Entre os fãs de tatuagens ilustrativas, há uma crença de que o realismo é apenas copiar uma imagem na pele sem criatividade. Se isso é verdade ou não, ajudará a entender o vencedor múltiplo de convenções internacionais de tatuagem, membro da equipe BLACKOUT estrela, um tatuador que viajou pela metade do mundo e nos deu milhares de obras de alta qualidade, um professor 1RS e guru da construção de grandes projetos de tatuagem - Timur Rumit!

Timur, já conhecemos seus trabalhos há muito tempo, mas pouco sabemos sobre você como pessoa. O que você fazia antes de se tornar tatuador? Por que decidiu se tornar tatuador? Há quanto tempo você está nessa jornada?
- Antes de se tornar tatuador, estava envolvido em música e tinha meu próprio grupo de rap. Ao mesmo tempo, sempre gostei de desenhar. Comecei a tatuagem em 2005. Foi um longo e difícil caminho. No início, era apenas um hobby, mas com o tempo melhorou cada vez mais e, no final, tornou-se minha profissão favorita.
Para um artista de realismo em portretos, uma compreensão profunda da composição correta da imagem é extremamente importante. Você tem uma educação artística profissional?
- Sim, é muito importante, especialmente porque não pode haver erros no processo, pois você trabalha com pele. Tenho uma formação em arte: formei-me na Kamsk Institute of Arts and Design como designer gráfico.

Você começou a trabalhar em realismo imediatamente ou passou pelo estilo clássico de um artista de tatuagem por todos os principais estilos?
- Claro, naquela época poucas pessoas conseguiam fazer realismo, e comecei a fazer tudo gradualmente. E fui rapidamente inspirado pelo estilo Chicano e trabalhei apenas nesse estilo por alguns anos. Depois, queria complicar meu trabalho e comecei a tentar desenvolver em realismo.
Você trabalha em uma das mais famosas coletivas de tatuagem na Rússia. Conte-nos quando você entrou na BLACKOUT e o que isso lhe deu?
- Entrei na BLACKOUT Tattoo Collective em 2015, desde a abertura da loja. Resultou ser uma coletiva muito forte com tatuadores cool, onde cada um trabalhava em diferentes estilos. O conceito da loja era inicialmente voltado para o desenvolvimento de artistas em uma coletiva forte. Aqui consegui o salto mais forte no meu desenvolvimento, mudei completamente minha técnica de trabalho e minha abordagem ao design.

Among many fans of illustration tattoos, there is a belief that realism is just a transfer of a picture from the internet. What do you think about this? How do you realize your creative potential in your works?
- I agree that there is such a belief, but I do not agree with it. Not every artist can transfer a realistic image skillfully to the skin. It just sounds easy. In my projects, I delve into the design and composition, trying to make my projects eye-catching.
Do you work more often on reference from clients or your own projects?
- More often, I work from the client's own idea and try to develop it myself so that it's interesting for both me and the client. I search for references and all the design myself.
Tell me more about the design creation process.
- Like many tattoo artists, I make my designs in Procreate. As an example, let's look at one of my works. Here, the client envisioned the placement of two different characters on one plane. And so that everything looked juicy, gloomy and impressive.

Comenciei a construir a composição com a distribuição de papéis entre os personagens, de modo que nenhum deles se destacasse demais contra o fundo dos outros e não atrairia atenção excessiva. Destaquei a imagem do vampiro como a principal e dinâmica, usando-a como base. Criei o projeto de design de acordo com a regra da seção dourada.

Para ligar os personagens na composição, criei uma linha dinâmica na forma de uma borda irregular que destaca a estrutura muscular e segue a seção dourada. Assim, destaquei o personagem principal no fundo, fazendo-o ligeiramente maior em relação ao segundo. Também é mais detalhado, e devido ao seu tamanho grande, posso com confiança trabalhar os detalhes.

The second image is more static, I used it in the lower part of the composition. Also for impressiveness and support of the atmosphere, I used shadow and highlighting.
What is important to me in a project is that I immediately try to distribute the darkest and brightest areas. So that upon completion and healing of the project, all the work as a whole looks contrasted, effective and harmonious.

What do you prefer more: color or black and white? And why?
- Honestly, I like both color and black and white equally, but it all depends on the individual and the situation. Much depends on the idea and the skin. If the skin is light and I see that a certain idea will look great in color, then of course I will recommend color. And also vice versa, when a certain idea can look much more advantageous and harmonious in black and gray.
De onde você obtém a inspiração?
- Eu percebi que é legal ser inspirado visitando museus. Olhe os clássicos, tente entender a técnica. Também assisto filmes e prezo pela arte contemporânea.
Quem você segue ativamente entre os mestres, quem você considera um exemplo em seu trabalho e quem está em sua lista pessoal de TOP?
- Eu acompanho muitas estilos e tattooistas. Atualmente, estou seguindo ativamente vários estilos e artistas diferentes. Especialmente admiro as obras de Neon Judas, Denis Sivak, Thomas Carli Jarlier, Paul Acker.

Como todos os artistas de tattoo BLACKOUT, você tem um agendamento muito ativo de viagens. Conte-nos onde você já esteve, tem algum país favorito?
- Sim, eu admiro viajar e conhecer mestres e cultura em geral. Eu trabalhei em grande parte da Europa: Alemanha, Dinamarca, Espanha, Bélgica, Holanda, Finlândia, Áustria, além de Indonésia e Tailândia. A Holanda impressionou-me mais.
Você é frequentemente convidado e participante de convenções internacionais. Quais eventos você lembra mais? Quantos prêmios você tem e quais são os mais significativos para você?
- Eu tento participar frequentemente de convenções de tatuagem. Gostei da convenção em Bruxelas. Foi um evento muito grande. A convenção em Frankfurt tinha uma programação de artistas interessante. A convenção de tatuagem em Moscou tinha um nível muito alto. A convenção de tatuagem em Novosibirsk foi a mais emocionante. Eu tenho prêmios da convenção internacional de tatuagem em Moscou e São Petersburgo. Um prêmio importante para mim é "Melhor do Dia" na convenção em Moscou. Eu também tenho prêmios por colaborações com artistas cool.

Você tem algum tattoo favorito, clientes, projetos ou talvez algumas histórias inusitadas na sua carreira?
- Meus projetos favoritos são principalmente grandes projetos temáticos de horror. Cada cliente é único de sua forma. Eu amo os resultados dos projetos concluídos e o feedback dos clientes.
Como você avalia sua popularidade e como pode ser medida?
- Popularity is measured by demand and recognition. I think it's the productivity of my work in my style.

For you, is tattooing art, work, or something else?
- For me, tattooing is art, a beloved job, and work. Tattooing has unique design, composition, coloration, technique, various styles, discussions, festivals, museum exhibitions, and many collaborations in different directions.
What do you think awaits tattooing in Russia in the near future?
- Tattooing in Russia will develop, new young talents will emerge. Currently, there are good courses and training where you can learn technique. I see that many guys are striving to develop and experienced artists are ready to share their knowledge.

What career goals do you set for yourself?
- This year, I have set a goal to increase the complexity of design in my projects, to implement more projects with my own designs, to participate in new international conventions, to work with new collaborations, and to develop the studio.
What do you like besides tattooing?
- Right now, I am painting with oils and continuing to learn from the guys at Art Unity with the oil painting technique.

Can you tell me about your plans for the near future?
- In the near future, I will try to create my own clothing brand and also hold master classes to improve artistic and tattooing skills.
Can you tell more about the future master classes? Will these be classes for drawing or tattooing?
- I regularly teach individual master classes. And this is a planned larger format. We have a platform, many of you probably know about it - 1RS. So at the next event, we are organizing my master class. This will also be in different techniques: color and black and gray realism.
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