Willkommen zu einem exklusiven Interview mit Ogi, einem angesehenen Tattoo-Künstler aus Seoul, Südkorea. Mit einem beeindruckenden Portfolio, das sich durch komplizierte Designs und innovative Techniken auszeichnet, hat Ogi internationale Anerkennung für seinen einzigartigen Ansatz beim Tätowieren erhalten. In diesem Interview tauchen wir in die faszinierende Hintergrundgeschichte von Ogis künstlerischer Reise ein, von seiner frühen Faszination für Kunst bis zu seinem unkonventionellen Weg in die Welt des Tätowierens.
Beginnen wir mit einer Vorstellung und einigen traditionellen Fragen an Sie. Erzählen Sie uns ein wenig über sich. Woher kommen Sie und wo arbeiten Sie derzeit?
- Hallo. Mein Name ist Ogi, und ich bin ein Tattoo-Künstler in Südkorea. Ich arbeite derzeit in Seoul, der Hauptstadt Südkoreas.
Haben Sie eine künstlerische Ausbildung?
- Ja, ich habe mich schon als Kind für Kunst interessiert. Aus diesem Grund wollte ich schon in der Grundschule eine Kunstausbildung erhalten, und mit der Hilfe meiner Eltern konnte ich in einer Akademie Zeichen-, Aquarell- und orientalische Maltechniken erlernen. Dann habe ich natürlich eine Kunsthochschule in Korea abgeschlossen und an der Universität ein Designstudium begonnen.
Was hat Sie zum Tätowieren gebracht? Wer waren Sie und wer war Ihr Mentor? Erzählen Sie uns, wie alles begann.
- Aufgrund der Verpflichtung koreanischer Männer, als Erwachsene zum Militär zu gehen, trat ich mit 20 Jahren dem Militär bei. Es war eine Zeit, in der Tattoos illegal waren und Menschen mit Tattoos nicht häufig vorkamen, aber da das Militär ein Ort war, an dem sich eine Vielzahl von Menschen versammelte, konnte ich zu dieser Zeit viele Menschen mit Tattoos sehen. Es war das erste Mal, dass ich ein Tattoo aus der Nähe sehen konnte, das mir unbekannt war. Es war wirklich interessant für mich, dass die Leinwand nicht Papier, sondern der menschliche Körper war, und ich war sofort fasziniert von der Einzigartigkeit dieser Kunst, die sich von der Kunst unterschied, die ich zuvor gesehen hatte. Gleichzeitig dachte ich: „Oh, ich glaube, ich kann es besser machen, wenn ich es mache.“
Von da an träumte ich davon, Tätowierer zu werden. Da Tattoos in Korea offiziell illegal sind, gibt es keine professionellen Tattoo-Ausbildungsstätten. Um in Korea das Tätowieren zu lernen, musste ich daher meinen Lieblingstätowierer kontaktieren und um einen Kurs bitten. Ich war fasziniert von den originellen und schönen Werken von @bk_tattooer und zögerte nicht, ihn um einen Kurs zu bitten. Er nahm mich bereitwillig als seinen Schüler auf, und durch ihn konnte ich mit dem Tätowieren beginnen.
Ist Tätowieren für Sie heute Kunst, ein Beruf oder etwas anderes?
- Für mich sind Tattoos zu 70 Prozent Kunst. Ich denke, Kunst entsteht ganz aus den Gedanken, der Originalität und der Freiheit des Künstlers. Aber da es beim Tätowieren darum geht, Kunst auf dem Körper eines Gastes auszudrücken und nicht auf einer Leinwand, müssen wir die Bedürfnisse des Gastes bis zu einem gewissen Grad in unser Design einfließen lassen. Ich denke, das ist das Schicksal der Tätowierer. In dieser Hinsicht ist es schwer zu sagen, dass mein Tattoo zu 100 Prozent Kunst ist. Normalerweise bitten Kunden Tätowierer, Tattoos mit ihrem gewünschten Thema, ihrer Größe, bestimmten Körperteilen und ungefähr ihrer gewünschten Beispielreferenz für Tattoos anzufertigen. Ich beziehe mich nur auf die Themen und Körperteile, die sie wünschen, da es eine Grenze gibt, meine Kunst zu schaffen, indem ich den Bedürfnissen folge, die Kunden wünschen. Ich versuche, innerhalb der gegebenen Optionen frei zu gestalten. Ich denke, das ist der beste Weg für mich, meine Kunst für meine Gäste zu schaffen.
Deine Designs sind sehr komplex, mit detaillierten Mustern, feinen Linien und realistischen Objekten, die in eine sehr kleine Größe passen. Die Kombination aus Geometrie, Fine Line und Mikrorealismus führt zu atemberaubenden Ergebnissen. Erzähl uns, wie du diesen Stil entwickelt hast und welche Besonderheiten du persönlich in deiner Arbeit hervorhebst.
- Bei meinen Tattoos ist das Wichtigste im Grunde ein Design, das der Muskellinie des vom Kunden gewünschten Bereichs folgt. Gleichzeitig wurden geometrische Elemente verwendet, um die Schönheit des leeren Raums zu schaffen. Ich wollte mich von den bestehenden traditionellen Black-and-Grey-Tattoos, der dichten Farbgebung auf der Haut und einem Stil abgrenzen, der mir manchmal zu viel ist. Auf diese Weise kann die einzigartige Hautfarbe jedes Kunden hervorgehoben werden und harmoniert gut mit dem Tattoo. Kurz gesagt, es ist ein Stil mit dezentem Reichtum und Sexiness im Black-and-Grey-Tattoo-Stil.
In Bezug auf das Design gibt es meiner Meinung nach keinen Endpunkt, daher versuche ich ständig, das visuelle Niveau durch verschiedene Kunstmedien, Ausstellungen und das Betrachten antiker Gebäude zu erhöhen. Bis zu dem Tag, an dem das Black-and-Grey-Genre von Männern und Frauen jeden Alters geliebt werden kann, werde ich weiterhin versuchen, einen Stil zu vervollständigen, der zurückhaltende Schwere und raffinierte Schönheit zeigen kann.
Woher nimmst du deine Inspiration?
- Ich habe viele Kunden, die das Thema der griechischen Mythologie aufgreifen. Deshalb scheine ich mich beim Entwerfen natürlich von Architektur und Statuen inspirieren zu lassen. Besonders wenn ich für Gastarbeiten nach Europa reise, besuche ich gerne Skulpturenmuseen und Kunstgalerien, um viel Inspiration zu bekommen.
Erzähl uns, wie deine Projekte entstehen. Ist es eine Zusammenarbeit mit dem Kunden?
- Vor dem Tätowieren erhalte ich von den Kunden folgende Informationen: Erstens, 2-3 Themen, die sie tätowiert haben möchten. Zweitens, Fotos der tatsächlichen Körperteile, die sie tätowiert haben möchten. Drittens, die gewünschte Größe des Tattoos. Viertens, wie viel Zeit sie für das Tattoo aufwenden können. Es gibt viele Daten, abhängig vom Thema, aber da die Muskeln jedes Einzelnen unterschiedlich sind, ist es am wichtigsten, im Voraus ein Bild des tatsächlichen Körperteils zu erhalten, das tätowiert werden soll, damit ich Daten sammeln kann, die am besten zu ihrer Muskellinie passen. Basierend auf den Informationen, die ich vom Kunden erhalten habe, gestalte ich die gesammelten Materialien und Geometrie in meinem eigenen Stil.
Was ist der wichtigste Aspekt des Tätowierens für dich?
- Ich denke, es ist das Design. Denn ich glaube, das Erste, was man tun muss, ist, ein attraktives Design zu schaffen, das die Aufmerksamkeit der Menschen auf sich zieht. Wie ich in der vorherigen Frage geantwortet habe, ist es mein Ziel, ein Design zu schaffen, das mit Schwarz und Grau und geometrischen Elementen harmoniert, basierend auf einem reichen und zurückhaltenden Stil entlang der Muskellinie der Körperteile.
Hast du Lieblingstattoos, Kunden, Projekte oder vielleicht ungewöhnliche Geschichten aus deiner Karriere?
- Ich erinnere mich an ein Projekt für ein Ganzkörper-Tattoo auf Vorder- und Rückseite, das ich letztes Jahr mit @yoshi.workout gemacht habe. Das war ein großes Projekt und hat uns beide viel Zeit gekostet. Die Vorderseite und der gesamte Rücken wurden jeweils 5 Mal hintereinander bearbeitet. Diese Entscheidung wurde aufgrund von Yoshis starker Leidenschaft und seinem Kampfgeist getroffen. Erstaunlicherweise hat er das durchgehalten, und ich war auch von ihm beeindruckt. Das liegt daran, dass es normalerweise unmöglich ist, ein solches kontinuierliches Projekt durchzuhalten. Das ist für mich besonders denkwürdig. Außerdem hatten wir viel Spaß bei der Kommunikation miteinander, und es dauerte insgesamt 10 Sitzungen. Die Ergebnisse waren sehr zufriedenstellend.
Reisen Sie viel beruflich? Wo und mit wem hatten Sie die Gelegenheit zusammenzuarbeiten? Können Sie Ihre wichtigsten Erfahrungen teilen?
- Leider hatte ich noch keine Gelegenheit, mit jemandem zusammenzuarbeiten. Aber ich schätze es sehr, dass ich an verschiedenen Orten arbeiten kann. Das liegt daran, dass es ein wichtiger Ort ist, um großartigen ausländischen Tätowierern zu begegnen, deren Arbeiten man sonst nur über soziale Medien sehen kann, um sich über Tattoos auszutauschen und viele Fähigkeiten zu teilen. Und in Korea gibt es einige Leute, die eine unangenehme Ansicht über Tätowierer haben. Wenn ich im Ausland arbeite, war es für mich eine neue Erfahrung und ein unvergesslicher Moment, dank der Leute, die mich einfach als Künstler sahen. Ich bin wirklich dankbar für die Möglichkeit, eine Gasttour im Ausland zu machen.
Wie beurteilen Sie Ihre Popularität? Und wie glauben Sie, kann sie gemessen werden?
- Ich denke, ich kann meine Bekanntheit intuitiv an der Anzahl der Follower auf Instagram überprüfen.
Was ist das Wichtigste in Ihrer Karriere?
- Ich denke, das Wichtigste ist, die ursprüngliche Absicht nicht zu verlieren. Ich möchte nicht selbstgefällig werden, nur weil ich berühmt geworden bin, sondern ich möchte mich stets mit ständiger Anstrengung weiterentwickeln.
Welche Ziele setzen Sie sich?
- Ich strebe danach, gesund zu bleiben. Ich denke, körperlich oder geistig gesund zu bleiben, ist die Grundlage dafür, dass gute Arbeit entsteht.
Können Sie Ihre kreativen Pläne für die nahe Zukunft teilen?
- Ich denke, ich kann mich in vielerlei Hinsicht noch weiterentwickeln. Das gilt auch für meine Entwicklung als Tätowierer, aber ich habe den Wunsch, verschiedene Kunstwerke zu schaffen, zum Beispiel ein Bekleidungsgeschäft mit eigenem Design, und ich plane, innerhalb von fünf Jahren ein Geschäft zu gründen.
