Dojun ist ein Tätowierer aus Südkorea mit über acht Jahren Berufserfahrung, der sich auf minimalistische Mikrorealismus-Tattoos spezialisiert.
Das zentrale Thema seiner Arbeit ist die Natur: Tiere und botanische Elemente, die auf eine raffinierte und ruhige Weise dargestellt werden, die die Ästhetik der traditionellen koreanischen Kunst widerspiegelt. Dojuns Portfolio ist das Ergebnis einer akademischen Kunstausbildung und langjähriger direkter Arbeit am menschlichen Körper.
Neben seiner künstlerischen Praxis engagiert er sich aktiv in der Entwicklung der koreanischen Tattoo-Industrie. Er ist Geschäftsführer des Green Tattoo Centers und beteiligt sich an der Arbeit der professionellen Tattoo Union, wobei er sich auf die Legalisierung des Tätowierens im Land konzentriert und zu professionellen Initiativen beiträgt, die sich auf die Legalisierung und Regulierung des Tätowierens in Korea konzentrieren.
Heute arbeitet Dojun sowohl in Korea als auch international und pflegt eine aktive Praxis zwischen Korea, Kanada und Hongkong.
Bevor Dojun in den Bereich des Tätowierens eintrat, erhielt er eine formale Kunstausbildung. Er studierte Textildesign im Grundstudium und schloss später einen Master in Modedesign ab.
„In Korea erfordert die Zulassung zu Kunst- und Designuniversitäten eine ernsthafte Ausbildung im akademischen Zeichnen, einschließlich Aktstudien und präzisem Realismus.“
Diese Studienjahre prägten Dojuns technische Grundlage und sein Verständnis von Bildgebung als einen Prozess, der Zeit, Disziplin und Präzision erfordert.
„Anstatt die Realität wörtlich wiederzugeben, vereinfache und mildere ich den Realismus und lasse Raum für Emotionen.“
Mikrorealismus wurde Dojuns Ausgangspunkt im Tätowieren, was es ihm ermöglichte, seine akademischen Fähigkeiten auf die Arbeit mit der Haut zu übertragen. Im Laufe der Zeit wurde sein Stil weicher und zurückhaltender. Seine Tattoos begannen, mehr Luft und unbesetzte Flächen zu enthalten. Dieser Ansatz ist stark von der koreanischen Kunsttradition beeinflusst, wo Leere als bedeutungsvolles Kompositionselement betrachtet wird.
„Ich sehe den natürlichen Ton und die Textur der Haut als Teil der Komposition selbst.“
Dojun erklärt, dass er Farbe selten und mit großer Sorgfalt verwendet. Seine Arbeit basiert hauptsächlich auf Schwarz und Grau, damit Tattoos harmonisch existieren können, unabhängig davon, wie eine Person sich kleidet.
„Wenn ich Farbe verwende, dann nur als subtilen Akzent, einen kleinen emotionalen Punkt und nicht als dominantes visuelles Element.“
In seiner Arbeit wendet sich Dojun oft Bildern der Natur zu: Vögel, Tiere und Blumen. Diese Themen vereinen Stärke und Zerbrechlichkeit, Freiheit und Verletzlichkeit, Schönheit und Vergänglichkeit.
„Vögel, Tiere und Blumen sind besonders starke Bilder, um menschliches Leben und Emotionen auszudrücken.“
Durch natürliche Formen vermittelt Dojun persönliche Geschichten, sowohl seine eigenen als auch die seiner Kunden. Tätowieren wird in seiner Praxis zu einer Form des emotionalen Gedächtnisses, einer Möglichkeit, gelebte Erfahrungen ohne direkte Erzählung zu bewahren.
Fast alle Tattoos von Dojun werden als individuelle Projekte erstellt. Jedes Design wird für eine bestimmte Person und ihre individuelle Geschichte entwickelt.
„Ich nehme mir Zeit, aufmerksam zuzuhören und ein Design zu kreieren, das nur dieser Person gehört.“
Die Arbeit mit einem Kunden beginnt mit einer ausführlichen Beratung. Dojun achtet genau auf das Gespräch und versucht zu verstehen, warum ein bestimmtes Tattoo für die Person wichtig ist. Er erzählt, dass er während der Sitzungen immer eine stabile und ruhige Atmosphäre schaffen möchte.
„Manche Leute reden gerne, manche bevorzugen Stille, manche hören Musik. Ich respektiere den Rhythmus jedes Einzelnen.“
Jedes Tattoo, so seine Erfahrung, wird allmählich Teil des Lebens eines Menschen. Das Verständnis, dass seine Arbeit Menschen über viele Jahre begleitet, betrachtet er als das wertvollste Ergebnis seiner Praxis.
Wenn er über bedeutungsvolle Werke spricht, hebt Dojun selten bestimmte Tattoos hervor. Er erzählt, dass die wichtigsten Momente in seiner Arbeit diejenigen sind, in denen er eine Veränderung im Ausdruck des Kunden sieht, nachdem das Tattoo fertig ist.
„In diesem Moment wird der Blick weicher, die Haltung ändert sich und die Atmung verlangsamt sich. Diese Momente erinnern mich daran, warum ich das tue.“
In über acht Jahren in der Tattoo-Branche hat Dojuns Arbeit die lokale Szene hinter sich gelassen und internationale Anerkennung gefunden. Er erhielt den Preis für das beste kleine Schwarz-Grau-Tattoo auf der Inked Circus Tattoo Expo in Kanada. Seine Praxis umfasst auch Kooperationen außerhalb der Tattoo-Welt, darunter ein Kunstprojekt für den Jordan Seoul Flagship Store und eine Auftragsarbeit mit einer Live-Art-Performance für die Schweizer Luxusuhrenmarke Roger Dubuis bei einem geschlossenen VIP-Event in Korea.
Neben seiner künstlerischen Praxis engagiert sich Dojun aktiv in der institutionellen Entwicklung der südkoreanischen Tattoo-Branche. Als Geschäftsführer des Green Tattoo Center, einer professionellen Gewerkschaftsorganisation, die Tätowierer vertritt, und als engagierter Verfechter des Tattooist Act hat er zur Gestaltung von Richtlinien beigetragen, die das Tätowieren in Korea in klarere rechtliche und gesundheitliche Rahmenbedingungen einbetten.
Das Gesetz, das 2025 verabschiedet werden soll, markierte das erste Mal, dass das Tätowieren als professionelle Praxis für nicht-medizinische Praktiker formell reguliert wurde, wodurch ein sichereres Umfeld für Künstler und Kunden geschaffen wurde. Dieses institutionelle Engagement ergänzt seine künstlerische Praxis und positioniert Dojun nicht nur als minimalistischen Mikrorealisten, sondern auch als einflussreiche Persönlichkeit in der Entwicklung der koreanischen Tattoo-Branche.
