Varvara Romanchuk, 모스크바 출신의 토이트 아티스트는 드래곤과 꽃을 결합한 뛰어난 구성 작품을 만든다. 이는 토이트를 받은 사람들의 강함과 우아함을 강조한다.
바르바라는 크고 부피가 큰 이미지를 선호하며, 특히 여자들의 허벅지, 팔, 등에 놓는 것이 특히 인상적이다. 물론 토이트 아티스트가 선택한 스타일이 여자들에게 가장 큰 매력을 주는 것이다 — 드래곤의 이미지, 검정과 분홍색의 조합, 그리고 물론 섬세한 꽃 줄무늬가 그렇다.
그러나 토이트 아티스트 본인만이 자신의 포트폴리오에 대해 가장 잘 말할 수 있다.

- 바르바라! iNKPPL 독자들에게 소개해 주셔서 감사합니다. 조금만 알려주세요: 어떻게 토이트 아티스트가 되었고, 어떤 스타일을 처음으로 배우고 작업하게 되었나요?
- 저는 토이트를 8년 동안 하고 있습니다. 고등학교 마지막 학년 때 첫 번째 토이트를 받았고, 그때부터 이 일을 하고 싶다는 것을 알게 되었습니다. 스타트 페트로스키에서 예술과 고통 스튜디오에서 학업을 마쳤고, 처음에는 특정 스타일 없이 모든 것을 연속적으로 수행했습니다. 이후 오랫동안 네오트래드를 탐색했고, 예상치 못하게 그래픽 스타일로 이어졌습니다.

- 드래곤이 당신의 포트폴리오 전체를 지배하게 된 이유를 알려주세요. 어떤 특징을 강조하고 있으며, 현재 작업하고 있는 스타일로 어떻게 도달했나요?
- 오랫동안 나는 인기 있는 "여자스러운" 토이트를 전문으로 했지만, 항상 더 복잡한 이야기에 관심이 있었습니다. 그래서 점점 더 꽃 배열에 동물들을 추가했고, 그 후에는 뱀과 드래곤을 추가했습니다. 드래곤은 내 고객들에게 특히 인기가 있었고, 점점 다른 것들이 대체되었습니다. 드래곤이 등장했고, 그 후에는 내 작품에 분홍색을 추가하기 시작했습니다. 아마도 제가 색상 토이트를 처음 시작했기 때문일 것입니다.

- 어머니를 자녀와 드래곤 형태로 묘사하는 토이트 아이디어는 어떻게 시작되었나요? 이 아이디어가 당신의 생각이었는지, 아니면 고객들의 요청이었는지 궁금합니다.
- 처음에는 드래곤 알과 아기의 그림을 그리려 했지만, 그게 혼자 보일 것 같아서 그런 생각이 들었습니다. 처음에는 어머니 보호자라는 아이디어가 있었지만, 그건 오히려 더 귀엽고, 공격적이지 않았습니다.

- 당신의 드래곤은 여자들에게만 선택되는가요? 고객 중 남성이 있는가요?
- 기본적으로 여자들이 주요 고객입니다. 남성은 추천을 받은 후에만 오고, 그들의 아이디어를 기반으로 작업합니다.
- 드래곤과 페니아는 동아시아 문화에 영향을 받았다고 보는 것이 맞나요? 그리고 어떤 영감을 받고 있는지 궁금합니다.
- 오히려 그렇지 않습니다. 내 스케치는 동아시아 드래곤과 게임 오브 코스턴스 드래곤 사이에 있습니다. 저는 사람과 소통하는 과정에 영감을 받습니다. 모든 프로젝트를 자유로운 수채화로 그려내며, 고객과 개인적인 만남 후에 마스터를 만들어냅니다.

- 다른 모티프나 스타일을 그리지만 아직 토이트로 실현하지 못한 것이 있나요?
- 저는 정말로 깃털을 그리고, 키츠우니 여우를 그리기를 원합니다.
- 스케치를 고객에게 사전에 보여주지 않고 자유로운 수채화로 작업합니다. 왜 이것이 중요하며, 토이트의 품질에 어떤 영향을 미치는지 설명해 주세요.
- 나에게는 예술가로서의 신뢰가 중요합니다. 그래서 현장에서 스케치를 만들어내며, 고객의 해부학적 특성과 희망을 고려하여 개인적인 프로젝트를 만듭니다.

- 우리도 당신의 개를 다루는 질문을 놓치지 않았습니다 :) 왜 3마리의 개를 가지고 있지만, 스케치에는 여전히 고양이가 더 자주 등장하는가요? 개 얼굴이 토이트에 등장할 것인가요?
- 저는 개를 매우 좋아합니다. 내 골격 깊이까지 개를 사랑합니다. 하지만 모든 개가 나를 용서해 주기를 기대합니다. 고양이는 외모적으로 더 아름답다고 생각합니다. 개를 작품에 묘사하는 계획은 없었지만, 약 6년 전에 드래곤이 내 작품의 주제가 될 것이라고 상상하지 못했기 때문에, 그건 어렵습니다.

- 모스크바에서 당신이 자체 스튜디오를 운영하셨습니다. 간단히 그 경험을 알려주세요. 그곳을 떠나는 것이 어려웠나요? 새로운 공간을 열 계획이 있나요?
- 맞습니다, 그것은 사업이 아니라 꿈이었습니다. 정말로 예술가들이 편안하게 일할 수 있는 장소를 만들고 싶었고, 그곳에는 멋진 위치, 고객 서비스, 멋진 팀이 있어야 했습니다. 불행히도 모스크바에서 같은 생각을 가진 사람들을 찾지 못했습니다. 따라서 러시아에서 새로운 공간을 열고 싶지 않지만, 해외에서는 흥미로울 것 같습니다.

- 워크숍이나 초보자 교육을 제공하나요? 가까운 미래에 그런 계획이 있나요?
- 저는 과거 교육을 진행했지만, 그건 매우 에너지 소모가 많습니다. 많은 사람들이 그림을 충분히 못하는 상태에서 교육에 오고, 그래서 그들이 종이 위에서 할 수 없는 것을 피부 위에서 가르칠 수 없습니다. 저는 이미 있는 토이트 아티스트들을 위한 개별 마스터 클래스를 진행합니다.

- 인스타그램에서 큰 팬층을 가지고 있으며, 외국인들도 포함되어 있습니다. 다른 나라에서 방문하는 고객이 얼마나 자주 오나요?
- 지금은 그걸 말하기 어렵습니다. 처음에는 코로나가 있었고, 이후에는 다른 문제들이 있었기 때문입니다. 저는 다른 나라에서 작업을 받는 빈도가 높습니다.
- 인스타그램을 적극적으로 유지하고, 많은 글을 작성하며 구독자들과 소통합니다. 사회 미디어가 토이트 아티스트의 삶에 어떤 위치를 차지하는지, 그리고 토이트 아티스트가 일정한 고객 흐름을 유지하기 위해 필요한 기술은 무엇인지 알려주세요.
- 지금 토이트 아티스트에게 사회 미디어는 자신의 아이디어를 홍보하는 주요 도구입니다. 불행히도 토이트를 잘 그리는 것만으로는 충분하지 않습니다. 지금은 블로거, 매니저, 타겟 분석가로서의 역할도 필요합니다. 종종 이 방향이 반대가 되며, 평균적인 아티스트가 좋은 인스타그램을 가지고 있어도, 그보다 훌륭한 작품을 보여주는 아티스트보다 더 많은 고객을 얻습니다. 따라서 예술적 창의성 외에도 사회 미디어에서 개발을 해야 합니다. 많은 사람들이 토이트 아티스트를 만나는 것이 아니라, 사람을 만나는 것이 목적이기 때문입니다.

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