Bienvenido a una entrevista exclusiva con Ogi, un distinguido tatuador originario de Seúl, Corea del Sur. Con un impresionante portafolio caracterizado por diseños intrincados y técnicas innovadoras, Ogi ha obtenido reconocimiento internacional por su enfoque único del tatuaje. En esta entrevista, profundizamos en la fascinante historia del viaje artístico de Ogi, desde su temprana fascinación por el arte hasta su camino poco convencional hacia el mundo del tatuaje.
Comencemos con las presentaciones y algunas preguntas tradicionales para nosotros. Cuéntanos un poco sobre ti. ¿De dónde eres y dónde trabajas actualmente?
- Hola. Mi nombre es Ogi y soy tatuador en Corea del Sur. Actualmente trabajo en Seúl, la capital de Corea del Sur.
¿Tienes formación artística?
- Sí, me ha interesado el arte desde que era joven. Por esta razón, quise recibir educación artística desde la escuela primaria, y con la ayuda de mis padres, pude aprender dibujo, acuarela y técnicas de pintura oriental a través de una academia. Luego, naturalmente, me gradué de una escuela secundaria de arte en Corea y entré a la universidad con una especialización en diseño.
¿Qué te llevó a tatuar? ¿Quién eras y quién fue tu mentor? Cuéntanos cómo empezó todo.
- Debido a la obligación de los hombres coreanos de unirse al ejército como adultos, me uní al ejército cuando tenía 20 años. Era una época en la que los tatuajes eran ilegales y las personas con tatuajes no eran comunes, pero como el ejército era un lugar donde se reunía una variedad de personas, pude ver a muchas personas con tatuajes en ese momento. Fue la primera vez que pude ver un tatuaje de cerca que me resultaba desconocido. Me resultó realmente interesante que el lienzo no fuera papel sino el cuerpo humano, e instantáneamente me fascinó la singularidad del arte, que era diferente del arte que había visto antes. Al mismo tiempo, pensé: "Oh, creo que puedo hacerlo mejor si lo hago".
Desde entonces, soñé con convertirme en tatuador. Debido a que los tatuajes son oficialmente ilegales en Corea, no existen instalaciones profesionales de educación para tatuajes. Por lo tanto, para aprender a tatuar en Corea, tuve que contactar a mi tatuador favorito y solicitar una clase. Me fascinaron las obras originales y hermosas de @bk_tattooer, y no dudé en pedirle que me diera una clase. Él me aceptó de buena gana como su alumno, y a través de él, pude comenzar a tatuar.
¿El tatuaje es para ti ahora un arte, un trabajo o algo más?
- Para mí, los tatuajes son 70 por ciento arte. Creo que el arte se crea completamente a partir de los pensamientos, la originalidad y la libertad del artista. Pero como los tatuajes consisten en expresar arte en el cuerpo de un cliente, no en un lienzo, tenemos que reflejar las necesidades del cliente hasta cierto punto en nuestro diseño. Creo que este es el destino de los tatuadores. En este sentido, es difícil decir que mi tatuaje es 100 por ciento arte. Por lo general, los clientes piden a los tatuadores que produzcan tatuajes con el tema deseado, el tamaño, las partes específicas y aproximadamente la referencia de ejemplo deseada de los tatuajes. Solo me refiero a los temas y las partes que ellos quieren porque hay un límite para crear mi arte siguiendo las necesidades que los clientes quieren. Intento diseñar libremente dentro de las opciones dadas. Creo que esta es la mejor manera para mí de crear mi arte para mis clientes.
Tus diseños son muy intrincados, con patrones detallados, líneas finas y objetos realistas que encajan en un tamaño muy miniatura. La combinación de geometría, línea fina y micro-realismo produce resultados impresionantes. Cuéntanos cómo llegaste a desarrollar este estilo y qué características distintivas destacas personalmente en tu trabajo.
- Para mis tatuajes, lo más importante es básicamente un diseño que fluya a lo largo de la línea muscular del área deseada por el cliente. Al mismo tiempo, se utilizaron elementos geométricos para crear la belleza del espacio en blanco. Quería diferenciarlo de los tatuajes tradicionales en blanco y negro existentes, el color denso en la piel y un estilo que a veces siento que es demasiado para mí. De esta manera, el color de piel único de cada cliente puede resaltarse y armonizar bien con el tatuaje. En una palabra, es un estilo con riqueza discreta y sensualidad en el estilo de tatuaje en blanco y negro.
En cuanto al diseño, creo que no hay un punto final, por lo que estoy constantemente tratando de elevar el nivel visual a través de varios medios artísticos, exposiciones y la observación de edificios antiguos. Hasta el día en que el género del blanco y negro pueda ser amado por hombres y mujeres de todas las edades, seguiré intentando completar un estilo que pueda mostrar un peso contenido y una belleza sofisticada.
¿De dónde sacas tu inspiración?
- Tengo muchos clientes que proponen el tema de la mitología griega. Por eso parece que me inspiro naturalmente en la arquitectura y las estatuas mientras diseño. Especialmente cuando voy a trabajar como invitado a Europa, tiendo a visitar museos de escultura y galerías de arte para obtener mucha inspiración.
Cuéntanos cómo cobran vida tus proyectos. ¿Es un esfuerzo colaborativo con el cliente?
- Antes de tatuar, los clientes me proporcionan lo siguiente. Primero, 2-3 temas que quieren tatuarse. Segundo, fotografías de las partes del cuerpo reales donde quieren tatuarse. Tercero, el tamaño que quieren tatuarse. Cuarto, cuánto tiempo pueden dedicar al tatuaje. Hay muchos datos dependiendo del tema, pero como el músculo de cada individuo es diferente, es muy importante obtener una imagen de la parte del cuerpo real que quieren tatuarse con anticipación para que pueda recopilar datos que puedan fluir mejor con su línea muscular. Basándome en la información que recibí del cliente, diseño los materiales recopilados y la geometría a mi propio estilo.
¿Cuál es el aspecto más importante del tatuaje para ti?
- Creo que es el diseño. Es porque pienso que lo primero que hay que hacer es crear un diseño atractivo que pueda llamar la atención de la gente. Como respondí en la pregunta anterior, mi objetivo es crear un diseño que armonice con elementos en blanco y negro y geométricos, basado en un estilo rico y contenido a lo largo de la línea muscular de las partes del cuerpo.
¿Tienes tatuajes, clientes, proyectos favoritos o quizás algunas historias inusuales en tu carrera?
- Recuerdo haber hecho un proyecto para todo el tatuaje del cuerpo, tanto la parte delantera como la trasera, con @yoshi.workout el año pasado. Fue un gran proyecto y nos llevó mucho tiempo a ambos. La parte delantera del cuerpo y toda la espalda se realizaron 5 veces cada una de forma consecutiva. Esta fue una decisión tomada con la fuerte pasión y el espíritu de desafío de Yoshi. Sorprendentemente, él perseveró a través de esto, y yo también quedé impresionado con él. Esto se debe a que normalmente es imposible soportar un proyecto tan continuo. Esto es especialmente memorable para mí. Además, nos divertimos comunicándonos, y tomó un total de 10 sesiones. Los resultados fueron muy satisfactorios.
¿Viajas mucho por trabajo? ¿Dónde y con quién has tenido la oportunidad de colaborar? ¿Puedes compartir tus experiencias más significativas?
- Desafortunadamente, aún no he tenido la oportunidad de colaborar con alguien. Pero valoro mucho poder trabajar en una variedad de lugares. Esto se debe a que es un lugar importante para conocer a grandes tatuadores extranjeros cuyo trabajo solo se puede ver a través de las redes sociales, intercambiar puntos de vista sobre tatuajes y compartir muchas habilidades. Y en Corea, hay algunas personas que tienen una visión incómoda de los tatuadores. Cuando trabajé en el extranjero, fue una experiencia nueva y momentos inolvidables para mí gracias a las personas que simplemente me veían como un artista. Estoy realmente agradecido por la oportunidad de hacer una gira como invitado en el extranjero.
¿Cómo evalúas tu popularidad? ¿Y cómo crees que se puede medir?
- Creo que puedo comprobar intuitivamente mi fama por el número de seguidores en Instagram.
¿Qué es lo más importante en tu carrera?
- Creo que lo más importante es no perder la intención original. No quiero ser complaciente porque me hice famoso, sino que siempre quiero vivir con un esfuerzo constante para desarrollarme de una mejor manera.
¿Qué metas te fijas?
- Mi objetivo es mantenerme sano. Creo que mantenerse sano física o mentalmente es la base para que surja un buen trabajo.
¿Puedes compartir tus planes creativos para el futuro cercano?
- Creo que puedo verme creciendo más de lo que soy ahora en muchos aspectos. Lo mismo ocurre con mi crecimiento como tatuador, pero tengo el deseo de hacer varias obras de arte, como un negocio de ropa utilizando el diseño, y planeo iniciar un negocio dentro de cinco años.
