L'artiste tatoueur français Lionel Fahy - diplômé de l'Institut des Beaux-Arts d'Orléans, crée ses propres œuvres illustratives depuis plus de 20 ans, ce qui en fait l'un des leaders du "tatouage d'avant-garde français".
Ses clients sont des voyageurs du monde entier qui apprécient le style unique et innovant de Lionel, qui ne correspond à aucune des directions classiques du tatouage. Son style est reconnaissable et minimaliste.
Lors de ses voyages autour du monde, il partage son temps entre la peinture et le tatouage.
Récemment, nous vous avons parlé du livre de Hannah Graves & Gestalten - «Forever More - The New Tattoo», qui a rassemblé sous sa couverture des tatoueurs contemporains talentueux et non conventionnels, dont Lionel Fahy.
Nous avons posé plusieurs questions à cet artiste talentueux sur ses œuvres au style minimaliste, ainsi que sur les émotions qui l'encouragent à les créer jour après jour.
«Je suis dans ce domaine depuis 20 ans et j'aime exprimer des sentiments avec peu d'informations. Moins c'est plus, et c'est plus difficile à faire car on ne peut cacher aucune erreur dans son tracé. La conception d'un motif de tatouage est intime en soi, un processus d'osmose entre les personnes concernées. La base est la confiance ! C'est une relation qui (probablement) prendra fin une fois le tatouage terminé. Le plus important est le sentiment d'un lien fort entre la personne et moi. Ce que je veux dire, c'est que maintenant, des gens viennent des quatre coins du monde. Le jour du rendez-vous, je dois être réceptif, prêt à comprendre ce que la personne souhaite, pour pouvoir dessiner et réaliser le tatouage le même jour. Un vrai défi ! La spontanéité est difficile à gérer, car une œuvre d'art a généralement besoin de temps ! C'est pourquoi il est extrêmement important de dessiner tous les jours, de chercher de nouvelles idées et de prendre des pauses pour reprendre son souffle…»
