это создаёт уникальный микс вдохновений, который затем проявляется в моих тату.
На вашем уровне наверняка приходят приглашения от иностранных студий и большие проекты. Вы уже работали за рубежом и как видите себя на мировой тату-сцене?
— Да, я получал приглашения от многих престижных студий. Однако в повседневности я мало путешествую. Возможно, в будущем, когда дочь подрастёт, мы совместим удовольствие с работой и куда-нибудь съездим всей семьёй.
Я работал на нескольких международных конвенции и в ряде студий за рубежом. Из международных проектов особенно приятно вспоминаю инициативу, организованную Феликсом из берлинской студии Der Grimm: он пригласил художников со всего мира, каждый рисовал розу в своём стиле, а затем работы объединили в один огромный букет. Помню невероятное чувство, когда увидел имена других артистов – было по-настоящему почётно, ещё раз им спасибо.
У меня также есть список студий и художников, которых хотел бы посетить в будущем, но для этого нужны время и пространство. Слово «время» здесь действительно ключевое.
Где сегодня ваш творческий дом — у вас своя студия или предпочитаете работать в команде?
— Сейчас у меня своя студия, но я не работаю совсем один. Рядом замечательные люди, с которыми мне действительно приятно проводить время.
За карьеру я прошёл много этапов – работал в больших студиях, в маленьких, открывал свою большую студию – и в итоге пришёл к нынешнему камерному пространству. Это место ближе всего к моему идеалу: я могу полностью сосредоточиться на ремесле в безопасной и комфортной среде, доводя каждую татуировку так, чтобы с каждой новой работой моё искусство становилось лучше и лучше.
Видите ли вы себя чаще в поездках на гостевые сеансы или конвенции в будущем, или ваша студия в Кракове пока идеальное место?
— Ситуация, в которой я нахожусь, и место, где работаю, именно такие, как хочу. Мне здесь очень комфортно. Поэтому любая поездка в другую студию требует выхода из зоны комфорта, что иногда необходимо. Не исключаю, что такие поездки будут в будущем. Время покажет.
Для тех, кто мечтает попасть к вам на сеанс — как устроено бронирование? Всегда ли есть лист ожидания и за сколько заранее стоит писать?
— На протяжении многих лет я открываю запись раз в два года. В этот период публикую ссылку на форму, которую можно заполнить и отправить. Я неоднократно объявляю об этом в социальных сетях – в постах и сторис, особенно по мере приближения даты открытия.
Сейчас мой график расписан на 2026 год, а следующая запись планируется открыться в ноябре 2026-го – она покроет 2027 и 2028 годы.
Многие ваши проекты — крупные композиции. Какой совет вы дали бы клиентам, особенно тем, кто идёт к вам за своей первой татуировкой в вашем стиле?
— Прежде всего, когда мы работаем над большими композициями – а я в основном делаю крупные проекты – иногда не все элементы определены сразу. Например, клиент хочет рукав, но у нас есть один-два мотива. Я подчёркиваю, что важнее всего следовать атмосфере, которая начинает складываться в нашей работе. Все элементы должны быть цельными, а работа – рассказывать единую историю, «из одной сказки».
И напоследок — что вас держит в тонусе? Что ежедневно вдохновляет и бросает вызов как художнику?
— У меня практически нет проблем с мотивацией или драйвом – наоборот, иногда даже приходится сдерживать излишние амбиции. Прежде всего, я искренне люблю то, что делаю, поэтому мне легко отдавать много времени и энергии творчеству. Путь к прогрессу для меня отчасти игра. Я вкладываю много труда и страсти в развитие навыков, потому что это приносит радость. Больше всего мотивирует возможность становиться лучшим художником и создавать всё более сильные работы. Мне не нужна дополнительная мотивация или давление – я каждое утро просыпаюсь просто для того, чтобы творить.
Комментарии (0)