타투의 매력적인 세계로 들어가, 칠레 산티아고 출신의 비전 있는 타투 아티스트 Electric Mordor (후안 파블로 바디야)와 함께 이야기를 나눕니다. 이 독점 인터뷰에서 후안 파블로는 이웃 친구들에게 잉크로 실험하던 초기 시절부터 2013년 자신의 기술을 전문적으로 다듬기로 결심한 결정적 순간까지, 그를 타투 세계로 이끈 독특한 여정을 공유합니다. 접근성과 포용성이 떨어졌던 타투 환경의 어려움을 헤쳐나간 Electric Mordor의 독학적 접근 방식을 탐구해 보세요. 판타지와 그림다크(grimdark) 미학에 대한 평생의 매력에 뿌리를 둔 후안 파블로의 독특한 스타일을 정의하는, 전통적인 타투 기법과 비전통적인 주제의 융합을 발견하세요.
전통적인 질문으로 시작해 볼게요: 자신에 대해 조금 소개해 주세요. 어디 출신이며, 타투를 시작하기 전에는 무엇을 했나요? 그리고 실제로 어떻게 경력을 시작하게 되었나요?
- 제 이름은 후안 파블로이고, 칠레 산티아고에서 태어나 자랐습니다. 저는 학교를 마치기도 전에, 무책임하고 불안정한 방식으로 타투를 시작했습니다. 동네 친구들에게 타투를 해줬죠. 제 경력을 전문적으로 다듬기 시작한 것은 2013년이 되어서였습니다. 긴 여정이었지만, 분명히 그만한 가치가 있었습니다.
당신의 멘토는 누구였나요? 시작할 때 어려움은 없었나요?
- 당시 제 나라에서는 상황이 조금 달랐습니다. 정보에 접근할 수 있는 경로가 많지 않았고, 타투는 지식을 공유할 의도가 없는 소수의 선택된 사람들만을 위해 따로 떼어져 보호받는 영역이었죠, 특히 당신이 동네 출신의 가난한 아이라면 더욱 그랬습니다. 그렇기 때문에 제 타투 여정은 완전히 독학이었습니다. 저는 그 대의를 위해 자신을 희생한 친구들, 언젠가는 좋은 결과가 나올 거라고 저를 믿고 신뢰해 준 친구들에게 서툰 타투를 하면서 배웠습니다. 제가 좋아하는 아티스트들에게 타투를 받을 때마다 질문을 하면서 배웠지만, 멘토와 함께 견습생 생활을 할 기회는 결코 얻지 못했습니다.
당신에게 타투는 예술인가요, 직업인가요, 아니면 다른 무엇인가요?
- 타투는 두 가지 모두 조금씩 가지고 있다고 생각합니다. 의심의 여지없이, 측정 가능한 기준과 명확한 규칙이 있는 직업이지만, 오늘날에는 각자가 타투 안에서 개인적인 정신을 발전시키고 모든 작품에 정체성을 반영하려고 노력하는 예술이 될 수도 있습니다.
당신의 작품은 정말 특별하네요! 전통적인 타투 기법을 사용하지만, 주제는 결코 전통적이지 않습니다. 당신의 스타일에 대해 이야기해 주세요. 당신 작품의 어떤 특징을 개인적으로 강조하나요?
- 저는 판타지, 특히 그림다크(grimdark)의 노예입니다. 저는 어릴 때부터 이런 종류의 콘텐츠를 즐겨 봤습니다. 10살 때 LOTR과 D&D를 접했고, 그것은 제가 세상을 바라보는 방식을 영원히 바꿔 놓았습니다. 요즘에는 Warhammer, Berserk, Dark Souls이 제가 그림을 그릴 때 상상력에 영향을 미칩니다.
어떤 디자인을 가장 좋아하나요? 당신의 프로젝트는 어떻게 탄생하나요?
- 저는 판타지 취향을 공유하는 고객분들을 만날 운이 좋아서, 지금까지 작업한 모든 타투를 즐겁게 해왔다고 말할 수 있어 기쁩니다. 고객분들은 항상 훌륭한 아이디어를 가져오지만, 제가 가장 좋아하는 프로젝트는 단연코 등 문신과 같은 대형 작업입니다. 그런 작업에서는 그림의 한계까지 끌어올리고 제가 원하는 모든 디테일을 추가할 수 있거든요.
타투 작업에서 가장 중요한 측면은 무엇이라고 생각하시나요?
- 솔직히 말하면, 존중입니다. 타투를 존중한다면 그림을 그리고, 페인팅을 하고, 모든 것을 제대로 할 것입니다. 고객을 존중한다면 그들에게 최선을 다할 것입니다. 동료를 존중한다면 결코 남의 것을 빼앗거나 훼손하지 않을 것입니다. 자신을 존중한다면 진정하고 독창적인 것을 창조할 수 있을 것입니다.
특히 좋아하는 타투, 고객, 프로젝트가 있으신가요? 아니면 커리어 중 특별한 에피소드가 있을까요?
- 앞서 말씀드렸듯이, 저는 등 문신이나 여러 차례의 세션이 필요한 장기 프로젝트를 가장 좋아합니다. 이런 의식은 관계된 두 사람 모두를 극한의 수준으로 이끌며, 강렬한 경험과 시간을 초월한 끊을 수 없는 유대감을 만들어낸다고 생각합니다. 하나의 기억, 하나의 연결이죠. 이런 프로젝트를 시작하는 고객분들에게 저는 종종 농담 삼아 '성인이 되는 의식을 시작하셨군요'라고 말합니다. 비록 농담으로 시작하지만, 결국 매우 현실적인 비유가 되죠. 그 모든 고통과 피를 겪고 나면, 더 이상 예전의 자신이 아니게 되니까요.
해외 활동을 많이 하시나요? 어디를 가보셨고, 어디서 가장 편안함을 느끼시나요?
- 원하는 만큼 자주 여행하지는 못하지만, 곧 그걸 바꾸고 싶습니다. 칠레 내 여러 지역과 아르헨티나에서 작업해봤습니다. 작년에는 처음으로 유럽에서 타투 작업을 했고, 프랑스, 벨기에, 이탈리아 같은 나라들을 방문했습니다. 프랑스에서는 칠레인 친구들 덕분에 매우 편안함을 느낄 수 있었지만, 이탈리아에서는 그런 인맥이 없었음에도 제가 방문한 세 도시의 사람들이 저를 집처럼 편하게 대해주었습니다.
타투 컨벤션에 대해서는 어떻게 생각하시나요? 수상 경력이 얼마나 되시며, 가장 의미 있었던 컨벤션은 어디였나요?
- 지금까지는 컨벤션에 참여하는 데 큰 관심이 없었습니다. 안타깝게도 제가 사는 지역에서는 타투 행사에 불편한 상황이 자주 발생하기 때문입니다. 많은 칠레 타투 아티스트들, 특히 전통 타투를 하는 이들은 그러한 행사에서 거리를 두고 있습니다. 여기서 열리는 일부 컨벤션은 아예 해당 카테고리를 고려하지 않기도 하거든요. 최근에 Namur에서 열린 Wild Tattoo Show에 참여할 기회가 있었는데, 정말 놀라운 경험이었습니다. 그래서 저는 첫 상인 '전통 타투' 부문에서 수상한 행사에 참여하게 되어 상당히 의욕을 얻고 칠레로 돌아왔습니다.
많은 아티스트들이 스폰서십과 프로팀에 관한 질문에 답할 때, 업계의 이 부분에 영향을 미치기 위한 노력에 대해 이야기합니다. 귀하는 여러 타투 브랜드와 협력하고 계신데, 스폰서십이 귀하에게 어떤 의미인지 말씀해 주시겠어요?
- 저의 작업을 지원해 주시는 분들, 특히 타투의 성장에 진정한 관심을 가진 브랜드에 매우 감사드립니다. 저와 함께 일하고 싶으신 분은 메시지를 보내주시기 바랍니다.
자신의 인기를 어떻게 평가하시나요? 그리고 어떻게 측정할 수 있다고 생각하시나요?
- 제 생각엔 그냥 제가 꾸준히 작업한 결과라고 봅니다. 거의 15년 동안 그림 그리기와 뭔가 현실적인 것을 창조하는 데 집착해왔어요. 저는 항상 새로운 소재를 그리려 하고, 지혜로 풀어내려 하고, 제 문화적 자본을 늘리기 위해 다양한 예술 표현 방식을 연구합니다. 제 작품을 좋아하는 사람들은 신비한 생명체가 있는 마법 같은 세계로 이동할 수 있기 때문이라고 생각해요. 우리는 그 점에서 연결되어 있죠; 괴짜들은 전 세계에 널려있으니까요.
많은 성공한 타투 아티스트들이 쌓은 경험을 공유하려고 노력합니다. 귀하께서도 그런 활동을 하고 계신지, 그리고 누구를 위한 활동인지 알려주세요.
- 최근에 제 첫 스케치북을 출판했습니다. 저에게 있어 이는 인생의 중요한 이정표입니다. 이 책에서는 2018년부터 제가 창작해온 모든 그림을 통해 제 경험의 상당 부분을 공유합니다. 제 주요 목표는 타투를 진정으로 사랑하는 사람들이 아이디어를 해결하거나 새로운 아이디어를 생성하는 데 도움을 주는 거예요. 지금은 디지털 일러스트레이션과 타투용 플래시 제작에 관한 클래스나 세미나를 공유할 의향이 있지만, 아직 준비 중입니다.
타투 아티스트로서의 커리어에서 가장 중요한 것은 무엇인가요? 스스로 어떤 목표를 세우고 있나요?
- 제 주요 목표는 타투에 진정하고 실질적인 기여를 하는 것입니다. 타투는 제 삶을 구해주었고, 제 자신을 소중히 여기도록 가르쳐주었어요. 제가 무언가 잘할 수 있고, 제가 하는 일을 사람들도 좋아한다는 것을 보여주었죠. 저는 이 일이 제게 준 모든 것을 되돌려주고 싶습니다.
가까운 미래의 창작 계획을 공유해 주세요.
- 제 작업 목록에는 수많은 프로젝트가 있지만, 라틴 아메리카를 여행하며 타투를 하고 싶어요. 이웃 나라들에 빚이 있거든요.
