헤르난 가임베라디노 - X스마ll 토이토의 XLarge 힘

미니어처 토이가 전 세계적으로 매년 더 인기 있는 추세가 되고 있습니다! 예를 들어, 한국 등 아시아 국가의 대부분의 토이 아티스트들은 이 분야에서 경쟁을 벌이고 있으며, 작은 토이의 품질과 세부적인 부분을 놀라운 수준으로 높이고 있습니다.
그러나 우리는 이 추세를 오래 관찰해 왔고, 아시아 외에도 미니어처 토이 아티스트로 유명하다는 것을 확신할 수 있습니다.

오늘 우리는 햇살이 비치는 스페인에서 작고 놀라운 세부를 담은 미니어처 토이를 만드는 토이 아티스트를 소개하고자 합니다! 그의 작업 경험과 예술적 기술 덕분에 XS 규모에서도 가장 복잡한 아이디어를 완벽하게 표현할 수 있습니다. 그가 어떻게 하는지 함께 알아보겠습니다! 만나보세요 - 헨란 가이메버라디노, 스페인 마르마 데 마르로카.

- 조금만 자기 소개를 해 주세요. 어디에서 온지, 지금 어디에서 일하고 있는지 알려주세요.

- 안녕하세요! 저는 헨란 가이메버라디노입니다. 토이 아티스트이며, 스페인 마르마에서 크라이 베이비 토이를 운영하고 있습니다.

저는 아르헨티나 마르 드 플라타에서 태어나 2001년에 스페인으로 이주했습니다. 저는 바르셀로나에서 2년간 살았고, 그곳에서 미술을 공부하며 처음으로 토이에 접했습니다. 그 후 마르마로 돌아가 디자인 고등학교에서 일러스트레이션을 공부했습니다. 저는 2016년 마르마에서 자신의 토이숍을 열었고, 현재 그곳에서 일하고 있습니다.

- 어떻게 그리고 언제 당신이 토이트 아티스트가 되기로 결정했나요? 누구께서 가르쳐 주셨나요? 그 경험은 어땠나요?

- 바르셀로나에서 학업을 하던 중 토이트 관련 리얼리티 토이트 프로그램을 발견하고 그 예술에 큰 관심을 갖게 되었어요. 그때 저는 그 예술이 표현의 자유와 사람과의 상호작용을 결합한 완벽한 형태라고 생각했어요.

나는 항상 예술을 만들기를 좋아했지만 그 과정은 약간 혼자서였어요. 그림이나 드로잉을 그리는 것은 하루 종일 당신과 프로젝트만이 있는 상태이기 때문이에요. 하지만 토이트를 그리는 것은 다른 사람과 함께 일하는 것이에요. 그들이 당신에게 자신의 이야기를 나누고, 매일 새로운 사람들을 만나며, 경험과 순간들을 공유할 수 있어요.

나는 본가를 돌아다니며 토이트숍에서 실습을 하기 위해 노력했지만, 그때는 토이트 교육 방식이 매우 전통적이었어요. 기억나는 한 토이트숍의 주인은 나에게 "전신 토이트를 그린 후 다시 오세요"라고 말했어요. 그 이후 10년이 지나도 여전히 전신에 많은 빈 공간이 남아 있어요. 바르셀로나에 있는 한 토이트숍에서 수업을 제공하는 것을 발견했어요. 예술 학생에게는 매우 비싸서, 그때는 할머니가 생일 선물로 내 돈을 지불해주셨어요. 누구도 생각하지 못했겠지만, 몇 년 후 할머니가 84세에 나의 손으로 첫 토이트를 받게 되었어요.

두 날 동안의 워크숍이었고, 그곳에서는 토이트의 기본 지식, 기계를 준비하는 방법, 그리고 위생적 예방 조치를 가르쳐 주었고, 마지막 날에는 친구를 데려오면 그 친구에게 토이트를 도와주는 서비스를 제공해 주었다. 매우 흥미로웠고, 처음부터 토이트에 빠졌고, 그 후에는 친구들과 집에서 연습을 하며 몇몇 고객을 얻어 더 많은 토이트 소비품을 구입할 수 있었다.

제 첫 번째 진정한 토이트 아티스트로서의 일은 클럽에서 이루어졌다. 정말 멋졌고, 클럽 안으로 들어가면 댄스 플로어에 유리창이 있었고, 우리는 그곳에서 토이트를 그리는 것이었고, 그 느낌은 랜드마크가 되는 록스타처럼 느껴졌다. 모든 사람들이 우리가 하는 일을 보러 왔고, 음악도 매우 크게 울렸고, 고객들도 매우 열정적이었고, 나는 몇 달간의 경험을 통해 일반 토이트숍에서 몇 년 걸리는 경험을 얻을 수 있었다. 이후 나는 동일한 회사의 도심 파르마 본사에서 3년 동안 일했고, 그 후로 나의 자신의 토이트숍을 열기로 결정했다.

- '토이트'라는 단어가 당신에게 어떤 의미인가요?

- 나에게는 기회를 의미합니다. 그것은 단순한 예술이 아니라, 당신이 열정을 느끼는 일을 통해 훌륭한 삶을 살 수 있게 해주는 기회를 의미합니다.

나는 터치가 사람에게 미치는 힘에 여전히 놀라고 있다. 나쁜 상황 이후에도 계속 나아가기 위해 힘을 주는 터치가 있고, 특정 문화에 속해 있다는 느낌을 줄 수 있다. 자신감을 높여주고, 다른 사람이나 애완동물에 대한 사랑을 표현할 수도 있다. 또는 단순히 몸을 맞춤화하고 예술 작품으로 만드는 것도 가능하다.     

- 당신의 작업에 대해 이야기해 보세요. 미니어처 터치를 선택한 이유는 무엇이며, 어떻게 이 스타일에 도달하게 되셨나요?

- 그것은 그냥 자연스럽게 일어난 일이었습니다. 제가 작은 터치에 대해 문의를 받았고, 그게 큰 터치보다 더 재미있었다는 걸 알게 되었습니다. 제가 처음으로 자신에게 터치를 해보았을 때, 동전 크기의 꽃 터치에 얼마나 많은 세부를 넣을 수 있는지 시도해보았습니다. 그때는 미세선 터치라는 개념이 없었고, 제가 제조업체에게 단일 블레이드를 제공해달라고 요청해야 했습니다.

소셜 미디어가 제 스타일을 발전시켰습니다. 저는 클라이언트가 물어볼 만한 터치만 업로드했습니다. 그때 저는 섬에서 매우 세부적인 작은 터치를 하는 유일한 사람이었고, 대중에게 좋은 수용을 받았습니다. 제가 자신의 터치를 선택하고 싶었고, 어떤 터치를 하지 않아도 되었기 때문에 제가 자체 터치숍을 열게 되었습니다.

- xsmall 사이즈로 일하는 것이 어렵지 않나요? 어떤 특징을 강조하시나요?

- 매우 어렵습니다. 여전히 때때로 긴장되는 상황이 있습니다. xsmall 토이츠에는 실수의 공간이 없습니다. 한 점의 위치가 틀리면 전반적인 토이츠가 망가질 수 있습니다. 또한 작은 규모에서는 스텐실이 복잡해지면 모든 선들이 모이기 때문에, 간단하게 만들고 그림 기술을 신뢰하여 나머지를 완성해야 합니다.

제가 가장 자랑할 수 있는 점은 아주 작은 토이츠에도 얼마나 많은 세부 사항을 넣을 수 있는지, 깨끗한 외관과 부드러운 그림의 텍스처입니다. 저는 기계의 전통적인 사용 방식에 갇히지 않습니다. 때때로 매우 얇은 선을 그리거나 점 텍스처를 얻기 위해 매크스 블레이드를 사용합니다. 때때로 낮은 전력 설정으로 라인너를 사용해 점 형태의 선을 얻기도 합니다. 저는 새로운 방법을 시도하며 다양한 결과를 얻고, 그 과정을 재미있게 유지하고 싶습니다.

- 작업에 사용하는 장비는 무엇인가요?

- 저는 오랫동안 Inkjecta Flite Nano를 사용했고, 지금은 Cheyenne Hawk Thunder로 전환했습니다. 저는 모든 작업을 한 기계로 수행할 수 있는 기계를 선호합니다. 선, 그림, 색상을 모두 사용할 수 있어야 하며, 너무 무거운 기계보다는 가볍고 회전식 기계를 선호합니다. 회전식 기계를 전통식보다 선호하는 이유는 소음 때문입니다. 제가 아니라 고객들도 더 편안하게 느끼기 때문입니다.

나는 전력 공급 장치와 매우 직관적으로 일한다. 그것은 크리티컬 어토머(Critical Atom)이며, 숫자가 없고 단지 색상을 바꾸는 것뿐이다. 때때로 사람들이 나의 기계에 어떤 전압을 사용하는지 물어보는데, 나는 그걸 모른다. 나는 기계를 듣고 느끼며 고객의 피부 상태나 디자인의 스타일에 따라 조정한다.

내 작업 테이블에서는 검정과 회색 토이를 그리는 동안 항상 3개의 컵만 보인다. 검정 인크용 하나, 투명 혼합용 하나, 흰 인크용 하나다. 나는 피부에 직접 그림을 그리며 그림을 어둡게 또는 밝게 조절하여 다양한 색상을 표현한다. 흰 인크를 사용하는 것은 가능한 한 피한다. 눈의 빛나는 부분이나 토이의 경계를 강조할 때만 사용한다.

나는 단일 블레이드와 0.25mm 길이의 3rl 테이프, 마그넘 7과 9를 사용한다. 다양한 브랜드를 시도해 보았지만, 단일 블레이드는 퀸드론 1rl-025(핑크 색상의 카트리지)를 사용하고, 나머지는 항상 새로운 제품을 시험하고 있다. 과거에는 포토샵과 일러스트레이터에서 와콤 태블릿을 사용해 디자인을 만들었지만 몇 년 전에 아이패드로 전환했다. 지금은 프로크리에이트에서 모든 디자인을 만든다. 이건 내 삶을 훨씬 더 쉽게 만들어준다.

- 영감은 어디에서 얻나요?

- 어디서나 나는 계속해서 그림, 그림, 사진을 둘러보고 저장하고 있습니다. 여행을 즐기고 다양한 문화에서 영감을 얻는 것을 좋아합니다. 그것은 프랑스의 성의 벽지, 열대 휴가에서 온 꽃이나 식물, 또는 풍경에서 온 색상이나 형태일 수 있습니다. 저는 그 문화에 대해 매우 존중을 기울입니다. 고객이 디자인을 요청할 때 저는 그 디자인의 의미에 대해 충분한 조사를 하고, 고객이 그 디자인을 선택한 것이 단지 트렌드 때문이 아니라 확신할 수 있도록 합니다. 저는 고대 및 빈티지 제품을 좋아하며, 내 토이츠를 시간이 지나도 변하지 않게 만들려고 노력합니다.

- 고객의 아이디어를 토이츠로 어떻게 변환하나요?

- 나는 항상 고객과 함께 토이츠를 받을 때 그날 바로 디자인을 합니다. 과거에는 미리 디자인을 했지만, 고객이 가게에 오면 항상 생각이 바뀌었고, 그 결과 완전히 다른 디자인을 해야 했습니다. 예를 들어 고객이 나에게 나비를 원하면 나도 그대로 디자인을 했지만, 그들이 토이츠를 받기 위해 오는 순간에 우주선을 원하게 되었죠. 그래서 시간이 지나면서 저는 고객이 가게에 오기 전에 디자인을 하는 것보다, 고객이 오는 순간에 디자인하는 것이 더 시간을 절약할 수 있었습니다. 또한 저는 고객과 함께 시간을 보내는 동안 외부에서 일하지 않도록 자유롭게 만들 수 있습니다.

저는 인스타그램을 통해만 예약을 받고 있습니다. 따라서 처음에는 그들의 아이디어를 알려주고, 참조 사진을 보내주어 그 작품에 필요한 시간을 계산합니다. 저는 사람들을 잘 읽을 수 있고, 가게에 오는 고객들을 보며 그들의 신체 언어를 분석하여 조용한 사람인지, 더 활발한 사람인지 파악합니다. 그들이 입는 옷의 스타일을 보고, 더 리스크가 있는 디자인을 선택할지, 더 클래식한 디자인을 선택할지 판단합니다.

그리고 우리는 앉아서 그들의 아이디어에 대해 이야기를 나눕니다. 필요할 경우 그들이 토트를 받는 이유를 물어보기도 합니다. 저는 그 사람에 대해 가능한 한 많은 정보를 수집하여 더 개인화된 디자인을 만들 수 있도록 노력합니다.

그들을 디자인 과정에 포함시킵니다. 그들이 항상 내 옆에 있어, 내 말에 의견을 제시하고, 마음이 불편하거나 싫어하는 부분이 있으면 말할 수 있도록 보장합니다.

나의 대부분의 고객들은 이 과정을 통해 나를 감사하게 생각합니다. 고객과의 소통은 그들이 완성된 토트를 사랑하게 하고, 미래에도 그 토트를 기억하게 하는 데 매우 중요합니다. 만약 고객이 특정 디자인을 선택하는 이유에 대해 의문을 갖는다면, 그들을 집으로 보내서 좀 더 생각하거나 더 자신감 있는 선택을 하도록 조언합니다. 결국 저는 예약을 잃는 것보다 고객이 토트를 후회하게 되는 것을 더 선호합니다.

- 고객은 누구인가요? 그들 사이에 공통적인 점은 무엇인가요?

- 대부분의 고객은 20대에서 30대 후반의 여성입니다. 제가 매우 섬세한 스타일을 가지고 있기 때문에 그들 사이에 더 많은 관심을 받고 있습니다. 그들과 함께 일하는 것을 정말 좋아합니다. 제가 가진 고객들에 대해 매우 기쁘고 만족합니다.

99%의 고객은 지역 거주자입니다. 제가 관광지에 위치해 있지만, 저는 고객 중에서 재방문 가능성이 높은 사람들을 우선적으로 선택합니다. 이로 인해 더 가까운 관계를 맺고, 향후 토트를 보충하거나 조정할 필요가 있을 경우 계속 관리할 수 있으며, 관광객이 떠나면 여전히 지역에 머무는 고객들이 바로 그들입니다.

- 자주 여행을 가시나요? 몇 개의 나라를 방문하셨나요? 어떤 곳에서 더 많이 일하시나요? 다른 나라의 사람들은 어떤 차이가 있나요?

- 저는 자주 여행을 가요. 저는 섬에 살기 때문에 매번 기회가 생기면 조금씩 휴가를 보내요. 저는 본인의 고향에서 많이 일하므로 여행할 때는 일에서 벗어나고 싶습니다. 저는 여행을 정말 좋아합니다. 예술가로서 저는 환경에서 영감을 받고, 다른 곳을 방문하는 것이 제가 작업을 재충전하는 가장 좋은 방법이라고 생각합니다.

나는 다양한 국가에서 사람들을 토이트로 그렸고 보통 큰 차이가 없다. 그들은 항상 내 토이트 스타일을 묻는다. 조금만 달라질 수 있는 것은 주제다. 사람들이 살거나 온 곳과 관련된 디자인을 선택하는 경향이 있다.

- 토이트 전시회에 참여하시나요? 경험을 공유해 주세요.

- 10월에 바르셀로나에서 열리는 첫 번째 토이트 전시회에 참석하게 되어 정말 기쁘네요. 전 토이트 전시회에 참석한 적이 없었고, 토이트 커뮤니티에서 매우 인기 있는 행사라고 알고는 있지만, 지난 10년 동안 저는 내게 의미 있는 작품을 창작하기 위해 집중해 왔습니다. 저는 토이트 전시회가 더 큰 커뮤니티와 연결되고, 다른 사람들의 작품을 영감을 얻고, 자신의 작품을 보여주는 데 매우 좋은 장소라고 생각합니다.

- 토이트 아티스트 중에 어떤 인물이 당신의 영향을 주나요?

- 스페인의 토이트 아티스트들 중에 제가 정말 좋아하는 분들이 있습니다. 예를 들어 나코 세라노(nachocaja), 앤드레아 모라레스, 나코 프리아스 등이 있습니다.

제가 정말 흥미로운 것은 한국 토이트 아티스트들의 새로운 트렌드입니다. 그들의 토이트가 정말 놀라운데, 특히 미세한 현실감 있는 토이트를 보며 제가 그들을 어떻게 만들 수 있는지 궁금해집니다. 그들이 보이는 세부적인 디테일과 깔끔한 외관은 정말 놀랍습니다. 예를 들어 @ziho_gallery, @juun_tattoo, @eunb.tt 등이 있습니다.

- 다음 몇 년 동안 전 세계 토이트 산업의 미래는 무엇이라고 보세요?

- 지난 몇 년 동안 전 세계 토이트 산업은 큰 변화를 겪었고, 이를 무시하기 어렵습니다. 사회 네트워크를 통해 자신의 경력을 시작할 수 있는 방법은 정말 놀라운 일이에요. 현재 고객들은 다양한 스타일과 아이디어를 접할 수 있어 선택지가 넓어졌고, 그로 인해 더 높은 기대를 갖게 되었습니다. 저는 이 추세가 계속해서 성장할 것이라고 생각합니다.

산업에 여전히 부정적인 인식이 남아 있어 변화가 필요합니다. 일부 고객은 눈에 보이게 토이트를 받고 싶어 하지만 직장 때문에 그러는 것이 어렵다고 말합니다. 이는 점점 변화하고 있으며, 앞으로 몇 년 안에 이런 문제가 더 이상 발생하지 않을 것이라고 기대합니다.

경쟁이 절대적으로 더 커질 것이며, 미래에 성공하기 위해 단순히 좋은 토이트 아티스트만이 아니라 새로운 플랫폼을 지속적으로 업데이트하고 소셜 미디어 마케팅 능력을 갖추어야 할 것이라고 생각합니다.

- 토이트 외에 삶에서 무엇을 하고 계신가요? 여가 시간에는 무엇을 하시나요?

- 나는 훈련, 일, 사회생활 사이를 균형 있게 유지하려고 노력합니다. 토이트는 정신적으로 매우 강한 요구를 합니다. 몇 시간 동안 집중해야 하기 때문에, 제가 휴식을 취할 수 있는 순간을 찾는 것이 매우 중요합니다.

나가 일하지 않을 때는 친구들과 가족들과 시간을 보내려고 노력합니다. 항상 새로운 것을 시도하고 싶고, 지금은 옷을 직접 만들기 시작했습니다. 어느 날 패션 라인을 론칭하고 싶습니다.

마르로카에서는 여름이 정말 멋지죠. 가장 아름다운 해변과 다양한 외부 활동이 있습니다. 제 가장 좋아하는 활동은 저녁에 블루바레에서 스키를 타는 것이에요. 겨울에는 좀 더 차분한 분위기이기 때문에, 제가 좋아하는 텔레비전 프로그램을 계속 따라가기 위해 살짝 느리게 움직입니다.

- 가까운 미래에 개인적인 활동을 준비하고 계신가요? 전시회나 다른 활동이에요?

- 실제로 저는 곧 두 번째 토이트숍을 열게 됩니다. 정말 기대됩니다. 더 많은 예술가들과 함께 일할 예정이에요. 특별한 이벤트들, 예를 들어 "플래시데이"나 경연대회 같은 것들을 즐기고, 새 토이트숍을 열면서 더 재미있을 거예요. 또한, 다른 예술가들과 토이트를 사랑하는 사람들에게 제가 경험을 공유할 수 있는 책도 준비 중입니다.

- 5년 전의 자신에게 조언을 주고 싶다면 무엇을 말해 주겠어요?

 - 댄스 수업을 들으라고 말해 주고 싶어요. 틱톡을 하기 위해 필요할 거니까요.