그래픽 타투 스타일

그래픽은 21세기에서 가장 인기 있는 타투 스타일 중 하나입니다. 이 스타일은 1990년대 중반 유럽에서 시작되었습니다. 오늘날 수천 명의 예술가들이 이 스타일을 표현하고 있으며, 사람들이 그 명확성과 표현력에 매료됩니다. 그래픽 타투는 가장 대비가 강한 타투 중 하나입니다.

그래픽 타투 스타일의 특징

많은 사람들이 이 스타일을 치코노 또는 검정과 흰색 타투와 혼동합니다. 그러나 이 스타일들 사이에 공통점은 검정 색소의 사용입니다. 그래픽이 다른 스타일들과 어떻게 다른지 이해하는 것이 중요합니다. 그래픽 스타일에서 예술가는 검정 색소만을 사용합니다.

그래픽의 가장 두드러진 특징은 표현적인 선 작업입니다. 즉, 이미지의 부피는 선으로 전달됩니다. 선 작업이 더 밀집하면 타투 영역이 더 어두우며, 선 작업이 더 희미하면 더 밝아집니다. 선 작업을 사용하기 때문에 이 스타일은 종종 '인쇄'라고 불립니다. 타투 요소의 명확한 경계선도 이 스타일의 중요한 특징입니다. 그래픽에서는 톤이 적용되지 않기 때문에, 이러한 타투의 검정색은 가능한 한 풍부하게 표현됩니다. 이전에 언급했듯이, 부피는 톤이 아니라 선 작업을 통해 달성됩니다. 현대 예술가들은 그래픽 스타일에 더 많은 실험을 하고 있으며, 점 작업, 선 작업과 같은 단색 스타일과, 현실주의나 물감 스타일과 같은 다색 스타일과도 혼합하고 있습니다.

그래픽 타투의 주제

이미 언급했듯이, 이 스타일은 종종 '인쇄'라고 불립니다. 이는 이 스타일이 형성된 초기에 예술가들이 오래된 역사서, 사전, 식물 참고서의 페이지에서 영감을 받았기 때문입니다. 따라서 현대 그래픽 타투의 주제 역시 동일한 출처에서 비롯됩니다. 식물, 물고기, 곤충, 뱀, скелет, 건물 등이 될 수 있습니다. 중요한 것은 타투의 주요 요소가 명확한 구조와 형태를 가져야 한다는 것입니다.

그래픽은 설계 과정에서 인간의 해부학적 특징을 고려해야 하기 때문에 복잡한 스타일로 간주됩니다. 또한, 수천 개의 작은 선으로 구성되기 때문에 타투가 인상적인 모습을 보이기 위해 세부적인 작업이 필요합니다. 따라서 전문가를 선택하는 것이 매우 중요합니다!