Un tatuaggio di un corvo simboleggia memoria e preveggenza: l'uccello che parte in volo, vede ogni cosa e torna per riferire. C'è anche la morte, ma come una voce raccolta lungo il cammino, non come lo scopo del viaggio. L'interpretazione espressa dal tatuaggio dipende dalla tradizione a cui si attinge: i corvi di Odino, quelli della Morrígan, Raven del Pacifico nord-occidentale o quello che Edgar Allan Poe posò sul busto sopra una porta nel 1845.
- Il significato fondamentale del corvo è la memoria e la preveggenza; il legame con la morte è uno strato successivo, nato sui campi di battaglia e con Poe.
- Due corvi rappresentano Huginn e Muninn di Odino e il suo timore di perdere la memoria, più ancora del pensiero.
- Nel mito irlandese il corvo è la Morrígan stessa, una dea della guerra in forma di uccello; nei racconti Haida e Tlingit, Raven rubò il sole e creò il mondo.
- Il Formline appartiene alle nazioni del Pacifico nord-occidentale: si può riprendere la storia, non l'emblema.
- Il corvo mette alla prova il nero di un tatuatore. Bisogna mantenere l'uccello sopra gli otto centimetri e costruirlo su forme decise, non sui minuti dettagli delle piume.
Che cosa significa un tatuaggio di un corvo
Partiamo dall'animale, perché è da lì che sono nati i miti. Il corvo imperiale, Corvus corax, è il più grande passeriforme al mondo, con un'apertura alare ben superiore a un metro, un becco fatto per lacerare e un cervello di ben altra levatura rispetto al resto del mondo degli uccelli. I corvi formano coppie che durano tutta la vita, nascondono il cibo e ricordano dove lo hanno messo, riconoscono per anni i volti delle singole persone e, nel 2017, uno studio dell'Università di Lund, in Svezia, ha dimostrato che sanno scegliere uno strumento di cui avranno bisogno soltanto il giorno successivo e conservarlo. Pianificazione, non riflesso.
Chi viveva accanto ai corvi se n'era accorto. Un uccello che osserva, ricorda e riferisce è un uccello che sa, e dal sapere al conoscere ciò che non è ancora accaduto il passo è breve. È da qui che nasce il corvo profetico, non dal cimitero. Il cimitero appartiene a un filone distinto: i corvi si nutrono di carogne e, per gran parte della storia europea, uno stormo sopra una vallata indicava che lì si era combattuta una battaglia; i poeti norreni chiamavano i guerrieri «nutritori di corvi». La morte si è attaccata all'uccello come il fumo a un cappotto. L'intelligenza e la memoria erano già presenti.
I racconti più antichi concordano. Il corvo è il primo uccello che Noè manda fuori dall'arca e non torna indietro: continua a volare avanti e indietro sulle acque seguendo il proprio scopo. In Ovidio, il corvo di Apollo era bianco finché non portò cattive notizie sull'amante del dio, Coronide, e per questo fu bruciato fino a diventare nero. Non la morte, dunque, ma un uccello che va dove le persone non possono arrivare e sa ciò che loro ignorano.
Nel tatuaggio, quindi, il corvo si presta a due interpretazioni. In una è un testimone: il pensiero, la memoria, la parte di sé che parte e torna con la verità. Nell'altra è un presagio, l'uccello che arriva prima che qualcosa finisca. Quasi tutti sanno quale delle due vogliono ancora prima di riuscire a spiegarne il motivo.
Questo articolo non affronta un argomento: la cornacchia. I due uccelli vengono continuamente confusi, ma il simbolismo della cornacchia è sociale, mentre quello del corvo è solitario e oracolare, e merita un articolo a parte. Per ora basta sapere che un corvo è grande all'incirca il doppio, ha un becco massiccio, piume arruffate sulla gola e una coda a forma di cuneo. Se il tatuatore disegna una coda a ventaglio, si tratta di una cornacchia.
Mitologia norrena: Huginn e Muninn
Due corvi nello stesso tatuaggio rappresentano quasi sempre Odino. Nell'Edda in prosa di Snorri Sturluson, il dio ha con sé due uccelli che si posano sulle sue spalle e gli raccontano tutto ciò che hanno visto: Huginn, il cui nome significa pensiero, e Muninn, il cui nome significa memoria o mente. All'alba li manda in giro per il mondo; all'ora di colazione sono già tornati. Snorri afferma che è per questo che Odino viene chiamato Hrafnaguð, il dio-corvo.
Il verso che conferisce peso al tatuaggio è più antico di Snorri. Nel poema eddico Grímnismál, Odino dice: Huginn e Muninn volano ogni giorno sulla vasta terra; temo che Huginn non faccia ritorno, ma temo ancora di più per Muninn. Un dio che ha già sacrificato un occhio per ottenere la saggezza ed è rimasto appeso per nove notti a un albero per conquistare le rune teme una sola cosa, e non è perdere la capacità di pensare. È perdere ciò che ricorda.
È questa l’interpretazione a cui mira la maggior parte di chi sceglie Huginn e Muninn, che abbia letto o meno il poema: i due corvi come le due metà della mente, e la memoria come quella che non ci si può permettere di perdere. Per chi vede un genitore perdere la memoria, il disegno esprime qualcosa di preciso. È anche il motivo per cui un singolo corvo tratto da una fonte norrena assume un significato diverso rispetto a una coppia: un uccello da solo può rappresentare quello che non è tornato.
Mitologia celtica: la Morrígan sul campo di battaglia
Nella tradizione irlandese, il corvo non è il messaggero di una divinità. È la divinità stessa. La Morrígan (il nome viene solitamente interpretato come «grande regina» o «regina fantasma») è una dea della guerra, della sovranità e della profezia, che appare talvolta come un’unica figura e talvolta come tre sorelle, una delle quali è Badb Catha, la cornacchia della battaglia. Quando assume forma di uccello, non manda un corvo: lo diventa, e gli uccelli che sorvolano un campo di battaglia sono la sua presenza, non i suoi animali.
La Táin Bó Cúailnge, la razzia di bestiame al centro del Ciclo dell’Ulster, è pervasa dalla sua presenza. Si offre all’eroe Cú Chulainn, viene respinta e gli si rivolta contro. Nel successivo racconto della sua morte, ferito mortalmente nella sua ultima battaglia, Cú Chulainn si lega a una pietra eretta per poter morire in piedi; i suoi nemici non osano avvicinarsi finché un uccello non si posa sulla sua spalla. La pietra si trova ancora a Knockbridge, nella contea di Louth, e l’uccello viene generalmente identificato con la Morrígan. Tutti, nel racconto, sanno cosa significa quando si posa su di lui.
Il corvo irlandese rappresenta dunque la profezia nella sua forma più inesorabile: il futuro che arriva e una figura che ne decide il modo. Come tatuaggio, ha un significato più gravoso rispetto alla coppia norrena. Intrecci tra le piume, una tripla spirale per le tre sorelle, l’uccello su una pietra eretta: sono dettagli che indicano chiaramente, a chi conosce questa tradizione, a quale corvo ci si riferisce.
Tradizioni dei nativi americani: Raven, colui che rubò la luce
Sulla costa nord-occidentale del Pacifico, il corvo non è né un presagio né un messaggero. Ha creato il mondo, e lo ha fatto rubando. Nei racconti Tlingit e Haida, un capo che vive alle sorgenti del fiume Nass tiene il sole, la luna e le stelle rinchiusi in alcune scatole. Raven (Yéil in Tlingit, Yáahl in Haida) si trasforma in un ago di tsuga, viene inghiottito dalla figlia del capo, nasce come suo figlio e piange finché il nonno non apre le scatole una alla volta. Libera prima le stelle, poi la luna, quindi vola attraverso il foro per il fumo con il sole nel becco; in alcune versioni, durante la fuga il fumo rende nere le sue piume, prima bianche.
È un trickster, avido, vanitoso e spesso ridicolo, ed è grazie a lui se esistono la luce, l’acqua dolce e i salmoni. Nella tradizione Haida, inoltre, convince i primi esseri umani a uscire da una conchiglia a Rose Spit, scena raffigurata nella scultura Raven and the First Men di Bill Reid. Raven è una figura araldica: la società Haida è divisa tra il lato di Raven e quello di Eagle, e l’emblema appartiene alle famiglie per eredità, non per ammirazione.
Quest’ultimo punto è decisivo quando si parla di tatuaggi. Il Formline, con le sue fluide forme nere, gli elementi ovoidali, le forme a U e i dettagli secondari rossi e blu-verdi che si riconoscono sui pali e sulle scatole di legno curvato, è il linguaggio visivo degli Haida, dei Tlingit, degli Tsimshian e dei popoli vicini. Il termine fu coniato nel 1965 da un estraneo a quelle culture, lo storico dell’arte Bill Holm; il sistema appartiene a quei popoli, e gli artisti di quelle nazioni stanno riportando in vita i tatuaggi araldici, scegliendo autonomamente quando e per chi realizzarli. Per chi non appartiene a queste comunità, la scelta più rispettosa è ispirarsi al racconto e lasciare il Formline alle persone a cui appartiene.
Poe e il corvo vittoriano
Nel mondo anglofono, il corvo simboleggia il dolore per la perdita a causa di un solo poema. Il corvo apparve sul New York Evening Mirror il 29 gennaio 1845 e rese Poe famoso nel giro di poche settimane, anche se per l’opera ricevette circa nove dollari. Un uomo solo a mezzanotte, in lutto per una donna di nome Lenore, sente bussare; un corvo entra, si posa su un busto di Pallade sopra la porta della stanza e risponde a ogni domanda con la stessa parola. Rivedrà Lenore? Mai più. Il dolore si attenuerà? Mai più. Il poema termina con l’uccello ancora lì.
Poe non inventò il corvo parlante. Charles Dickens ne aveva uno vero, di nome Grip, che nel 1841 compare come personaggio in Barnaby Rudge. Poe recensì il romanzo e si lamentò del fatto che Dickens non avesse reso l'uccello abbastanza profetico. Grip morì quello stesso anno e venne imbalsamato; oggi si trova in una teca di vetro alla Free Library of Philadelphia. Tra le altre cose, The Raven rappresenta il modo in cui Poe portò a termine il lavoro di Dickens.
I vittoriani proseguirono su questa strada (la storia secondo cui Charles II avrebbe decretato che la Tower of London dovesse ospitare sempre dei corvi non è documentata prima degli anni 1880), e il corvo si adattava perfettamente a un secolo che aveva trasformato il dolore in un'arte. Nei tatuaggi, il corvo di Poe è quello accompagnato dalla parola Nevermore, oppure da un busto o da un libro chiuso. Rappresenta una perdita contro cui si è smesso di lottare. È la più diretta delle quattro interpretazioni e quella che più facilmente rischia di assomigliare ai tatuaggi di tutti gli altri: un motivo per riflettere sulla scelta dei caratteri, non per rinunciare al soggetto.
Gli stili di tatuaggio più adatti al corvo
Blackwork. L'abbinamento più ovvio e tuttora il più efficace. Un corvo completamente nero, con la struttura delle piume ricavata in negativo, mantiene l'aspetto dell'animale; prima di ogni altra cosa, un uccello nero è una sagoma nera. La difficoltà tecnica sta nella saturazione: il nero pieno deve guarire in modo uniforme, perché un corvo a chiazze appare come un errore anche dall'altro lato della stanza. Il Blackwork si presta bene anche agli ornamenti norreni e celtici, dato che in origine nodi e rune erano realizzati con linee nere.
Realismo black-and-grey. La difficoltà del corvo sta nei riflessi. Le sue piume non sono di un nero piatto: alla luce assumono sfumature blu e viola, che un artista realista deve suggerire usando soltanto il grigio e il tono della pelle. I corvi ben riusciti sono costruiti sulle forme principali — testa, piume della gola e remiganti primarie — limitando i dettagli fini delle barbe a pochi punti in cui resisteranno nel tempo; quelli meno riusciti cercano invece di disegnare ogni singola piuma. Il realismo è lo stile ideale per il ritratto di un corvo, con un occhio che ti fissa.
Illustrative e linework. Un corvo tracciato con linee decise e reso volumetrico mediante tratteggio o Dotwork si colloca a metà strada tra Blackwork e realismo e, nelle dimensioni ridotte, invecchia meglio di entrambi. È la scelta naturale per le varianti narrative descritte più avanti, come un corvo con una chiave o appollaiato su un ramo spoglio, perché le linee possono rappresentare una scena che il nero pieno finirebbe per inghiottire.
Neo-traditional. Contorni marcati, una palette limitata e satura, qualche ornamento. Il corvo Neo-traditional è grafico più che realistico, solitamente accompagnato da una rosa, una luna o un ramo che faccia da elemento di raccordo; è la scelta migliore se si desidera aggiungere colore, perché considera l'uccello nero come una sagoma e lascia che il colore si sviluppi intorno. Anche i disegni tradizionali hanno una propria versione del corvo, raffigurato di profilo con le ali sollevate e spesso con un cuore o un teschio tra gli artigli: avrà lo stesso aspetto anche tra trent'anni.
Ornamenti nordici e celtici. Huginn e Muninn raffigurati nello stile animalistico intrecciato della chiesa a pali portanti di Urnes, oppure un corvo composto da nodi a triquetra, evocano innanzitutto una tradizione culturale e solo in secondo luogo un uccello. Serve un artista che abbia studiato questi ornamenti, perché i nodi inventati sembrano inevitabilmente tali.
Per vedere come appaiono questi stili sulla pelle, uno accanto all'altro — maniche Blackwork, tatuaggi black-and-grey sulla schiena e lavori Neo-traditional a colori — la pagina dedicata al motivo del corvo raccoglie opere suddivise per stile e posizione.
Posizione e dimensioni
L'avambraccio è la posizione scelta più spesso per i tatuaggi con un corvo. Un uccello di profilo, con le ali ripiegate, percorre l'intera lunghezza dell'interno dell'avambraccio come se fosse stato disegnato apposta; un corvo in volo avvolge invece la parte esterna, così che l'ala più lontana scompaia oltre il bordo e l'insieme dia l'impressione di un uccello che sta passando. Il dolore è moderato, il tatuaggio è facile da mostrare o coprire ed è la posizione che molti scelgono per il loro primo lavoro, qualunque ne sia la dimensione.
Le spalle e la parte superiore della schiena offrono alle ali spiegate lo spazio di cui hanno bisogno. Distese sulle scapole, le ali seguono la muscolatura e fanno sembrare che l'uccello stia per posarsi su di te. È la posizione ideale per la Morrígan e per qualsiasi composizione con una pietra eretta sotto il corvo; inoltre, è il punto migliore per raffigurare Huginn e Muninn in coppia, uno su ciascuna spalla, proprio dove li colloca l'Edda.
Il petto è una zona tanto personale quanto dolorosa. Un solo corvo sopra il cuore, con la testa girata, evoca un guardiano o un ricordo commemorativo. Due corvi che si incontrano sullo sterno, con le ali distese verso le clavicole, formano la composizione simmetrica più potente che questo soggetto possa offrire, ma anche una delle più dolorose da sopportare. La schiena intera è adatta a una scena: un corvo sopra una foresta, abbastanza grande da avere un volto ben definito. Coscia e polpaccio sono alternative più discrete, con molto spazio, meno dolore e il pieno controllo su chi può vedere il tatuaggio; inoltre si prestano a un uccello appollaiato, perché la verticalità della gamba svolge la funzione del ramo.
Anche le dimensioni richiedono una scelta specifica. Sotto gli otto centimetri circa, un corvo non può conservare i dettagli delle piume: le barbe finiscono per fondersi quando l'inchiostro si stabilizza, lasciando solo un ovale scuro con un becco. A quelle dimensioni, le opzioni più sensate sono una silhouette netta, un corvo realizzato con una sola linea oppure un profilo Traditional dal contorno marcato. Tra i dieci e i venti centimetri si può ottenere un uccello realistico e ben strutturato; oltre queste dimensioni, si possono rendere anche i riflessi del piumaggio, l'occhio e l'ambientazione. I tatuatori lo spiegano quando viene chiesto, ma raramente lo precisano di propria iniziativa.
Tatuaggio a tutta schiena con guerriero vichingo di @sicko_black
Tatuaggio con corvo sul simbolo vichingo di @Shum_art_tattoo
Tatuaggio con corvo, rune e montagne di @tempesttats
Tatuaggio con corvo in stile giapponese di @romadoberman
Tatuaggio con corvi sopra le montagne di @Jollycyb
Varianti del design e come ne cambiano il significato
Piccole modifiche cambiano il significato del corvo più di quanto faccia un diverso stile, perché la forma dell'uccello rimane invariata e tutto il resto serve a interpretarla.
Uno o due corvi. Due corvi appartengono a Odino e la coppia rappresenta il pensiero e la memoria, indipendentemente dagli altri elementi del design. Un solo corvo si presta a più interpretazioni — testimone, avvertimento, l'uccello di Poe, la Morrígan — e trae il proprio significato da ciò che lo circonda. Tre corvi, meno comuni, rimandano alla triplice Morrígan.
Appollaiato, in volo o in atterraggio. Un corvo appollaiato osserva: è l'uccello che sa. Un corvo in volo è il messaggero, in partenza o di ritorno. Un corvo che atterra, con le ali frenate e le zampe protese, rappresenta il momento di Cú Chulainn, l'arrivo, ed è la posa più spettacolare che questo soggetto possa assumere.
L'occhio. In un tatuaggio Black and Grey, il singolo punto luce nell'occhio è il primo dettaglio su cui si posa lo sguardo. Un occhio che incrocia quello di chi osserva comunica confronto; un occhio rivolto fuori dall'inquadratura esprime vigilanza. L'assenza di un occhio visibile, che si tratti di una silhouette o di una testa voltata, evoca un'assenza ed è la scelta tipica dei tatuaggi commemorativi.
Il corvo e la chiave. È un antico abbinamento che rappresenta un segreto custodito o una via d'accesso. Nel folklore, i corvi sanno dove si nascondono le cose; un corvo con una chiave nel becco indica quindi che chi lo porta possiede una conoscenza oppure attende che gli venga concesso di entrare. Il corvo e il teschio sono invece la variante memento mori, quella che orienta pienamente il significato dell'uccello verso la morte; se si vuole che il corvo rappresenti il ricordo anziché la mortalità, è meglio evitare questo abbinamento.
Rune, intrecci e scritte. Le rune sotto un corvo lo collegano a Odino; Ansuz, la runa più spesso associata a Odino, è la scelta abituale, tracciata nel Futhark antico per rispettare l'epoca del mito. Gli intrecci lo legano alla Morrígan. Una sola parola in caratteri serif lo collega a Poe. Ognuno di questi elementi rende l'interpretazione univoca, quindi bisogna prima decidere se è davvero ciò che si desidera.
Il corvo che si dissolve. Un uccello che si scompone in piume, fumo o linee abbozzate comunica una transizione anziché una presenza: qualcosa che se ne va oppure un'identità che viene sostituita. Si presta all'interpretazione legata alla memoria e nasconde un vantaggio tecnico: meno aree di nero pieno da far guarire e meno dettagli fini destinati a sfocarsi.
Come scegliere un artista per un tatuaggio con un corvo
Un corvo mette alla prova la capacità di un artista di lavorare il nero. Aree piene che guariscono a chiazze, contorni incerti lungo il bordo di un'ala, piume orientate tutte nella stessa direzione: su un uccello nero, ognuno di questi difetti risalta più che su qualsiasi altro soggetto, perché non ci sono colori a distogliere l'attenzione.
Prima di prenotare, è bene fare tre verifiche. Per prima cosa, si dovrebbero chiedere fotografie già guarite di lavori con molto nero: appena realizzato, il nero appare sempre perfetto; ciò che conta è il suo aspetto dopo sei mesi. In secondo luogo, bisogna cercare degli uccelli nel portfolio e osservare le remiganti primarie: un artista che comprende come si sovrappongono le penne remiganti disegnerà un corvo che potrebbe davvero volare; chi non lo comprende realizzerà una forma simile a una foglia con un becco. Infine, bisogna affidarsi a un artista adatto alla tradizione scelta: per Huginn e Muninn in stile Urnes serve qualcuno che abbia già disegnato ornamenti norreni; per un uccello realistico serve un artista specializzato nel Realism.
Porta fotografie di corvi reali anziché tatuaggi altrui: bisogna trovare la propria soluzione per raffigurare l’animale, non copiare quella di qualcun altro. In questo modo si può vedere quanto diversamente venga interpretato lo stesso uccello. Loren Fetterman, che lavora nel nord dell’Inghilterra con il realismo black and grey, inserisce il corvo in una sleeve vichinga con una nave lunga: una figura all’interno di una scena norrena, anziché un ritratto. Anatole, a New York, dedica l’intera schiena a un solo corvo, raffigurando l’uccello e gli alberi spogli in un realistico black and grey, così che la zona del corpo diventi parte del paesaggio. Tina Marabito sceglie la strada opposta: un corvo neo-traditional su un ramo, con il colore intorno alla sagoma nera e dimensioni adatte alla parte superiore del braccio. Tre approcci allo stesso soggetto, e la scelta fra questi incide sul risultato più delle dimensioni.
Nella nostra directory dei tatuatori puoi applicare filtri per stile, Paese e città; i portfolio che mostrano diversi uccelli neri già guariti sono quelli da selezionare.
Tatuaggio a manica vichingo con navi di @lorenf
Ritratto di anziano con corvi di @Nazarov
Tatuaggio con anziano barbuto e corvi di @Nazarov
Tatuaggio con dio vichingo e bussola di @Diegoconci
Tatuaggio con guerriero vichingo e rune di @Elizabethproink
Tatuaggio con guerriero vichingo e spada di @trainwrecktattoostudio
Cura e invecchiamento di un tatuaggio con un corvo
Il protocollo di base è lo stesso di qualsiasi altro tatuaggio: bisogna tenerlo pulito e leggermente idratato, lasciare che la pelle si desquami senza toccarla, evitare di nuotare e non esporlo direttamente al sole finché la superficie non si è rimarginata. Servono da due a tre settimane per la pelle e alcuni mesi perché l’inchiostro si stabilizzi.
I corvi aggiungono una particolarità. Per saturare un nero intenso servono più passaggi rispetto a un lavoro sfumato, quindi un grande corvo blackwork sarà più gonfio e, durante la guarigione, perderà uno strato di pelle più spesso. È normale. Staccarlo, invece, non lo è: rimuovere troppo presto una crosta da un’area di nero pieno porta via anche l’inchiostro, lasciando proprio il tipo di imperfezione che un uccello nero non può nascondere. Per qualsiasi grande area piena è bene prevedere una seduta di ritocco e considerarla parte del lavoro.
Nel corso degli anni il corvo invecchia bene rispetto ad altri tatuaggi, perché è prevalentemente nero e il nero è il pigmento che dura di più. A scomparire per primi sono i dettagli più fini, le singole barbe delle piume e i sottili punti luce sul becco. Per questo, un corvo costruito su sagome decise e completato da dettagli sarà ancora chiaramente riconoscibile dopo vent’anni, mentre uno composto interamente da dettagli diventerà una macchia scura con appena un accenno di ali. Su un corvo tatuato su un avambraccio esposto, la crema solare contribuisce alla durata più di qualsiasi prodotto specifico; è particolarmente importante per il black and grey, perché i toni di grigio scoloriscono per primi.
Domande frequenti
Che cosa simboleggia un tatuaggio con un corvo?
Prima di tutto memoria, lungimiranza e intelligenza: è l’uccello che parte, osserva e torna a riferire, come fanno i corvi di Odino. In secondo luogo rappresenta la morte e il lutto, per la sua associazione con i campi di battaglia e con Poe. Nelle tradizioni del nord-ovest del Pacifico il corvo è un creatore e un ingannatore; nella mitologia irlandese è una dea della guerra in forma di uccello. Il significato del tatuaggio dipende dagli elementi raffigurati insieme al corvo.
Un tatuaggio con un corvo porta sfortuna?
No. L’idea del corvo come portatore di sventura nasce da una credenza popolare europea, dovuta al fatto che questi uccelli si radunavano nei luoghi in cui erano morti degli animali. Questa interpretazione convive con quella norrena del corvo come simbolo di saggezza e con il Corvo delle tradizioni della costa nord-occidentale, che donò il sole agli esseri umani. Oggi la maggior parte delle persone che sceglie questo uccello lo fa per la sua intelligenza e la sua memoria, non perché lo considera un presagio.
Qual è la differenza tra il tatuaggio di un corvo e quello di una cornacchia?
Dal punto di vista anatomico, un corvo è grande circa il doppio, ha un becco più robusto, piume arruffate sulla gola e una coda a forma di cuneo, mentre quella della cornacchia è a ventaglio. Sul piano simbolico il corvo è solitario e oracolare, legato alla memoria, alla profezia e a Odino, mentre la cornacchia è sociale e vive in comunità. I significati propri della cornacchia meritano un articolo a parte.
Che cosa significa un tatuaggio con Huginn e Muninn?
Il pensiero e la memoria, rappresentati dai due corvi che Odino manda in volo ogni mattina. Il Grímnismál aggiunge il particolare che conferisce profondità al soggetto: Odino teme di perdere Huginn, ma teme ancora di più di perdere Muninn. Una coppia di corvi rappresenta le due metà della mente e suggerisce che la memoria sia quella che vale la pena proteggere.
Che cosa significa per una donna un tatuaggio con un corvo?
Ha lo stesso significato che ha per chiunque altro: l’uccello non possiede un’interpretazione legata al genere. Se emerge una differenza nelle scelte, è perché la Morrígan, la dea irlandese che assume la forma di un corvo sul campo di battaglia, viene spesso scelta deliberatamente come figura femminile della profezia e della sovranità; i motivi a intreccio o una tripla spirale rimandano generalmente a lei.
