우리 새로운 게스트, 예술가이자 타투 아티스트인 알렉스 백은 건축에 대한 열정을 장식 타투로 반영했습니다. 그는 다차원 대칭과 비율 같은 건축 원리들을 활용해 복잡하고 부피가 크며, 성찰적이고 미적 가치를 지닌 타투를 창작합니다. 이러한 복잡한 패턴 뒤에는 무엇이 있는지, 건축가들이 왜 타투를 선택했는지, 그리고 이 길이 어디로 이어지는지에 대해 알렉스 백이 알려줍니다.

우선 고전적인 질문입니다. 왜 타투 아티스트가 되었나요?
- 저는 타투를 좋아했어요, 아마 어릴 때부터였습니다. 다른 사람처럼 타투를 좋아했지만, 모두가 타투를 나쁘다고 말했죠. 학교에서 친구들에게 부족한 타투를 그렸어요. 하지만 제가 진지한 직업을 선택해야 했기 때문에 저는 건축가가 되기로 결정했어요.
그러면 당신의 경력을 어떻게 시작했나요? 전문가로서의 기술을 습득하는 과정에서 어떤 어려움을 겪었고, 어떤 선생님이셨나요?
- 저는 벨라루스 국립기술대학을 졸업하고 몇 년간 건축가로 일했습니다. 하지만 저는 타투를 하고 싶었고, 그저 하나를 가진 것만이 아니라 실제로 하기 원했습니다. 2010년, 친구가 친구를 소개해 주었고, 그 친구는 이름이 줄라인인 타투 아티스트였습니다. 그녀가 무엇을 어떻게 하는지 보여주었고, 제가 첫 번째 머신을 구입하게 되었죠.

그 후 저는 더 많은 타투를 받고, 그 과정을 직접 경험하고 싶어졌습니다. 그래서 저는 아лександр 미헤이엔코와 마크스 민리크를 만나게 되었어요.
아лексан더는 제가 처음에 많은 도움을 주었음을 모르고 있네요. 그 감사의 마음을 전합니다! 이후 저는 민스크에서 한 샤론에서 학업을 마치고 경험을 쌓았고, 어떤 것은 절대 하지 말아야 한다는 것을 깨달았습니다. 몇 년 동안 저는 건축가로서의 직업과 타투 아티스트로서의 직업을 동시에 하려 했고, 저녁과 주말에 친구들에게 타투를 해주었습니다. 하지만 매우 어려웠고, 제가 하나의 직업을 선택해야 한다는 것을 깨달았습니다. 저는 타투를 선택했고, 그 선택 이유를 정확히 말하기는 어렵지만, 지금까지 후회하지 않았습니다. 아내에게 감사드립니다. 어느 순간 마크스가 전화를 걸어와 함께 사무실을 임대할 것을 제안했고, 그때부터 모든 것이 시작되었어요.
당신에게 타투는 예술, 직업, 아니면 무엇인가요?
- 타투는 예술, 직업, 취미 모두입니다. 그것은 모든 것을 포함합니다. 제 시간을 모두 차지합니다.
당신의 타투 아티스트 포트폴리오와 전체 작업은 장식적 열정을 반영하고 있습니다. 그 열정은 어디서 비롯되었고, 이러한 패턴들이 당신에게 어떤 의미를 갖는가요?
- 장식적 열정은 아마도 건축에서 비롯된 것 같습니다. 저는 항상 그림을 그리는 것을 좋아했고, 대칭, 기하학, 그래픽 등에 관심이 많았습니다. 아마도 그 이유로 저는 장식적 열정을 사랑합니다.

새로운 프로젝트에 대한 영감은 어디서 얻나요?
- 영감은 어디서나, 언제나 올 수 있습니다. 물론 타투 세계의 변화를 지켜보며, 트렌드를 따라가며 영감을 얻는 것이 중요합니다.
타투에서 가장 중요한 것은 무엇인가요?
- 가장 중요한 것을 하나로 정하기는 어렵습니다. 실제로 모든 것이 중요합니다: 아이디어, 디자인, 해부학 등...

아티스트의 관점, 즉 '내면에서'의 관점을 항상 흥미로워합니다. 당신의 작품에서 어떤 특징을 스스로 구분하나요?
- 저는 모르겠어요. 제가 좋아하는 것을 그냥 해보는 거죠. 많은 사람들이 장식적인 스타일이 지루하고 반복된다고 말하지만, 그건 아닙니다. 지금 많은 마스터들이 이 스타일을 사용하고 있으며, 각각이 독특한 점이 있습니다.
저는 당신의 타투를 받고 싶어 합니다. 제가 무엇을 해야 하며, 무엇을 말해야 하며, 무엇을 설명해야 하나요? 내부 과정을 공유해 주실 수 있나요?
- 당신이 제가 타투를 받고 싶다면, 상담과 대화를 통해 만날 것을 추천합니다. 하지만 항상 가능하지는 않습니다. 그런 경우, 고객은 최대 3~5개의 예시를 보내주어야 하며, 그들이 원하는 것을 명확히 설명할 수 있도록 해야 합니다. 그 후 저는 디자인을 준비합니다. 때때로 세션 전에 디자인을 시범해 보고, 세션 중에 수정 시간을 낭비하지 않도록 합니다.

우리는 당신이 대규모 타투 프로젝트를 위해 3D 모델링을 사용하고 있다는 것을 보았습니다. 기술 발전이 타투 예술의 발전에 어떤 영향을 미치는지 알려주세요.
- 기술 발전은 타투에 큰 영향을 미쳤습니다. 머신은 훨씬 더 편리하고, 더 조용하고, 더 가벼워졌습니다. 수많은 노즐 구성이 가능해졌습니다. 태블릿 덕분에 디자인을 만들기 훨씬 더 쉬워졌습니다.
어떤 타투 아티스트나 예술가들이 당신을 영감을 주나요? 어떤 작품을 따르고 있나요? 당신의 TOP-5를 알려주세요.
- 지금은 매우 훌륭하고 능력 있는 타투 아티스트들이 많습니다. 5명만을 선택하는 것은 매우 어렵지만, 제가 선택할게요: @tohaeltattoo, @pastorelli_tattoo, @gaya_tree_, @ilyacascad, @abian_lamotta.

많이 여행을 했나요? 어디에 갔나요? 지구상에서 언제나 돌아오고 싶은 곳이 있나요?
- 네, 조금은 여행을 했습니다. 직업 덕분에 많은 나라를 방문했습니다: 폴란드, 리투아니아, 프랑스, 독일, 벨기에, 이탈리아, 시리아, 네덜란드, 그리고 미국. 하지만 더 많은 곳을 보고 싶습니다. 특히 네덜란드와 미국(캘리포니아)을 좋아합니다. 그곳에서 제가 집에 있었던 느낌을 느꼈고, 그 감정은 말로 설명할 수 없습니다.

타투와 목재 작품에 나타나는 장식적 요소 외에도, 아크릴화도 있습니다. 하지만 당신은 그 안에 완전히 다른 스타일을 사용합니다. 그것은 무엇인가요? 새로운 창의적 경계를 탐색하는 것인가요?
- 아크릴은 제가 처음 접한 도구입니다. 첫 번째 캔버스는 친구 마크스(@chanishev_mxm)가 제게 아크릴을 열어주었어요. 저는 이전에 캔버스에 그림을 그렸던 적이 없었습니다. 스타일은 친구인, 멋진 예술가 앨렉스이(@kesselart)에게 영감을 받았습니다. 저는 그분이 현재 모스크바와 스페인에서 전시 중이라고 생각합니다.

당신이 설정한 직업 목표는 무엇인가요?
- 지금 목표를 설정하는 것은 어렵습니다. 지난 해가 많은 사람들의 계획을 바꾸었기 때문입니다. 그래서 지금은 창작하고, 흐름에 따라 움직이고 있습니다. 하지만 몇 가지 아이디어와 꿈은 있습니다. 모든 것이 잘 되기를 바랍니다.
Comments (2)