Aleki Blue는 마이크로 리얼리즘, 파인 라인, 해부학적 접근 방식을 결합한 타투 아티스트입니다. 그의 작업에서 정밀함과 디테일은 타투가 신체의 움직임, 형태, 리듬, 자연스러운 구조와 상호작용하는 방식과 밀접하게 연결되어 있습니다.
지난 몇 달 동안 Aleki Blue는 포틀랜드/밴쿠버 지역의 초보 타투 아티스트를 위한 교육 프로그램을 개발해 왔습니다. 이 아이디어는 단순히 또 다른 과정을 시작하려는 욕구에서 나온 것이 아니라, 이 직업에 진출하고 싶어 하는 사람들과 이미 타투에 첫발을 내딛고 있는 초보 아티스트들과의 많은 대화에서 비롯되었습니다.
이러한 대화를 통해 Aleki는 미국 전역의 타투 교육에서 동일한 패턴이 반복적으로 나타나는 것을 발견하기 시작했습니다. 즉, 직업으로 가는 불분명한 경로, 제대로 구성되지 않은 견습 과정, 일관된 피드백 부족, 위생 및 안전의 공백, 그리고 YouTube와 온라인 강좌만으로 배우려고 하는 압도적인 경험 등이었습니다. 이 기사의 초점은 프로그램 자체에 있는 것이 아니라, 현재 많은 초보자들이 건강한 방식으로 배우고 성장하며 업계에 진입하는 것을 어렵게 만드는 문제점들에 있습니다.
성인이 되어 새로운 직업으로 전환하고 새로운 직업을 배우는 것은 이미 충분히 어렵습니다. 하지만 어릴 때 타투와 같은 것을 배우는 것은 따라야 할 명확한 경로가 없기 때문에 똑같이 어려울 수 있습니다. Aleki는 초보자들로부터 듣고 있는 어려움에 대해 이야기하고, 타투 아티스트가 되는 것에 열정적인 사람에게 도움이 될 만한 몇 가지 생각을 공유하는 것이 중요하다고 생각합니다.
“타투에 진입하는 명확한 경로가 없기 때문에 초보자들은 어디서 배우는지뿐만 아니라 그 교육이 실제로 어떻게 구성되어 있는지 이해해야 합니다.”
견습은 미국에서 직업에 진입하는 고전적인 방법이며, Aleki는 그것이 훌륭한 형식이라고 믿습니다. 실제 샵에서 매일 일하는 타투 아티스트들과 함께하고, 처음부터 전체 과정을 보는 것은 매우 가치 있는 일입니다. 멘토가 학생에게 진정으로 존재하면서 견습이 올바른 방식으로 이루어지면, 진정으로 놀라운 학습 경험이 될 수 있습니다. 그러한 환경에 들어가는 사람들은 매우 운이 좋습니다.
그러나 오늘날 많은 초보 아티스트들은 견습 기간 동안, 심지어 샵에서 견습을 마친 후에도 여전히 괴롭힘에 시달리고 있습니다. 사람들은 몇 달 동안 무급으로 샵에서 청소, 행정 업무, 심부름 등 다른 누구도 하고 싶어 하지 않는 실제 유지보수 작업을 하면서, 자신의 발전에 대한 관심을 구걸하고 거의 아무것도 배우지 못합니다.
이러한 관행은 많은 샵에서 수년 동안 표준이 되었는데, 이는 먼저 "자신의 자리를 얻어야 한다"는 생각으로 정당화되기 때문입니다. 이것이 Aleki가 미국 타투 산업에 대해 정말로 좌절하는 부분입니다.
다른 직업, 예를 들어 의사와 간호사를 보면, 첫 학기를 시작하기 전에 몇 달 동안 바닥을 닦도록 강요받지 않습니다. 그들은 구조화된 프로그램, 실제 감독, 명확한 경로, 그리고 결국 실제 결과를 얻습니다.
타투는 실제 안전 문제가 관련되어 있습니다. 아티스트들은 피부와 피를 다룹니다. 그렇다면 샵에 있을 권리를 얻기 위해 몇 시간 동안 무급의 무의미한 작업을 하는 것이 왜 정상으로 간주될까요?
불행히도, 많은 곳에서 타투 견습은 여전히 이러한 시스템 버전에 갇혀 있으며, 많은 숙련된 아티스트들이 자신들도 그렇게 성장했기 때문에 이를 옹호합니다. 그러나 Aleki의 견해로는 이것은 산업에 해롭습니다. 이는 좋은 사람들을 내쫓고(많은 재능 있고 열심히 일하는 아티스트들이 이 형식을 완전히 떠납니다), 남아있는 사람들의 발전을 저해합니다.
“훈련과 괴롭힘에는 차이가 있습니다. 그리고 가게에서 돕는 것과 제대로 된 교육을 받지 못하는 것에는 차이가 있습니다.”
이 시스템의 진짜 문제는 견습생을 받는 많은 아티스트들이 가르칠 준비가 되어 있지 않거나 가르치는 데 실제 관심이 없다는 것입니다. 훌륭한 타투이스트가 되는 것과 훌륭한 멘토가 되는 것은 다른 기술 세트, 다른 수준의 관심, 다른 수준의 참여를 필요로 합니다.
의심할 여지 없이, 훌륭한 멘토들이 있습니다. 그들을 특별하게 만드는 것은 그들이 학습 과정에 대한 책임을 지고, 계획을 가지고 있으며, 초보 타투이스트를 존중하는 성숙함을 가지고 있다는 것입니다.
가르치는 것은 그 자체로 기술입니다. 준비, 명확한 접근 방식, 헌신이 필요합니다. 그리고 진지하게 받아들여야 합니다.
성공하기 위해 초보자는 배우는 데 많은 시간과 노력을 투자해야 합니다. 작업의 결과는 학생에게 달려 있으며, 훌륭한 멘토가 있더라도 마찬가지입니다. Aleki는 가짜 피부에 연습하는 데 시간을 보내는 것이 항상 가장 좋다고 믿습니다. 그는 또한 매일이 아니라 격일로 연습하고 중간에 휴식을 취하는 것을 권장합니다. 왜냐하면 그것이 실제로 근육 기억이 형성되는 방식이기 때문입니다.
견습이 불가능할 때, 많은 사람들은 인터넷 소스, 주로 YouTube와 온라인 강좌에서 배웁니다. Aleki도 이렇게 스스로 타투를 배웠습니다. 오늘날에는 엄청난 수의 오픈 소스 정보가 있으며, 무엇을 찾고 있는지 정확히 알고 이미 직업에 대한 이해가 있다면 훌륭할 수 있습니다. 하지만 이제 막 시작하는 사람에게는 혼돈입니다.
온라인의 모든 사람들은 다른 말을 합니다. 초보자는 무엇이 실제로 옳고, 자신의 목표에 무엇이 효과가 있을지 알 수 있는 실제 방법이 없습니다. 정보의 홍수에 빠진 것 같은 느낌이 들 수 있습니다. 그리고 두 번째 문제는 훨씬 더 큽니다. 아무도 당신의 손과 작업을 보고 지속적인 피드백을 주지 않습니다.
타투는 근육 기억으로 작동하며, 움직임을 잘못 배우면 나중에 고치기가 훨씬 더 어렵습니다. 바늘이 얼마나 깊이 들어가는지, 각도, 압력, 피부가 어떻게 늘어나는지 등은 초보자가 스스로 완전히 판단할 수 없는 것들입니다. 왜냐하면 그들은 아직 무엇을 잘못하고 있는지 모르기 때문입니다. 그렇지 않으면 그들은 자신의 실수에 능숙해지는 데 몇 달을 보낼 수 있습니다.
“몇 달 동안 연습할 수 있지만, 개선되는 대신 자신의 실수에 더 자신감을 가질 수도 있습니다.”
Aleki가 본 초보 타투이스트들이 저지르는 흔한 실수 중 하나는 깨끗하게 나오지 않을 때 더 세게 누르고 같은 선을 계속해서 다시 그리는 것입니다. 그 결과 피부가 손상되고 잉크가 번지고 타투가 제대로 치유되지 않습니다. 이것이 작업에 대한 피드백이 극도로 중요한 이유입니다. 비디오를 통해서만 배우는 것은 결코 할 수 없는 초기 단계에서 실수를 막을 수 있습니다.
이것이 Aleki가 초보 타투이스트들에게 항상 관계를 구축하고 활동하는 아티스트들에게 연락하는 것을 두려워하지 말라고 권하는 이유입니다. 초보자는 단순히 DM을 보내 질문을 할 수 있습니다. 처음에는 불편하거나 무서울 수 있으며, 그것은 정상입니다. 하지만 잃을 것은 없습니다. 목표가 기술을 마스터하는 것이라면, 아티스트는 앞으로 나아갈 길을 찾아야 합니다.
어떤 아티스트들은 답장하지 않겠지만, 많은 아티스트들은 답변이나 팁으로 기꺼이 도울 것입니다. 그리고 때로는 초보자가 이해하지 못하는 작은 것 때문에 막혔을 때, 하나의 솔직한 답변만으로도 올바른 방향으로 나아가는 데 충분합니다.
Aleki는 또한 타투 과정에서 위생과 안전을 강조합니다. 대부분의 주에서 요구하는 혈액 매개 병원체 인증은 필요한 이론을 다루며 얻기 매우 쉽습니다. 하지만 초보 타투이스트들과 이야기한 후, 많은 사람들이 여전히 실용적인 측면을 놓치고 있다는 것이 분명해졌습니다. 즉, 스테이션을 올바르게 설정하는 방법, 세션 중 좋은 관행과 습관, 비상 상황에서 해야 할 일 등입니다.
Aleki의 의견에 따르면, 이 분야는 견습 과정과 온라인 강좌에서 훨씬 더 많은 관심을 기울여야 합니다. 왜냐하면 이것은 아티스트뿐만 아니라 고객에게도 영향을 미치는 매우 중요한 주제이기 때문입니다.
“안전은 형식적으로 다루어져서는 안 됩니다. 처음부터 타투 교육의 기초가 되어야 합니다.”
대부분의 교육 프로그램은 학생이 타투의 기술적인 부분을 실행하도록 준비시키는 데 중점을 둡니다. 그러나 타투 아티스트가 되는 것은 기술 이상을 포함한다는 것을 기억하는 것도 중요합니다. 이는 포트폴리오를 구축하고, 자신을 마케팅하고, 고객과 소통하고, 약속을 잡고, 전문적인 과정을 조직하는 방법을 이해하는 것을 의미합니다.
이것은 초보자도 배워야 할 직업의 중요한 부분입니다. 이러한 기술이 없으면 타투를 지속 가능한 직업으로 바꾸기 어렵습니다.
Aleki Blue는 미국 타투 산업의 학습 인식이 변화하여 막 시작하는 아티스트들에게 더 많은 지침과 안전을 제공할 수 있기를 바랍니다. 이러한 대화와 그를 통해 나타난 문제들이 그가 교육 프로그램을 만들기로 결정한 이유가 되었습니다.
이 프로그램은 9월에 포틀랜드/밴쿠버 지역의 소규모 그룹을 대상으로 시작될 예정이며, 이 기사에서 언급된 격차를 해소하기 위해 구축되고 있습니다.
궁극적으로 가장 중요한 것은 어디서 배우느냐가 아니라 어떻게, 무엇을 배우느냐입니다.
자신의 길을 시작하고 교육 가능성을 찾는 초보자들에게 Aleki는 몇 가지 핵심 사항에 주의를 기울일 것을 권장합니다. 첫째, 멘토를 살펴보세요. 이 사람이 당신이 존경하는 작업과 방향을 가진 사람인지 물어보세요. 그들이 실제로 가르치고 싶어하는지 물어보세요. 그냥 주변에 있으면서 "배울 것"이라는 막연한 약속이 아니라, 당신의 학습을 위한 실제 계획이 있는지 물어보세요.
또한 프로그램이 당신에게 중요한 직업의 측면을 포함하는지 확인하는 것도 중요합니다. 어떤 스타일과 기술이 가르쳐지고 있는지, 그리고 그것들이 당신이 가고 싶은 방향과 일치하는지 살펴보세요.
초보자가 어떤 길을 선택하든, 진지하게 받아들여야 합니다. 훌륭한 멘토와 좋은 교육은 지침, 구조 및 많은 도구를 제공할 수 있지만, 학생을 위해 일을 할 수는 없습니다. 누군가 타투를 자신의 직업으로 삼고 진정한 경력을 개발하고 싶다면, 자신을 100% 바쳐야 할 것입니다.
