En la cultura del arte moderno, los tatuadores han formado una cierta tendencia hacia el desarrollo de un estilo único e inimitable. Los artistas pasan años en busca de una idea preciada que les traerá fama y riqueza global. Desafortunadamente, para muchos, esta búsqueda se convierte en la construcción de un complejo marco artístico para sí mismos, y el resultado es otro estilo "incomprensible" para el público.
Pero, ¿qué pasa si tu talento no se limita a una sola decisión de estilo?
¡Sí, tienes razón! Hoy queremos presentarte a una tatuadora sin límites. Ella trabaja magníficamente en gráficos, acuarela, microrrealismo y muchos otros estilos. Y lo más importante, no solo trabaja, sino que crea verdaderas obras maestras. Por favor, conoce a Daria Boyko.
Daria, cuéntanos un poco sobre ti para aquellos que por alguna razón aún no te conocen.
- ¡Hola! Soy Dasha, una tatuadora. Llevo 7 años viviendo en Moscú, 3 de los cuales he estado haciendo tatuajes en un pequeño y lindo estudio @tattoo_naive, a veces visito Redrum, a veces vengo a trabajar a San Petersburgo.
Para ser honestos, rara vez encontramos un tatuador que trabaje igual de bien en una gran cantidad de estilos. Pero de tus manos salen obras maestras en acuarela botánica, gráficos abstractos y microrrealismo. ¿Cómo lo haces?
- Miau, gracias, mis orejas incluso se pusieron un poco rojas. No puedo llamarme generalista, porque simplemente aún no he dominado muchos estilos.
Para ser honesta, sucedió por accidente. Desde el principio, asumí con avidez cada proyecto, absorbiendo cada vez más información, cometiendo errores y corrigiéndolos, a veces entendiendo durante el proceso qué aguja es mejor usar en este caso particular.
El estudio en casa me dio muchos clientes, por lo que estoy inmensamente agradecida. Y lo aproveché al máximo, trabajando durante los primeros dos años casi sin días libres. Por ejemplo, trabajar de 10 a 12 horas con 5 a 7 personas al día y después de eso preparar bocetos para el día siguiente se convirtió en la norma y una necesidad. Ahora descanso mucho más, pero sigo viviendo con plazos y no puedo dibujar nada con anticipación. De alguna manera, los clientes me aguantan. Los amo.
Entonces, ¿cómo es tu día de trabajo típico?
- Je. Despertar, estirarme un poco. Café. Gachas o sándwich. Publicar historias, responder a todos en Instagram, enviar videos de gatos a amigos. Ponerme algo, procrastinando hasta el inicio de la sesión. En lugar de una tranquila caminata de 7 minutos al trabajo, corro durante 15 minutos al estudio, recogiendo un bollo con mermelada de naranja de la panadería de la esquina en el camino. Ni un solo día sin él, acordamos con el panadero el bollo fresco necesario con mermelada de naranja cada mañana. Enviar un mensaje al cliente de que llegaré pronto y pedirles que no me peguen. Llegar al estudio, abrazar a las chicas. Trabajar. Café. Trabajar. Café o té. Mejor café. "Accidentalmente" quitarle una taza de café al administrador, sabe mejor. Trabajar. Caminar a casa, llamar a un amigo. Publicar nuevo trabajo en historias. Responder a todos. Enviar videos de gatos a mis amigos. Bocetos para mañana. Acostarme a las 2 am si es posible.
Cada día es diferente, pero si eliminas todo lo superfluo, te quedará un día típico.
¿Tuviste algún maestro?
- Me enseñaron mis ojos y mi memoria operativa, que intentaban procesar una foto de un trabajo terminado o un fragmento de video en Instagram, donde durante unos segundos se puede ver cómo trabaja un tatuador. El gran problema fue el color, con el que me esforcé obstinadamente por hacerme amigo. No había nadie que me dijera cómo hacerlo. Todavía no entiendo realmente cómo empecé a trabajar con él, en realidad me encanta el trabajo en negro.
¿Y qué hay de la educación artística?
- No tengo educación artística. Quizás sería más fácil con ella, pero su ausencia definitivamente no interfiere. Si piensas un poco más y prestas atención a los detalles, todo estará bien. Y esto se aplica no solo a las miniaturas, a veces las abstracciones me desconciertan no menos que un retrato de una mascota peluda.
¿Por qué elegiste este camino de trabajar en muchos estilos, y no el camino de encontrar tu propio género estrecho? ¿O simplemente estás en esta búsqueda?
- Simplemente soy codiciosa, quiero abarcarlo todo. Parece que me moriré de aburrimiento si hago lo mismo 24/7. Antes, me decepcionaba mucho no poder encontrar tiempo para esta "búsqueda", pensaba que no era "verdadera". Pero un día, cuando me estaba tatuando con Tanya @yorayart, también recibí un buen consejo: "¡Tómatelo con calma! Los clientes decidirán qué vas a hacer a continuación, solo hazlo bien y listo". Así que me relajé y me concentré en la calidad. Últimamente me gusta trabajar con abstracciones, grandes criaturas míticas, me relajo con ellas y a menudo trabajo mucho más rápido. De hecho, se puede dedicar el mismo tiempo a una abstracción en todo el muslo y a una pequeña imagen llena de detalles.
¿Qué estilo refleja mejor tu estado interior?
- Las abstracciones me reflejan bien, el mismo desorden dentro de mí. Los dragones también, son pasteles increíblemente hermosos, ¡los amo!
¿Quién o qué te inspira?
- Todo y nada. Suficiente experiencia visual por ahora. Cada uno viene con su propia idea, que solo necesito digerir.
"Por quién" - la pregunta es más sencilla, enumeraré a un par de personas. De los tatuadores: @oozy_tattoo, @peter_fahr_junior, @bowsertattoos , @______salibi, @rough_handz, @eunb.tt, @camoz, @ellyn.ink, @martyrdom___, @_link13, @neosian_, @54.43_20.30, @heavenly_beauty_tattoo, @dasha_ebalotnaya y me dejé llevar un poco.
De pintores e ilustradores: Takato Yamamoto, Allen Williams, Loputyn, Saki Mosumoto, @lib.rah.fernandez, Arseniy Popov, João Ruas, Yayu y @katsuhito.watanabe. Este último es la principal inspiración ideológica. Sí, solo hay capibaras en su IG, sí.
¿Tienes algún proyecto favorito o proyectos de los que estés particularmente orgullosa?
- Hmm, la respuesta está en mi rodilla. Hay un trabajo inacabado basado en pinturas de Takato Yamamoto. Es poco probable que se complete en un futuro cercano, pero esto no es tan importante. Porque cerca hay otro tatuaje que hice hace solo tres años. Hay una diferencia notable entre ellos, y estoy encantada.
Cuéntame, ¿quiénes son tus clientes? ¿Hay muchos extranjeros entre ellos?
- Principalmente vienen chicas de 18 a 40 años, a veces vienen chicos, pero son invitados poco frecuentes. Es un poco más difícil con los extranjeros: los últimos años no han sido los más agradables para viajar, jeje.
¿Y tú? ¿Viajas mucho? ¿Dónde has estado ya?
- Viajé muy poco y todo por mis estudios: pasé medio año en la Universidad de Lisboa, y durante el mismo tiempo recorrí Italia de norte a sur con un amigo. Entonces no sabía cómo relajarme y absorber la belleza que me rodeaba, así que casi no me quedan sensaciones. Por trabajo, solo viajo a San Petersburgo, pero esto debe cambiar.
¿Y a dónde quieres ir?
- Quizás sea trivial, pero necesito ver los Alpes austriacos, visitar Kazajistán, llegar a México, vivir en Japón, conocer Canadá y los Estados Unidos. Y esto es solo la punta del iceberg de deseos.
¿Es el tatuaje un arte, un trabajo o algo más?
- Hmm, para mí es el apoyo más fuerte en la vida, una pareja, un camarada y un látigo. Mi lengua no puede clasificar mis obras como arte, pero si después de muchos años las personas que una vez vinieron a mí o a tu vecino John, no importa, legarán su piel a los museos, la piel misma será un objeto de arte. Este es un hecho bastante simple.
¿Cuáles son tus principales objetivos en la vida y en tu carrera?
- En mi carrera: probablemente crecer hasta el nivel de esos tatuadores cuyo trabajo casi me vuelve loca por lo bien hechos que están. Es poco probable que esta carrera interna termine alguna vez. En la vida es más fácil: ver tantos países como sea posible, probar tantas comidas deliciosas como sea posible, conseguir un gato.
