마이크로 리얼리즘의 섬세한 터치: 가얀의 토이트 아트

전설적인 남성 토이 아티스트 Gyan와의 독점 인터뷰를 소개합니다. 그는 미크로 리얼리즘 세계를 전문으로 하는 아티스트입니다. 이번 대화에서는 Gyan의 예술 여정을 탐구하며, 그의 열정의 기원, 독특한 기술적 요소, 그리고 창의력을 이끄는 영감을 살펴봅니다. 그의 선호하는 주제와 도구, 그리고 한국에서의 토이 예술의 문화적 맥락까지도 살펴보며, 미크로 리얼리즘 토이 예술의 복잡한 세계를 깊이 있게 이해할 수 있습니다. Gyan의 예술성, 헌신, 그리고 그의 비전과 열정을 함께 살펴보며, 그의 작품과 열정에 감명받으시기를 바랍니다.

자신에 대해 좀 더 알려주세요. 어디에서 온지, 현재 어디에서 일하고 있는지?

- 토이 아티스트가 되는 동기는 오랫동안 예술과 창의성에 대한 열정에서 비롯되었습니다. 어릴 적부터 그림을 그리며 예술 학교에서 시각 디자인을 전공했습니다. 졸업 후 디자인 회사에서 일하면서 컴퓨터를 이용한 디자인 작업보다 그림을 그리는 것을 더 원하게 되었습니다.

특히 토이 예술은 패션과 서브컬처와 밀접한 관련이 있어 자연스럽게 끌렸습니다. 오랫동안 그림을 그리며 토이 스튜디오에서 멘토의 지도 하에 기술적인 측면을 공부했고, 현재는 자신만의 독특한 스타일을 발전시키고 있습니다.

“토이”라는 단어에 대해 어떻게 생각하시나요?

- 토이는 단순한 예술 형태일 수 있지만, 사람들의 가치관, 경험, 또는 추억을 나타낼 수도 있습니다. 각 사람마다 토이에 대한 기준이 다르기 때문에, 토이는 본질적으로 예술 표현의 형태가 됩니다. 저에게 토이는 창의적인 표현 방식입니다. 그 과정에서 기쁨을 느끼고 그림 기술을 향상시키고 싶은 욕구를 느낍니다. 이는 단순하면서도 본질적인 작업으로, 기본적인 감정을 자극합니다.

당신의 포트폴리오에는 미니멀한 리얼리즘 작품이 대부분입니다. 이 스타일에 매력을 느끼는 이유는 무엇인가요?

- 맞습니다, 내 포트폴리오에는 리얼리즘 미니멀 작품이 대부분입니다. 이 스타일의 매력은 작은 몸의 부분에서도 복잡한 디자인을 표현할 수 있다는 점에 있습니다. 그 결과, 정교하고 정확한 터치가 가능하며, 작품에서 사용되는 부드러운 톤은 피부와 자연스럽게 어우러져 토이에 자연스러운 조화를 제공합니다.

당신의 선호 주제는 무엇이며, 영감은 어디에서 오나요?

- 저는 다양한 주제를 작업합니다. 예를 들어, 아름다운 줄과 부드러운 줄을 가진 잎의 패턴, 다양한 꽃, 아름다운 새의 동적인 날개, 그리고 로맨틱하고 독특한 밀레니엄 아이템 등이 있습니다. 이 주제들 중 자연에 대한 매력이 가장 강합니다. 그들의 독특한 시각, 대칭성, 그리고 다양한 패턴은 토이 디자인에서 아름다움을 창출하는 데 풍부한 자료를 제공합니다.

때때로 고객의 이야기를 기반으로 추상적인 디자인을 창작합니다. 고객의 이야기가 디자인과 결합되면 예상치 못한 아름다운 이미지가 만들어집니다. 이 작업은 즐거운 경험이며, 향후 프로젝트에 큰 영감을 줍니다.

이러한 작은 규모에서 작업하는 것은 어려운가요? 당신의 작업에서 특별히 강조할 점은 무엇인가요?

- 작은 규모에서 작업하는 것은 정교함과 정확성의 요구를 필요로 하며, 그림을 그리는 과정에서 집중력을 요구합니다. 내 작업에서 저는 세부 사항과 표현에 특히 중점을 둡니다. 특히 텍스처에 민감합니다. 선의 사용 방식이 디자인을 부드럽게 또는 거칠게 느끼게 만들며, 이는 깊이, 속도, 간격에 따라 달라집니다. 이는 전체적인 분위기를 결정짓는 중요한 요소입니다. 따라서 작업을 시작하기 전에 디자인의 특성과 표현하고자 하는 방향에 대해 명확한 이해를 하고 고객과 밀접하게 협의합니다.

당신이 작업할 때 사용하는 장비는 무엇인가요?

- 저는 Complex 무선 기계와 WJX 노즐을 사용합니다.

당신의 관점에서 미크로 리얼리즘은 한국에서 왜 인기가 많다고 생각하나요?

- 한국은 여전히 토이에 대해 보수적인 시각을 가지고 있기 때문에, 사람들이 미세한 크기와 지역에서 예술적 표현을 자연스럽게 표현할 수 있다는 점에 큰 매력을 느낍니다.

당신이 좋아하는 토이, 고객, 프로젝트, 또는 경력에서 특이한 이야기가 있나요?

- 저는 '컨테로 그린 의자'를 담은 토이에 특히 감명받습니다. 고객에게 이 토이는 의미 있는 작품이었으며, 이는 대학에서 처음 그린 작품이었고, 그녀가 해외에서 학업을 시작하기 전에 토이를 받았던 것입니다.

컨테의 펜 압력과 흐림 같은 다양한 텍스처를 담기 위해 그림을 면밀히 관찰해야 했고, 이는 큰 학습 과정이 되었습니다. 다른 사람의 그림을 토이로 재해석하는 것이 흥미로웠고, 작업 과정에서 그녀와 그림에 대해 나누었던 대화를 기억합니다.

당신에게 영감을 주는 토이 아티스트나 예술가가 있나요? 어떤 작품을 따르고, 어떤 작품을 좋아하시나요?

- 많은 예술가들의 작품에 감명받았으며, 그들이 저에게 큰 영감을 주고 있습니다. 특히 인스타그램 저장 목록을 확인할 때, w_inkstudio의 작품들을 많이 발견합니다. 그가 선의 속도와 깊이를 정교하게 조절하는 방식은 정말 놀라운 것이며, 그의 완성된 작품에서 보이는 부드럽고 조용한 톤도 매우 아름답습니다.

토이 아티스트 외에도, 오래된 예술가인 레이엔데커를 좋아합니다. 그가 그림에서 빛을 활용해 깊이를 표현하는 방식은 놀라운 것이며, 따뜻한 색상과 부드러운 톤으로 만들어내는 아름다운 분위기는 정말 매력적입니다. 그의 작품을 보며 많은 그림 연습을 했습니다.

당신의 여정에 목표가 있나요? 미래 계획을 공유해 주세요.

- 가까운 미래에는 해외에서 일하고 싶습니다. 다양한 문화와 예술가들과 상호작용하며 새로운 아이디어와 기술을 배우고 창의성을 키우는 기회가 될 것입니다. 이는 토이 아티스트로서의 기술을 더욱 발전시킬 수 있도록 도와줍니다.