Conozca a Neto Coutinho, un tatuador brasileño cuyo talento y pasión por el arte lo han impulsado a las cumbres de la industria del tatuaje. En solo seis años, se ha convertido en un reconocido maestro del tatuaje realista en blanco y negro, distinguiéndose no solo por su estilo único, sino también por su notable dedicación a la perfección. En esta entrevista, Neto comparte su experiencia, habla sobre su trayectoria en el mundo del tatuaje, cómo encontró su estilo, sus logros y sus sueños. Profundicemos en la historia de su éxito y descubramos qué hay detrás de sus impresionantes obras.
Neto, ¡hola! Comencemos con una pequeña introducción. Cuéntanos un poco sobre ti. ¿Cómo y cuándo te iniciaste en el tatuaje?
- Llevo seis años como tatuador. Siempre me gustó dibujar. Empecé con la caricatura desde 2012 hasta 2018, cuando decidí cambiar completamente el enfoque de mi carrera, migrando de la caricatura al tatuaje. En busca de más conocimiento, reconocimiento y evolución artística.
¿Recuerdas tu primer tatuaje y cómo te sentiste después de la sesión?
- ¡Sí lo recuerdo! De hecho, tengo este tatuaje guardado en mi feed hasta el día de hoy. De hecho, todos los tatuajes que he hecho hasta la fecha están en mi línea de tiempo de Instagram como una forma de mostrar toda mi evolución a lo largo de los seis años que llevo como tatuador profesional. Y la sensación de tatuar en piel humana por primera vez fue muy diferente porque no tenía experiencia previa con el tatuaje. Había hecho algunos estudios en piel sintética, pero eso por sí solo no era suficiente. Aun así, decidí hacer el primero.
Estaba sudando frío, pensé que no podría terminar, preguntándome si alguna vez llegaría a ser realmente un profesional. Y eso fue muy difícil, pero cuando le presenté el resultado a la clienta, ¡le gustó! Me abrazó y dijo que estaba genial. Esto para mí fue el combustible en busca de la evolución. Inmediatamente pensé: Imagina cómo serán las reacciones de la gente cuando haga un trabajo de calidad. Y eso fue lo que me hizo querer evolucionar y convertirme en un buen tatuador.
¿Cuándo te diste cuenta de que el realismo era tu estilo?
- Desde muy temprana edad, cuando empecé a dibujar. Siempre me han fascinado el rostro humano y los animales. Y cada vez que intentaba reproducirlo en mis dibujos, buscaba el mayor realismo posible para mi trabajo. Así que, cuando empecé a tatuar, ya tenía en mente que este sería el estilo que seguiría.
¿Tienes formación artística formal? ¿Es posible dedicarse al tatuaje realista sin una formación académica?
- Nunca estudié arte académicamente. Siempre aprendí por mi cuenta o viendo videos, cómics y amigos cercanos que ya dibujaban. Aprendí de forma informal. Siempre quise ir a la universidad de arte, pero nunca tuve los medios económicos ni el tiempo suficiente para ello. Tuve que aprender todo sobre la marcha. Desde mi punto de vista, no creo que el estudio académico sea necesario, o que tengas que tener alguna formación para ser un gran artista o un buen tatuador. Creo que con dedicación, puedes lograr tus objetivos.
Tu trabajo parece gritar que es tuyo. ¿Cómo logras crear tatuajes tan "suaves" y destacados? ¿Compartes tu secreto?
- De hecho, el secreto es que no hay secreto. Simplemente hago muy bien lo básico. Hoy en día, utilizo la técnica del péndulo para todas mis sombras. Pero lo hago despacio y con mucha concentración, dedicándome a cada pasada para obtener el resultado más uniforme posible, y valorando todos los contrastes y volúmenes para aportar el máximo realismo a mis tatuajes.
A menudo trabajas en blanco y negro en lugar de a color. ¿Por qué el tatuaje en blanco y negro te atrae más?
- El tatuaje en blanco y negro siempre me atrajo por la forma en que cicatrizaba y porque me sentía más seguro al aplicarlo. Así que decidí quedarme con el blanco y negro convencional durante todo este tiempo. Pero ahora he introducido algo de color en mi trabajo para desarrollar mi propio estilo distintivo.
Hablemos de los tatuajes en Brasil. ¿Qué estilo crees que es el más popular entre los brasileños?
- Sin duda, el blanco y negro es el estilo de tatuaje más realizado por los brasileños. A lo largo de los años, ha experimentado un enorme crecimiento, extendiendo aún más la cultura del blanco y negro en mi país. Y estoy muy feliz de haber desarrollado esta técnica y de ser reconocido a nivel nacional e incluso internacional por mis trabajos en blanco y negro. Y lo más importante, he podido transmitir mis técnicas de realismo en blanco y negro a muchas personas a través de talleres y mentorías para otros tatuadores.
¿Cómo evalúas tu popularidad en Brasil y en el mundo?
- Veo mi popularidad crecer mucho después de mi desarrollo en la técnica de sombra plana, lo que me valió algunos premios en Brasil y me llevó a participar en una convención en Alemania, donde muchos tatuadores se sorprendieron con esta técnica. Desde entonces he tenido una gran demanda para impartir seminarios, talleres, mentorías y llenar mi agenda. Este reconocimiento es muy importante para mí para seguir mi camino en busca de la evolución.
Recientemente abriste un nuevo estudio. Cuéntanos sobre este proyecto. ¿Cuánto tiempo te tomó alcanzar esta meta?
- Sí, recientemente, mi socio y yo abrimos una nueva unidad en São Bernardo do Campo - SP. Un estudio grande, con capacidad para ocho tatuadores. Nuestra estructura tiene tres pisos, una gran recepción y un buen equipo que trabaja con nosotros. Hoy, tenemos cinco artistas residentes de la más alta calidad, algunos de ellos premiados. Me hace muy feliz. Siento que estamos en el camino correcto, cumpliendo el sueño de tener un estudio con toda esta estructura y organización para recibir, quizás en el futuro, artistas internacionales como invitados.
La idea de un estudio más grande siempre fue un sueño. Y en los últimos años, sentimos que nuestro espacio era estrecho e incómodo para los clientes. Así que nos reunimos varias veces, se nos ocurrieron algunas ideas sobre lo que se necesitaba para tener en una nueva unidad y pusimos en marcha esta idea. Juntos, logramos construir un espacio grande y lujoso. Todos los clientes quedan impresionados cuando ven lo que construimos. Esto nos llena de orgullo y no tiene precio. Fue un logro que pusimos en marcha y estamos muy contentos con el resultado.
Además, eres miembro de varias marcas famosas. ¿Qué te aporta esta colaboración?
- Como artista, estoy feliz de ser patrocinado y reconocido por marcas como Eztatooing, Grupo Amazon y Forceink. Es muy importante para mi desarrollo saber que puedo contar con ellos en cualquier momento. Proporcionando productos de la más alta calidad y seguridad, promoviendo mi trabajo y, con ello, también creciendo en la industria del tatuaje.
Y por supuesto, no podemos dejar de preguntar sobre las convenciones. Comparte tu experiencia. ¿Qué crees que cambia en la vida de un tatuador cuando recibe su primer premio? ¿Y cómo fue para ti?
- Fue muy importante. Desde el momento en que empecé a ganar mis premios, vi mi carrera avanzar aún más. No solo por el reconocimiento, sino por el desarrollo artístico. Me hice más conocido y respetado en el mundo del tatuaje artístico. Mi primer premio me hizo sentir muy eufórico y feliz, pero sin duda, el premio que más feliz me hizo fue el de Tattoo Week 2022. Gané dos premios en la convención más grande de América Latina y quizás una de las más grandes del mundo. Fui muy feliz y tuve un cambio significativo en mi carrera.
Muchos aspirantes a tatuadores te consideran su ídolo. ¿Qué les dirías o qué consejo les darías a quienes quieren seguir tus pasos?
- Me siento muy honrado de ser una inspiración y referencia para los nuevos tatuadores e incluso para los más antiguos que yo. Lo que he construido en seis años es el resultado de mucho esfuerzo, mucho estudio y dedicación. Si pudiera dar un consejo hoy, sería: Cree en ti mismo, sigue tus sueños, dedícate y sé muy responsable. Porque todo lo que haces en un momento dado puede servir de ejemplo para alguien. Toma el camino del bien. Respetando la profesión, los clientes y, sobre todo, el arte. Creo que esto marca una diferencia total en la vida de cualquier tatuador.
