2024년 타투 컨벤션과 페스티벌에서는 많은 유망한 아티스트들이 등장했으며, 이들에게 이 행사들은 명성으로 가는 첫 번째 큰 발걸음이 되었습니다. 그들 중에는 신인들도 있었고, 오랫동안 업계에서 일해왔지만 이제서야 빛을 발하기로 결정한 이들도 있었습니다.
러시아 타투 장면에서 눈부시게 빛난 새로운 이름은 Tural Mk입니다. 니즈니노브고로드 출신의 이 타투 아티스트는 2024년 러시아 타투 페스티벌에서 여러 상을 휩쓰는 대담한 성과를 내며 동료들의 존경과 관객들의 관심을 빠르게 얻었습니다.
그의 작품은 깊은 색감, 역동적인 구성, 그리고 꼼꼼하게 다듬어진 디테일이 특징입니다. 그는 애니메이션 타투로 여정을 시작했지만, 네오 트래디셔널 스타일에서 민속, 그래픽 아트, 만화적 표현주의의 요소를 결합하며 자신의 틈새를 찾았습니다. 그는 네오 트래디셔널 안에서 움직임, 색채, 그리고 주제에 대한 개인적인 해석 사이의 완벽한 균형을 발견했습니다.
아티스트가 신화적 생물들, 특히 고대 슬라브 신화의 레시, 악마, 인어에서 영감을 얻는 것을 알 수 있습니다. 이러한 이미지들은 종종 그의 작업의 기초를 형성합니다. 그는 사악한 늪, 어두운 숲, 고대 시대의 으스스한 분위기에 매료되어 있으며, 이를 해초, 버섯, 빽빽한 식생 같은 식물성 장식들을 통해 전달합니다.
저는 엔트로피와 부패의 미학에 끌립니다. 죽음과 꽃피움, 추함과 아름다움, 파괴와 새로운 무언가의 탄생을 결합하는 것을 좋아합니다.
물론, 애니메이션 타투 작업을 해온 그의 오랜 세월은 현재 스타일에 영향을 미쳤습니다. 애니메이션 타투 작업을 하면서 그는 공중 원근법과 역동적인 구성에 대해 많이 훈련했습니다. 그에 따르면, 애니메이션 미학은 만화와 유사하며, 선으로 속도, 움직임, 리듬, 공간, 감정을 전달할 수 있습니다. 애니메이션과 만화에 노출된 것은 그가 실험을 할 수 있게 해주어 그의 작업을 더 생생하고 역동적으로 만들었습니다.
아티스트의 시그니처 타투 중 하나는 크라스노야르스크 컨벤션에서 만들어진 해적 개 타투입니다. 이 작품은 그에게 특별합니다. 이는 클라이언트의 사랑하는 반려동물, 개 훈련사의 동반자의 초상화로, 작업에 개인적인 감성을 더했습니다. 타투는 상을 받지는 못했지만, 동료 아티스트들에게 인정받았으며 Tural에게 개인적인 승리의 상징이 되었습니다.
Tural의 스케치 중에서, 우리의 관심을 끈 것은 바실리스크(뱀과 수탉의 특징을 결합한 생물)를 주제로 한 전신 슈트입니다. 이 프로젝트는 인상적이지만 아직 클라이언트를 찾지 못했습니다. 러시아에서 수탉의 이미지는 논란의 여지가 있는 상징성을 지니고 있어 실현을 어렵게 합니다. 그러나 아티스트는 이 아이디어에 여전히 헌신하며, 그것을 현실로 만들 용기 있는 누군가를 기다리고 있습니다.
Tural의 타투 세계로의 여정은 기숙사 친구들의 예상치 못한 요청으로 시작되었습니다. 그들은 그의 그림 실력을 알아보고 "엉성한" 타투를 만들어 달라고 요청했습니다. 점차, 그의 취미는 직업으로 변했습니다. 그의 첫 클라이언트, 자신만의 작업 공간, 그리고 기술적 완성도가 이어졌습니다. 그러나 결정적인 순간은 Sergey Rakov 마스터를 만난 것이었습니다. 그의 작품은 Tural이 앞으로 나아가도록 영감을 주었습니다.
저는 항상 그의 작품을 존경했고, 제 타투도 그만큼 멋지길 바랐습니다. 우리가 마침내 만났을 때, 저는 매우 흥분했습니다! Sergey는 진정한 마스터일 뿐만 아니라 매우 현명한 사람이라는 것이 밝혀졌습니다.
이후 그의 영감의 원천은 타투 아트를 넘어 그림으로 확장되었습니다. 투랄은 알폰스 무하의 장식 문양, 마이크 미뇰라의 어두운 코믹스, 이반 빌리빈의 동화 삽화에서 아이디어를 얻습니다.
현재 투랄은 니즈니노브고로드의 "Abuse" 스튜디오에서 일하고 있습니다. 이곳은 창의성과 영감으로 가득한 곳입니다. 여기서 일하는 각 아티스트는 자신만의 스타일을 가지고 있지만, 스튜디오는 예술뿐만 아니라 활기찬 분위기로도 하나가 됩니다. 타투에 관한 논의는 진정한 토론과 브레인스토밍 세션으로 이어져 예술적 성장을 촉진합니다.
오늘날 투랄의 스케줄은 1~1.5개월 전에 예약이 마감됩니다. 그는 휴일 없이 하루 두 세션을 진행하며, 질 저하 없이 빠른 속도를 유지합니다.
저는 주말 없이 일하며 하루에 두 세션을 할 수 있는 열정적인 아티스트 중 한 명입니다. 저는 빠르게 일합니다. 그래서 새 고객을 빠르게 예약합니다.
그의 기술과 스타일은 이미 그를 돋보이게 했으며, 컨벤션에서는 관객들이 그의 부스 주변에 모여 그의 작업 과정을 호기심 어린 눈으로 지켜봅니다. 그의 포트폴리오에는 이미 주요 페스티벌에서의 권위 있는 수상 실적이 있습니다:
크라스노야르스크 Red Ink Fest (2024) — Best of Day Neotrad 및 Body Suit Design 부문 1위
보로네시 Tatumo (2024) — Best of Day Color 부문 1위
옵닌스크 (2024) — Best of Day Color 및 콜라보레이션 부문 3위
저는 컨벤션이 제 자신의 성취를 느끼기 위해 필수적이라는 것을 깨달았습니다. 그것은 제가 아티스트로서 스스로를 더 존중하게 만듭니다.
경쟁에 참여하는 것 외에도, 투랄은 다른 아티스트들의 작품을 평가하기도 합니다. 2024년, 그는 마그니토고르스크와 첼랴빈스크에서 열린 "Pigments of the Urals" 페스티벌의 심사위원으로 초청받았는데, 이는 업계에서 그의 전문성에 대한 인정이었습니다.
투랄은 국제 페스티벌에 참여하고 다른 아티스트들과 협력할 계획입니다. 보로네시와 옵닌스크에서의 최근 합작 프로젝트는 그러한 시도가 새로운 경험뿐만 아니라 업계의 인정도 가져온다는 것을 증명했습니다.
저는 타투가 클래식 정장과 같아야 한다는 생각을 좋아합니다. 항상 유행하면서도 시대를 초월하며, 사람을 돋보이게 하고 아름답게 해야 한다는 점에서요.
우리는 그의 작품이 계속해서 글로벌 컨벤션에서 관객들을 사로잡을 것이라고 확신합니다. 그리고 누가 알겠습니까, 어쩌면 코카트리스가 언젠가 Tural Mk의 새로운 시그니처 작품이 될지도요.
