En el mundo de los tatuajes, donde cada línea y cada sombra importan, la maestría no es lo único que cuenta; la historia personal es igualmente importante. Hoy conocemos a Mooji, un talentoso artista cuya pasión por el arte y atención al detalle han hecho que su trabajo sea único. El viaje de Mooji al mundo de los tatuajes comenzó hace cinco años, lo que lo llevó a crear obras maestras en miniatura en el estilo del microrrealismo. En esta entrevista, Mooji compartirá sus puntos de vista sobre el arte, los desafíos de la profesión y sus planes creativos para el futuro. Sumerjámonos en el mundo de los tatuajes y descubramos qué inspira a este artista y cómo logra la perfección en cada una de sus obras.
¿Cuánto tiempo llevas en la industria del tatuaje? ¿Y cómo llegaste a ser tatuador?
- Llevo cinco años trabajando en la industria del tatuaje. Solía trabajar en una empresa de TI, lo cual es completamente diferente a ser tatuador. Luego, a los 22 años, me interesé por el dibujo y comencé a dedicarme a ello seriamente, y finalmente dejé mi trabajo para centrarme en el arte. Como resultado, me convertí en instructor, enseñando arte tanto en línea como fuera de línea. Con el tiempo, mi interés se inclinó naturalmente hacia los tatuajes, lo que me llevó a convertirme en tatuador.
¿Tienes formación artística? Y en tu opinión, ¿qué tan necesaria es esta base para un tatuador moderno?
- Sí, recibí formación artística. Sin embargo, personalmente, no creo que la formación artística sea absolutamente necesaria. Si bien aquellos con formación artística pueden tener un mejor sentido del diseño y otros aspectos en comparación con el público en general, no creo que necesariamente ocupe un papel tan crucial. Creo que la habilidad artística y la habilidad para tatuar son cosas diferentes.
Para ti, ¿el tatuaje es arte, trabajo o algo más?
- Creo que los tatuajes son tanto arte como trabajo.
¿Por qué decidiste desarrollarte en el microrrealismo?
- El microrrealismo fue una fuerza impulsora que me permitió empezar a tatuar. Me asombró y fascinó cuando vi por primera vez tatuajes de microrrealismo. Tenían un atractivo tremendo. Es un género difícil, pero creo que eso es parte de lo que lo hace tan cautivador.
¿Tuviste algún maestro?
- Sí, aprendí a tatuar de un tatuador llamado @ziho_gallery. Es un tatuador con una gran técnica.
¿Qué temas de tatuajes están en tu top personal? ¿Qué es lo que más disfrutas haciendo?
- Mis tatuajes favoritos son los que incluyen sombreado. Recientemente, he estado trabajando en diseños de tiburones. Estos son los tipos de trabajo que encuentro más agradables. También disfruto usando el azul en mis diseños porque es mi color favorito.
¿Cuáles son las dificultades de trabajar con tatuajes tan pequeños?
- Hay muchos desafíos cuando se trata de hacer tatuajes pequeños. Uno de los aspectos más difíciles, en mi opinión, es lograr la misma calidad que el diseño lo más cerca posible. Esto es crucial para todos los tatuajes, pero lo encuentro particularmente desafiante en el estilo con el que trabajo. Como saben, inyectar color en la piel es difícil, y se vuelve aún más desafiante cuando se intenta expresar muchos detalles dentro de un tamaño pequeño. Además, este estilo requiere expresar detalles con un daño mínimo a la piel, y considerando cómo se verá el tatuaje una vez que haya sanado por completo. Por lo tanto, hay mucho que aprender en este estilo.
¿Trabajas más a menudo con las ideas de los clientes o con las tuyas propias? Cuéntanos cómo nacen tus proyectos.
- Principalmente trabajo basándome en las ideas proporcionadas por los clientes. Sin embargo, cuando los clientes presentan sus ideas, a menudo mejoro el diseño con sugerencias adicionales. Así que, se podría decir que trabajo en diseños que combinan tanto las ideas del cliente como las mías.
¿Tienes algún tatuaje especial o favorito?
- Me encantan todos mis tatuajes, pero admiro especialmente los que mi mentor me hizo hace unos tres años. Su calidad es inigualable y verdaderamente inspiradora.
¿Cuál es el aspecto más importante del tatuaje para ti?
- Considero que minimizar el daño en la piel y lograr una buena saturación del color son importantes. Parece ser un área que requiere mucha investigación y es bastante desafiante.
¿Viajas con frecuencia? ¿Dónde has estado hasta ahora? ¿Qué país ha tenido la mayor influencia en tu creatividad?
- Sí, tiendo a viajar a diferentes países con frecuencia. Hasta ahora, he estado en Singapur, Taiwán, Hong Kong, Alemania, Francia, Países Bajos, Irlanda, Bangkok y Japón. Creo que Europa ha tenido la mayor influencia en mi creatividad. Desempeñó un papel significativo en la formación de la identidad de mi estilo, y allí encontré muchos diseños únicos e intrigantes que no se ven comúnmente en Corea.
¿Qué es lo más importante en la carrera de un tatuador para ti? ¿Qué metas te propones? ¿Puedes compartir tus planes creativos para el futuro cercano?
- Me resulta algo difícil señalar un solo aspecto importante como tatuador. Aunque es una pregunta que requiere cierta reflexión, creo que lo más crucial es esforzarse continuamente por mejorar. Al identificar las debilidades de uno y investigar constantemente para abordarlas, uno puede eventualmente alcanzar sus metas deseadas.
En realidad, no tengo grandes metas específicas. Simplemente tengo un fuerte deseo de mejorar significativamente mis habilidades. Actualmente, estoy dedicando mucha investigación y esfuerzo para mejorar cada aspecto de mi proceso de tatuaje, lograr una mayor calidad en los tatuajes y perfeccionar la curación de los mismos.
