Nel mondo in continua evoluzione dell'arte dei tatuaggi, Yugyeong Ham, meglio conosciuta come Banul, ha creato un proprio spazio con un'eccezionale fusione di realismo, surrealismo e stili illustrativi. Originaria della Corea del Sud, è diventata una figura celebrata nella comunità dei tatuaggi, nota per i suoi disegni intricati che sono altrettanto significativi quanto bellissimi.
Nell'intervista esclusiva, Banul condivide il suo percorso artistico, le sue filosofie e i profondi legami che costruisce con i suoi clienti attraverso l'arte. Immergiti nel cuore e nell'anima dei suoi tatuaggi e scopri la passione che la spinge a continuare a spingere i limiti del suo mestiere.
Partiamo con un'introduzione. Dov'è nata? Dove lavora attualmente e dove prende appuntamenti?
- Sono originaria della Corea del Sud e ho principalmente basato la mia carriera professionale nel Seoul, Corea del Sud. Questa città vivace è sia la mia casa che il mio principale luogo di lavoro, dove prendo appuntamenti e creo arte.
Per te, il tatuaggio è un'arte, un lavoro o qualcosa di diverso?
- Per me, il tatuaggio non è solo un'arte e un lavoro: è la mia vita e il mio amore. È una forma d'arte in cui canalizzo la mia creatività e la mia abilità in ogni disegno, creando opere che sono tanto significative quanto belle. Professionalmente, è la mia carriera, che mi offre una piattaforma per esibire le mie capacità e crescere come artista. Ma oltre questi aspetti, il tatuaggio è profondamente intrecciato alla mia esistenza. È un'emozione che mi spinge ogni giorno, un profondo amore per la creazione di arte che diventa parte della storia di qualcun altro. Il tatuaggio è un'espressione del mio sé più profondo e della mia dedizione alla arte; è sia la mia arte che il mio cuore.
Hai una formazione artistica?
- Da molto giovane sono stato immerso nel mondo dell'arte, iniziando il mio percorso con disegni e pittura già all'età di cinque anni. La mia prima fascinazione era per gli anime, che poi si è trasformata in un'attrazione per il realismo colorato e i disegni intricati. Sebbene inizialmente abbia seguito un corso di progettazione della moda all'università, ho trovato il mio vero destino nel mondo vivace e personale dell'arte tatuante. Questa formazione accademica in progettazione della moda, tuttavia, non è andata sprecata: influisce profondamente sul mio lavoro, contribuendo alla mia attenzione ai dettagli e alla mia comprensione profonda dell'estetica e della forma. Il mio percorso artistico è stato un mix di competenze autodidattiche e formazione accademica, continuamente arricchito dalle mie esperienze e dalle diverse influenze che ho assorbito lungo il tempo.
Il tuo lavoro di tatuaggio è indistinguibile da disegni a carta; sembra semplicemente stupendo! Raccontaci come è sviluppato il tuo stile.
- Il mio stile artistico ha subito un'evoluzione affascinante, segnata da un percorso attraverso diverse forme e discipline. È iniziato con l'anime, dove ho imparato l'importanza dell'espressione e delle linee forti. Questa base ha costituito la fondazione per la mia esplorazione del realismo, dove sono entrato nelle complessità della rappresentazione realistica e nel gioco sottile della luce e delle ombre.
Man mano che le mie capacità artistiche e la mia visione si sono maturate, sono passato allo stile illustrativo, che mi ha permesso di unire la precisione del realismo con la creatività di un'arte più concettuale. Questa fase è stata fondamentale nello sviluppo del mio approccio distintivo, che mescola elementi realistici con composizioni immaginarie.
In ultima analisi, ho abbracciato il surrealismo, che ha profondamente influenzato il mio stile attuale. Questo genere mi ha permesso di superare i limiti della narrativa visiva tradizionale nell'arte del tatuaggio, creando opere non solo visivamente spettacolari, ma anche ricche di significato simbolico. L'integrazione fluida di questi stili fa sì che i miei tatuaggi ricordino disegni intricati su carta, ogni pezzo un testimone di una narrazione artistica raffinata e in continua evoluzione.
Quali caratteristiche uniche evidenziate nel vostro lavoro?
- Nel mio lavoro di tatuaggio, cerco di integrare un'unicità di elementi che renda ogni opera distinta e personalmente significativa. Il mio stile è caratterizzato da una combinazione sognante e vivace di colori, che dà vita e emozione a ogni tatuaggio. La qualità illustrativa del mio lavoro permette una narrazione dettagliata, in cui ogni linea contribuisce a una storia più ampia.
Ho un particolare affetto per le rappresentazioni giocose di animali domestici carini, aggiungendo un tocco di calore e di connessione personale ai miei clienti. L'influenza del surrealismo nei miei tatuaggi introduce un livello di profondità e mistero, invitando i visitatori a esplorare oltre la superficie. Inoltre, l'incorporazione delle arti botaniche porta un equilibrio naturale e delicato alle mie composizioni, unendo il naturale con il fantastico.
Questi elementi insieme creano uno stile distintivo che non solo è visivamente impressionante, ma anche profondamente connesso con chi cerca di più di semplice arte—cerca un pezzo di storia personale reso eterno attraverso l'inchiostro.
Guardando i temi dei tuoi tatui, sembra che i tuoi clienti principali siano donne. È vero? Se sì, è stato un'azione consapevole di concentrarsi sui tatui femminili, e perché?
- Non è stato un'azione consapevole di concentrarmi principalmente sui tatui femminili; piuttosto, credo che il lavoro di un artista sia in sé una riflessione della sua personalità, del suo temperamento, e persino delle sue tendenze inconsci. La mia inclinazione verso colori sognanti, stili illustrativi e temi botanici si allinea naturalmente con un'estetica più femminile. Questa corrispondenza potrebbe spiegare perché il mio lavoro attrae maggiormente clienti femminili. Le mie espressioni artistiche, caratterizzate da delicatezza e eternità, rappresentano un'identità artistica autentica, che potrebbe inclinare verso il femminile. È interessante come questi elementi personali influenzino in modo inconscio i temi dei miei tatui e si connettono con persone che condividono simili valori.
È vero che molti di loro sono stranieri?
- Sì, una significativa parte del mio cliente proviene da paesi stranieri, provenienti da diversi angoli del mondo. Ho il privilegio di lavorare con un gruppo diverso di persone, principalmente provenienti dall'Europa e dagli Stati Uniti. Questo cliente internazionale arricchisce la mia pratica con una vasta gamma di prospettive culturali e mi stimola e ispira a evolvere continuamente lo stile artistico per soddisfare una gamma ampia di preferenze estetiche e tradizioni tatuaggio. È profondamente gratificante connettersi con persone di diversi background attraverso il linguaggio universale dell'arte, creando opere che risuonano oltre i confini culturali.
Quali temi tatuaggi preferisci di più?
- La mia preferenza nei temi tatuaggi si rivolge a disegni che racchiudono la storia personale di ciascun individuo, attribuendo a ogni opera un significato unico e una profondità emotiva. Dal punto di vista del disegno, sono attratto da composizioni innovative e sorprendenti che sfidano le estetiche tradizionali. Mi piace particolarmente lavorare con una palette vivace, utilizzando un ampio spettro di colori per rendere queste storie vivide e artistiche. Questo approccio non solo mi permette di spingere continuamente i limiti dell'arte tatuaggio tradizionale, ma assicura che ogni tatuaggio sia un capolavoro personalizzato, adatto al percorso personale e alle aspirazioni estetiche dei miei clienti.
Dimostraci il tuo progetto più memorabile nella tua carriera.
- Alcuni dei progetti più memorabili della mia carriera hanno profondamente rispecchiato i perigliosi viaggi di guarigione personale dei miei clienti. Ad esempio, ho avuto il privilegio di lavorare con persone che cercavano di riprendere corpo e spirito dopo aver subito bruciature severe. La trasformazione della pelle cicatrizzata in arte è stato un processo profondo, non solo fisico, ma anche emozionale, aiutando a guarire ferite emotive.
Un'altra esperienza indimenticabile è stata con un cliente che aveva affrontato le profondità della disperazione e aveva considerato il suicidio. Scegliendo di celebrare la sua sopravvivenza e il nuovo modo di vedere la vita, ha commissionato un tatuaggio come parte della sua lista dei desideri, segnando una vittoria personale e un nuovo capitolo con un simbolo di resilienza e speranza.
Ho creato anche tatuaggi per chi desidera conservare i ricordi di persone e animali amati che sono scomparsi. Questi tatuaggi fungono da omaggio duraturo, che incarna amore e ricordo in inchiostro, offrendo conforto e un ricordo permanente dei legami che trascendono il tempo e la presenza fisica.
Ogni uno di questi progetti mi ha sfidato non solo artisticamente, ma ha anche arricchito la mia comprensione del potente ruolo dell'arte nella espressione personale e nel processo di guarigione. Essere parte di queste storie personali è un privilegio che continua a ispirarmi nella mia dedizione alla mia arte.
Cosa è la cosa più importante nel tatuaggio per te?
- Per me, gli aspetti più importanti del tatuaggio si basano su tre principi fondamentali. In primo luogo, mantenere un atteggiamento autentico, sincero e serio verso ogni cliente. Questo implica comprendere profondamente i desideri dei clienti e le storie personali che desiderano esprimere attraverso i loro tatuaggi, assicurando che ogni opera rifletta esattamente e rispettosamente le loro intenzioni.
In secondo luogo, la mia passione per migliorare continuamente le mie capacità artistiche è fondamentale. Sono impegnato a evolvermi e a raffinare le mie tecniche, a tenere aggiornato il mio conoscenza delle ultime tendenze e innovazioni nel settore, e a spingere i limiti dell'arte del tatuaggio.
Infine, una ricerca approfondita è essenziale per creare i migliori disegni possibili. Ciò significa dedicare tempo alla scoperta di diversi stili artistici, comprendere gli elementi che meglio si adattano alla visione del cliente e pianificare con cura ogni aspetto del tatuaggio per garantire un'esecuzione perfetta.
Insieme, questi elementi formano la base del mio approccio al tatuaggio, guidandomi a creare tatuaggi significativi, belli e precisi che onorino la fiducia dei miei clienti che mi affidano il loro lavoro.
Nel corso degli anni recenti, il mondo è stato colpito da una ondata di intelligenza artificiale. Utilizzate reti neurali nel vostro lavoro? Come vi sentite in generale riguardo a questa tendenza?
- Nello scenario dinamico dell'arte moderna, l'integrazione dell'intelligenza artificiale, in particolare delle reti neurali, rappresenta un'evoluzione affascinante. Sono veramente entusiasta del potenziale dell'intelligenza artificiale per arricchire l'espressione artistica quando combinata con tecniche tradizionali. L'intelligenza artificiale può offrire nuovi punti di vista e strumenti che spingono i confini della creatività, permettendo agli artisti di esplorare aree inedite di progettazione e esecuzione.
Tuttavia, comprendo e condivido alcune delle preoccupazioni diffuse all'interno della comunità degli artisti. È fondamentale che utilizziamo l'intelligenza artificiale in modo responsabile, assicurandoci che complementi piuttosto che sostituisca il tocco umano, così essenziale per l'anima dell'arte. La chiave è l'equilibrio: integrare l'intelligenza artificiale in modo da arricchire l'espressione personale e l'innovazione senza ridurre la voce e la maestria dell'artista.
In generale, vedo la tendenza dell'intelligenza artificiale nell'arte come uno strumento eccitante che, quando utilizzato con saggezza, può ampliare le nostre capacità e arricchire il processo creativo. Si tratta di sfruttare questa tecnologia per arricchire la nostra creatività, non di sostituirla.
Viaggiate spesso? Gli ambienti nuovi influenzano la vostra creatività?
- Sì, i viaggi giocano un ruolo significativo nella mia vita e nel mio lavoro. Ho avuto il privilegio di visitare circa 30 paesi, ognuno dei quali offre paesaggi e esperienze uniche che hanno arricchito la mia visione artistica. Mi attraggono soprattutto i luoghi naturali piuttosto che gli ambienti urbani, poiché offrono una fonte profonda di ispirazione e rinnovamento. La tranquillità del mondo naturale – che sia il caldo dolce del sole, i colori vivaci dei fiori, la presenza duratura degli alberi o le viste maestose dei mari e delle montagne – mi dà un vero senso di riposo e rinnovamento. Questi elementi naturali non solo rinfrescano la mente, ma influenzano profondamente il mio processo creativo, ispirandomi a nuovi idee e prospettive che incorporo nei miei disegni di tatuaggio. Questa connessione con la natura è essenziale, poiché mi aiuta a mantenere una prospettiva artistica fresca e vivace, continuamente alimentando la mia passione per creare arte che risuoni con bellezza e serenità.
Molti artisti di tatuaggio riusciti mirano a condividere la propria esperienza. Partecipate a tali attività?
- Come membro impegnato della comunità del tatuaggio, partecipo attivamente a diverse iniziative per condividere le mie competenze e promuovere l'arte del tatuaggio. Ho partecipato a numerose mostre e alle esposizioni in formato pop-up, mostrando il mio lavoro a un pubblico più ampio. Le mie collaborazioni con marchi noti come MCM, Puma e Etude House mi hanno permesso di unire il mio stile artistico ai prodotti di moda e bellezza di massa, ampliando così il raggio di influenza e l'appricazione dell'arte del tatuaggio.
Inoltre, sono membro esecutivo dell'Unione Coreana del Tatuaggio, dove mi impegnano in attività di advocacy. Attraverso dimostrazioni e mostre, lavoriamo con impegno per promuovere la legalizzazione e l'accettazione del tatuaggio in Corea. Queste iniziative sono fondamentali perché non solo evidenziano il valore artistico del tatuaggio, ma anche per elevare i livelli professionali e la percezione pubblica del nostro settore.
Qual è l'obiettivo principale del tuo percorso? Condividi i tuoi piani per il futuro.
- L'obiettivo principale del mio percorso è radicato nell'amore e nella gratitudine. Sono motivato da un profondo desiderio di fornire per la mia famiglia, mio marito, i nostri futuri figli e i miei amici, mirando a garantire un futuro prospero per loro attraverso il mio lavoro. La stabilità economica è un aspetto fondamentale, ma i miei sogni si estendono ben oltre il successo economico.
Professionalmente, sono impegnato a offrire non solo i migliori tattoo, ma anche a creare ricordi sinceri per i miei clienti. Ogni tatuaggio è un segno della loro fiducia in me, e sono continuamente grato per l'opportunità di toccare le loro vite in modo artistico. La mia gratitudine va anche ai colleghi e alla famiglia, il cui supporto è fondamentale per il mio successo.
In futuro, intendo diversificare i miei sforzi artistici oltre il tatuaggio. Spero di approfondire la pittura e altre forme d'arte, catturando e condividendo le mie esperienze di vita attraverso i miei lavori. In definitiva, voglio diffondere amore e ispirazione, contribuendo alla guarigione e arricchendo il mondo che mi circonda. Attraverso l'arte, spero di lasciare un'impronta positiva e duratura, toccando più vite e condividendo la bellezza che possiamo trovare nelle nostre esperienze umane in comune.
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