在本文中,我们采用了一种非标准的格式——我们的主人公本人将讲述他创作之路的故事,相信我,他确实有故事可讲。

伊戈尔·塞尔杜克是卢甘斯克的一名纹身艺术家,他接触纹身文化的时间,或许在后苏联空间里并不算喧嚣。缺乏纹身社区、大师班、教育书籍和视频——2021年,人们几乎无法想象在没有这些元素的情况下学习纹身艺术。而当战争干扰了你的创作和生活计划时,结果变得完全不可预测。

关于童年

我出生并成长于乌克兰东部的一个小城市。许多人是通过近年来的事件了解到这个城市的。这就是卢甘斯克——自2014年以来的冲突中心之一。

11岁时,我看到年长的同伴们在纹身。我们公园里有一座像城堡一样的建筑,其中一位长者在那里当看守。他们就在塔楼里纹身。那时我已经见过有纹身的人,因为我们有美国MTV的录像带。当我看到纹身的过程时,我立刻意识到我也想做纹身。但11岁……纹身?!



几年后,13岁时,我自制了第一台纹身机,并为朋友制作了两个象形文字。就这样开始了——我制作了图腾、象形文字以及当年的各种潮流:猫、哥特式铭文。那时艺术家们还没有进入国内纹身行业。尽管在欧洲和美国,他们已经制作出非常酷的纹身,包括写实风格。我们的首都也出现了一些潮流。现在我知道,莫斯科的第一届纹身大会是在1995年举办的,当时有像莱尔·图特尔、菲利普·勒乌、卢克·阿特金森和汉克·施菲尔马赫这样的优秀艺术家。但在俄罗斯的小城市里,却没有这样的活动。当时人们认为,技艺的巅峰是大型图腾纹身。

关于第一家工作室和战争

后来,在2005或2006年,我了解到纹身论坛,一个纹身爱好者的俱乐部。当时我感到震惊,因为那里有大量信息。那一刻我意识到自己在做些无意义的事情。当时我只阅读论坛,没有发布任何内容,因为我的水平当时非常薄弱。

然后我买下了第一套纹身设备。当时,中国仿制品尚未完全占据纹身设备市场,所以这套设备是不错的。尤其是自制机器之后……纹身工作变得更加专业,因为皮肤被更快、更准确地描绘出来。



2005年,我得知卢甘斯克第一家纹身工作室开业,我遇到了在那里工作的纹身师泽尼娅·乔伊,他给了我很多建议,于是我开始向他购买纹身杂志,其中已有更严肃的作品(尽管现在看来由于行业快速发展,这些作品显得简单)。

一段时间后,我在卢甘斯克开设了自己的工作室。可能“工作室”这个词听起来很响亮,实际上更像是一个纹身房间。但不再是在家里,这非常好。设备也很好。机器来自斯拉瓦·科瓦拉特(敖德萨最早的本土制造商之一)和谢尔盖·戈尔德布拉特。萨尼亚·霍塔比奇曾与我一起在工作室工作,他现在是感应机制造领域的最受欢迎制造商之一——Handmade Kolotuhi。

2014年春季,一系列事件让我深受打击。卢甘斯克的战斗日益激烈。我不再去工作室,而是把所有设备带回家,自己在家纹身。当我意识到在卢甘斯克真的非常危险时,我决定乘坐最后一班火车前往基辅。在那里,我遇到了一位老朋友,他让我看到了许多东西:你需要不断学习和进步,因为新来的年轻人每天都在做同样的事,有时甚至做得更好,紧随其后。于是新的故事开始了,我在基辅工作期间,不断画画、学习,同时定期前往莫斯科。


关于搬到莫斯科和风格

2017年,我终于搬到了莫斯科,并开始在朋友亚历山大·阿夫德耶夫的工作室工作,至今仍在该工作室工作。现在我专注于细节写实风格,以及接近写实的胡椒皮技法。随着时间推移,我注意到愈合后灰调逐渐消失,于是只使用黑色颜料,因为胡椒皮技法可以制作出更耐久、更精细的纹身。



我现在画的草图风格变得更加传统(带有轮廓线),因为复制是枯燥的,我想做些属于自己的东西。我始终对历史感兴趣,阅读文章,观看讲座。我读得越多,看得越多,就越想做些更传统的东西。总的来说,我建议每个人都要关注纹身的历史,你可以学到很多有趣且有用的知识。

关于纹身博物馆和YouTube

我受到荷兰纹身艺术家亨克·施菲尔马赫的启发,开始收集纹身机器、纹身书籍、印刷品以及与纹身及其历史相关的各种物品。也许有一天,它会发展成一个像阿姆斯特丹那样的纹身博物馆,但不会很快。

多年来,我成功运营着自己的YouTube频道,内容包括新手的生活技巧、纹身大会的评测、与流行俄罗斯艺术家的访谈以及纹身过程的展示。现在我开始制作面向纹身行业外人群的入门和教育类内容。

祝大家创作顺利!尊重纹身!