Hoy queremos presentarles a un tatuador de San Petersburgo, cuyo talento artístico y técnica de una calidad increíblemente alta merecen ser vistos no solo por principiantes, sino también por artistas experimentados.
Andrey Popov, quien ha estado trabajando con éxito en el realismo del tatuaje en blanco y negro durante muchos años, nos habló sobre sus obras, clases magistrales y sus puntos de vista sobre las tendencias en la formación simplificada en la industria del tatuaje.
- Cuéntanos un poco sobre ti y cómo y cuándo decidiste ser tatuador?
- Mi nombre es Andrey Popov (@amp_art), soy un tatuador de San Petersburgo, ahora trabajo en el estudio Blackout.
Me familiaricé con el tatuaje a la edad de 17 años, cuando todavía estaba en la escuela en 2007. Me topé con una tarjeta de presentación de un tatuador en mi ciudad natal (en ese momento vivía en Cherepovets). Decidí preguntarle si podía convertirme en su alumno. Pensé que allí podría aplicar mi amor por la pintura, además de que me gustaba el graffiti desde hacía mucho tiempo. Durante aproximadamente un año solo observé el proceso y estudié, luego comencé a intentarlo yo mismo, y desde 2009 comencé a hacer tatuajes.
- ¿Qué significa para ti la palabra «tatuaje»?
- Para mí, he llegado a la conclusión de que un tatuaje es una «cicatriz hermosa». Al igual que las cicatrices, los tatuajes guardan historias de un momento de la vida. Alguien está orgulloso de ellos, para otros son recuerdos tristes. A veces es solo una huella de algunos intereses y pasatiempos.
- ¿Cómo comenzaste tu viaje? Cuéntanos sobre tu primer cliente, sobre los primeros pasos en el tatuaje.
- Como la mayoría de los tatuadores de esa época, comencé mi viaje con trabajos de la Vieja Escuela. Y mi primer cliente fui yo mismo. Era importante para mí entender cómo se siente la máquina en la mano y qué sensaciones dolorosas experimentaría el cliente.
Bueno, mi primer trabajo en otra persona se hizo bajo la supervisión de un tatuador experimentado, pero aún así fue muy emocionante. Era extremadamente incómodo sostener la máquina de tatuar en la mano, y en general no estaba claro cómo funcionaba. El trabajo era pequeño, pero sentí que había hecho un gran trabajo.
- Cuéntanos sobre tus tatuajes, ¿en qué estilo trabajas ahora?
En este momento, he llegado al punto de que lo que más me gusta es el realismo en blanco y negro. Me gusta crear volumen y lograr esa sensación de realismo. También es importante para mí que el trabajo se adapte al cuerpo, me gusta mucho cómo los tatuajes de este estilo se ven armoniosos en la piel, siempre quiero crear algo interesante y adecuado para una persona específica. Bueno, a todo esto se suman bonificaciones como: se cura más fácilmente, es menos traumático, con menos frecuencia puede haber alergias, ya que el pigmento negro es adecuado para casi cualquier tipo de piel.
En primer lugar, trato de que mi trabajo sea rico y contrastado. Me gusta crear composiciones argumentales en las que no solo hay un sujeto principal, sino también elementos que complementan la trama. Me gusta mucho usar detalles y texturas. Lo que más me atrae son las tramas oscuras con cierto simbolismo, me encanta cuando el trabajo provoca asombro.
- ¿De dónde sacas inspiración para tu trabajo?
- Quizás la inspiración más fuerte para mí proviene de los clientes. Todas las ideas complejas e interesantes que a primera vista parecen locas o impracticables, al final me hacen pensar de manera diferente y surge una especie de emoción.
- ¿Te importa el tamaño del tatuaje?
- Creo que un tatuaje puede ser de cualquier tamaño, siempre y cuando se adapte bien al cuerpo. Pero doy preferencia a los proyectos grandes, ya que hay una oportunidad de mostrar la trama más profundamente.
- ¿Cómo crees que, en el entorno digital moderno y el diseño gráfico ubicuo, la moda de los estilos clásicos como el realismo en blanco y negro está experimentando un cambio?
- Creo que no solo el realismo en blanco y negro, sino el realismo en general, comenzó a cambiar un poco. Cada vez más artistas intentan añadir algunas características y elementos a su trabajo para destacar. Y, por supuesto, usando un iPad, se volvió mucho más fácil y rápido.
- Si mañana el realismo en un tatuaje dejara de existir, ¿qué harías?
- En general, pinto mi arte, que está lejos del realismo habitual. Simplemente pondría aún más énfasis en esta dirección. El realismo no es lo único que me interesa, y nunca pensé que fuera la cima del tatuaje. Es solo que en este momento me interesa mucho trabajar con él, y hasta ahora ni siquiera ha empezado a molestarme.
- ¿Cuál de los tatuadores modernos, rusos o extranjeros, consideras digno de ser llamado "el mejor" y por quién, quizás, te guías en tu trabajo?
- Me gustan los trabajos de muchos artistas, pero me gustaría destacar a estos chicos: @levgenknysh, @kasasink, @bb_bastianblau, @tomftattoo.
- ¿Eres miembro de algún Pro Team? ¿Cuál es tu actitud general ante esta tendencia? ¿Qué crees que le aporta a un artista?
- Actualmente trabajo solo con mis amigos de Syndrome Tattoo Shop. En general, tanto el artista como cualquier empresa pueden beneficiarse de la cooperación. Sin embargo, el formato de cooperación en sí (reparto de consumibles o equipos) a menudo no es interesante, por ejemplo, cuando las empresas atraen a figuras ya muy populares y autosuficientes en el proceso.
- ¿Has realizado algún evento o actividad personal? (clases magistrales, exposiciones de arte, etc.)
- Recientemente organicé un encuentro y una clase magistral sobre greywash; quería mostrar que el greywash puede ser expresivo y expliqué cómo se puede lograr esto. El énfasis se puso en las etapas preparatorias, el enfoque del diseño y el componente artístico. Impartí una clase magistral para mostrar de inmediato en la práctica el uso de todos los trucos teóricos.
El objetivo principal de este encuentro es aumentar la lealtad a este estilo, y este formato de capacitación es adecuado para tatuadores de diferentes niveles. Bueno, cuando me preparo para tales eventos, organizo todo el conocimiento en mi cabeza para mí mismo.
- ¿Qué piensas en general de esta tendencia de aprendizaje? ¿Por qué enseñan los tatuadores?
- Creo que esta tendencia cambiará positivamente la industria del tatuaje. Habrá más información, los principiantes podrán evitar nuestros muchos años de experiencia autodidacta y así elevar aún más el nivel del tatuaje.
- Cada artista busca su propio objetivo al enseñar. Alguien realmente está tratando de cambiar esta área para mejor, alguien solo está tratando de ganar dinero y alguien solo está atrayendo más atención hacia su persona. Lo principal es que la calidad de la capacitación debe ser buena, y las razones secundarias ya no son tan importantes.
- Con la creciente popularidad de los tatuajes en general, ¿es fácil para un tatuador principiante "sobrevivir" ahora?
- Ahora, por el contrario, es mucho más fácil para un principiante "entrar" en esta industria y no solo sobrevivir, sino convertirse en un tatuador genial en un par de años. Hay mucha información útil e incluso gratuita sobre el tatuaje en sí, sobre cómo hacerlo rentable, ¡cómo desarrollarse! Anteriormente, se tardaba mucho en convertir el tatuaje de un pasatiempo en un trabajo.
- ¿Viajas mucho? ¿Dónde has conseguido trabajar ya y adónde vas en un futuro próximo?
- Hasta ahora, aparte de Rusia, he conseguido trabajar sobre todo en Inglaterra. Lo principal para mí es que la gente de todo el mundo me espera.
- ¿Eres un visitante frecuente de convenciones internacionales? ¿Tienes previsto participar en alguna de ellas en 2021?
Hasta hace poco, pensaba que las convenciones no eran importantes. Pero ahora quiero visitar al menos las más populares, como la London Tattoo Convention, y por supuesto el St. Petersburg Tattoo Weekend y el St. Petersburg Tattoo Festival.
- ¿Crees que la industria del tatuaje en Rusia es diferente de la occidental?
- Me parece que en Rusia la industria del tatuaje todavía está un poco por detrás de Occidente. No hay una audiencia tan grande, todavía no hay una historia sólida. Pero hay muchos artistas realmente buenos.
- ¿Cómo ves el futuro del tatuaje mundial en los próximos años?
- Creo que cada vez habrá un mayor componente artístico, y gracias al desarrollo de equipos, consumibles, así como a la disponibilidad y abundancia de información, el nivel general del área del tatuaje crecerá.
- ¿Qué consejo puedes dar a los principiantes?
- ¡No seas perezoso y disfruta del proceso tanto del tatuaje en sí como del desarrollo!
