안녕하세요, 저는 알렉산더 레도스키히입니다. 저는 iNKPPL 토이트 잡지의 편집장입니다. 이 글은 "편집자 컬럼"의 첫 번째 글로, 저는 현대 토이트 문화에 대해 가능한 한 명확하고 정확하게, 그 다양한 장점과 단점을 모두 설명해보려고 합니다. 우리는 국제적인 토이트 문화에 대해 이야기할 것입니다. 색소와 블레이드는 예술의 언어를 말하지만, 그 외의 언어는 없습니다.

21세기 초반의 토이트는 진정한 증가를 경험하고 있다. 디자인, 그림, 그래픽 등 모든 것이 고전적인 형태를 넘어선 토이트 문화에서 서로 밀접하게 연결되어 있다. 토이트 예술가들의 창의성은 더 이상 전통적인 스타일에 제한되지 않는다. 토이트 기법의 다양성은 놀라울 정도이며, 자율적인 표현의 자유가 있다!

이 예술 방향의 일반적인 인기가 높아지면서 기술도 발전하고 있다. 이전에는 자유 판매에서 장비를 구입할 수 없어 토이트 전문가들이 일반인들 사이에서 독특한 직업 기준으로 떠오르게 되었다. 지금은 토이트 장비 시장이 과잉 공급되어 있으며, 유튜브에서 자율 학습 수업, 마스터 클래스 등 모든 것이 누구나 접근 가능해졌다! 따라서 점점 더 많은 사람들이 이 직업을 선택하고 있다. 지금은 토이트 예술가가 되기 위한 몇 가지 주요 동기가 있다. 이들을 지금 살펴보겠다.

패션

위에서 언급했듯이, 최근까지 토이트 예술가들은 다른 사람들과 차별화되는 영웅처럼 보였다. 이 상태의 영향이 점차 패션으로 확산되었다. 이제 매일 사무실에 가서 지루한 일상적인 업무를 하며 동일한 날을 반복하는 것은 전혀 패션이 아니다. 창의적인 삶이 패션이 되었고, 토이트를 하는 것이 패션이 되었다. 그러나 현대 토이트 문화의 한 가지 악영향은, 패션 경로를 선택한 토이트 전문가들 사이에 예술적 가치와 품질 기준이 전혀 없음을 의미한다. 어떤 방식으로든 하여도 자신을 토이트 예술가라고 크게 외치기 위한 것이다. 대부분의 사람들이 국제 토이트 전시회에서 '커버업' 카테고리의 부모가 되었다.

쉬운 돈

이것은 일반적인 오해이다. 외부에서 보면 이 길이 쉬워 보일 수 있다. 진정한 토이트 전문가의 경력에서 시작하여 인식과 적절한 수입을 얻기까지는 수년간의 노력과 발전이 필요하다. 그리고 모든 사람이 그 절반을 통과할 수는 없다.

그림을 그릴 수 있다면 토이트를 할 수 있다

물론 예술적 기술이 없으면 토이트 기계를 사용하는 것은 좋지 않다. 그러나 토이트 예술의 진정한 영감이 없으면 그러한 높은 수준을 달성할 수 없다! 이 결론을 기반으로 사람들이 현대 토이트 예술가의 절반 이상을 구성하고 있다. 대부분의 사람들이 독특한 스타일을 위해 자발적으로 표현하려는 것이 아니라, 사무실과 사회적 규칙에서 벗어나 더 편안한 환경에서 살고 수입을 얻고, 유명한 전문가들의 작업을 반복하며, 예술이 없는 대중의 무한한 할인을 추구하는 것이다.

직업

이것은 진정한 스타를 만들어내는 가장 중요한 동기이다. 그렇다, 많은 사람들이 자신의 재능을 실현하기 위해 많은 어려움을 겪었다. 그러나 이 길은 브레이크나 한계가 없다. 토이트에서 토이트로, 하루 하루, 한 해 한 해 발전한다. 기법과 스타일에 대한 실험, 자율 학습, 동료들과의 경험 공유, 전시회, 객원 출연 등이 계속될 수 있다. 이러한 전문가들은 존경받으며, 이 토이트 예술가들을 우리는 자랑스럽게 소개한다.

결론적으로, 저는 아주 단순하지만 여전히 관련성이 있는 한 문장을 말하고 싶다. 이 문장은 이미 참여하고 있는 사람들, 시작을 준비하고 있는 사람들, 토이트 기계를 사용할 것을 고민하고 있는 사람들에게도 작별의 말이 될 것이다. "그것이 당신 삶에서 없으면서도 되는 것이 아니라면, 그것을 하며 배우고, 그것을 하며 배우고, 그것을 하며 배우십시오. 만약 당신에게 그것은 단지 패션일지, 또는 당신이 생각하는 '쉬운 돈'이라면, 시간을 낭비하지 말고 다른 것을 하십시오. 그렇지 않으면 실망할 것입니다."