자유의 얼굴 — 아티스트 블라디미르 스파르타크

예술가, 시인, 경구 작가, 지역의 전설 — 이들은 우랄 지역에서 가장 잘 알려진 현대 예술가 중 한 명인 블라디미르 스파르타크를 묘사하는 몇 가지 방법일 뿐입니다. 2023년 11월, 그에 대한 짧은 영상이 소셜 미디어에서 입소문을 탔습니다. 얼굴에 기이한 문신을 한 푸른 눈의 노인 영상은 빠르게 백만 회 이상의 조회수를 기록했습니다.

솔직히 말해서, 저는 그 사람이 실제 인물인지 아니면 AI가 만든 캐릭터인지 확인하기 위해 즉시 온라인에서 그의 이름을 검색했습니다. 처음에는 믿기 어려웠습니다. 파란색 줄무늬가 가로지르는 얼굴, 몸 전체에 수십 개의 문신, 화려한 옷, 예술 작품처럼 보이는 집, 그리고 일상적인 문구가 갑자기 예언처럼 들리는 말투까지. 하지만 온라인에는 스파르타크와의 인터뷰가 엄청나게 많았고, 이는 이 특이한 이미지 뒤에 있는 사람이 실제 인물임을 빠르게 확인시켜 주었습니다.

79세의 블라디미르 스파르타크는 오랫동안 예카테린부르크에서 가장 잘 알려진 공인 중 한 명이었습니다. 지역 및 전국 언론에서 그에 대해 쓰고, 그는 영화 프로젝트, 패션 촬영, 행사에 초대되며, 그에 대한 짧은 영상이 도시를 넘어 소셜 미디어에 정기적으로 퍼집니다.

그러나 스파르타크의 경우, 이러한 가시성은 인위적으로 느껴지지 않습니다. 인터넷이 그저 — 아마도 조금 늦게 — 오랫동안 자신만의 규칙에 따라 살아왔고 이미 자신의 삶을 끊임없는 예술적 선언으로 바꾼 한 남자를 발견한 것처럼 보입니다.

동시에 그의 전기 중 많은 요소는 사실과 전설 사이에 존재합니다. 여러 다른 출판물을 읽으면 이것이 분명해집니다. 일부 세부 사항은 거의 똑같이 반복되는 반면, 다른 세부 사항은 예술가 자신이 들려주는 이야기처럼 들리며 항상 독립적으로 검증되지는 않습니다. 그러나 스파르타크와 같은 인물에게는 현실과 신화의 이러한 혼합이 전적으로 자연스럽게 느껴집니다.

스파르타크의 집 또한 그의 예술적 표현의 연장선이 되었습니다. 언론인들은 종종 그의 집을 집이라기보다는 박물관, 기록 보관소, 예술 설치물이 한데 모인 공간으로 묘사합니다. 벽에 그려진 그림, 외관에 새겨진 슬로건과 경구, 그림, 스크랩, 그리고 예술이 일상생활과 분리되지 않았던 수십 년의 흔적들이 있습니다.

"그의 집은 그림, 설치물, 수많은 세부 사항을 몇 시간 동안 볼 수 있는 진정한 박물관입니다."라고 프로듀서 니키타 네프스키는 말합니다.

스파르타크에게 창의성은 캔버스에만 국한되지 않습니다. 집, 옷, 몸짓, 말, 그리고 물론 몸으로 확장됩니다. 오늘날 블라디미르 스파르타크는 70개 이상의 문신을 가지고 있습니다. 간단한 계산으로 그가 약 70세 무렵에 문신을 시작했다는 것을 알 수 있습니다.

"‘박새’ 문신은 활동적인 삶을 여는 자유의 상징입니다. 이 첫 번째 문신은 10년 전에 새겨졌습니다."라고 블라디미르는 말합니다.

블라디미르는 자신의 피부를 통해 이야기를 계속하며, 몸을 살아있는 경험의 일종의 기록 보관소로 만들고 있습니다.

"각 타투는 특정 시기의 삶의 순간을 나타냅니다. 그들 모두는 각자의 방식으로 중요합니다."라고 스파르타크는 말합니다.

이 시각적 이미지에서 특별한 위치를 차지하는 것은 그의 얼굴을 가로지르는 파란색 줄무늬입니다. 사람들이 가장 먼저 알아차리는 것이며, 즉시 그를 고대 전사, 포스트 아포칼립스 우화의 등장인물, 또는 단순히 약간 다른 좌표계 안에서 사는 것처럼 보이는 사람으로 만들게 합니다. 이 타투 또한 비교적 최근인 2018-2019년경에 새겨졌습니다.

"이 타투는 스파르타크라는 별명과 직접적으로 관련이 있습니다. 스파르타 방패에는 비슷한 줄무늬가 있었습니다. 그것은 노예로부터의 해방을 상징합니다."

또 다른 최근 타투는 유명 타투 아티스트 바실리 수보로프의 스튜디오에서 만들어졌습니다. 스파르타크를 위해 7명의 타투이스트가 하나의 작은 타투에 협력한 작품입니다.

"우리는 일곱 개의 꽃잎을 가진 꽃을 타투하기로 결정했습니다. 일곱 개의 꽃잎과 일곱 명의 아티스트. 각 아티스트는 블라디미르의 소원을 이루는 데 도움이 되도록 자신의 꽃잎에 자신의 에너지를 불어넣습니다."라고 니키타 넵스키는 설명합니다.

그가 만들어내는 강력한 시각적 이미지에도 불구하고, 스파르타크를 외모만으로 판단하는 것은 실수일 것입니다. 무엇보다도 블라디미르는 자신만의 언어와 일관된 세계관을 가진 예술가입니다.

모든 예술은 무언가를 주장하는 것이 아니라 다른 사람들의 눈을 뜨게 하는 것입니다. 우리가 이해하지 못하는 선 너머에 우주적 지성의 능동적인 힘과 상상할 수 없는 무언가가 존재한다는 것을 보여주는 것입니다.

그는 자신의 예술적 방향을 "메타글로벌리즘"이라고 부릅니다. 그의 말에 따르면, 이는 사람에게 아름다움의 빛을 주고 삶을 고양시키는 세계관입니다. 그의 설명에서 그는 종종 세계의 신비, 합리적 사고의 한계, 그리고 인간의 경험이 어떤 논리적 시스템보다 훨씬 광범위하다는 생각과 같은 전 지구적 주제를 다루려는 시도에 대해 이야기합니다.

"저는 마음으로 그리는 것이 아니라 영혼과 마음으로 그립니다. 그 결과는 사람 안에 있는 우주의 별과 같은 인식과 연결된 걸작이 됩니다."

블라디미르 스파르타크에게 올바른 접근 방식을 찾는 것은 쉽지 않습니다. 우랄 지역에서 가장 잘 알려진 이 예술가는 모든 사람을 신뢰하지 않으며, 이미지와 말장난으로 가득 찬 그의 시적인 문구를 처음부터 이해하는 것은 항상 간단하지 않습니다. 솔직히 말해서, 우리는 그 길을 스스로 헤쳐나가려고 시도조차 하지 않았습니다. 스파르타크의 홍보는 이미 프로듀서이자 협력자인 니키타 넵스키가 맡고 있었고, 그는 결국 이 약간 혼란스럽지만 활기찬 세계로 우리를 안내하는 가이드가 되었습니다.

니키타는 그들의 인연이 뮤직비디오 촬영으로 시작되었고, 빠르게 우정과 지속적인 협력 관계로 발전했다고 설명합니다. 콘텐츠 제작, 자료 출판, 소셜 미디어 개발, 그리고 미래 웹사이트 및 포트폴리오 작업까지 말이죠.

"저는 그의 집에 방문해서 마당에 차양을 설치하는 것을 돕고, 이야기를 나누고, 한 주 동안 올릴 콘텐츠를 촬영한 다음, 모든 것을 점진적으로 게시합니다."라고 그는 말합니다.

이것은 스파르타크 이야기의 새로운 장을 열었습니다. 놀라운 점은 두 세대 간의 드문 연결입니다. 한 사람은 수십 년 동안 예술을 통해 삶을 계속 살아가고 있으며, 다른 한 사람은 그 예술이 마침내 관객에게 도달하도록 돕고 있습니다.

수년 동안 스파르타크는 본질적으로 시장 논리 밖의 예술가로 존재했습니다. 그는 작품을 만들고, 나눠주고, 그림을 모으고, 자신의 속도대로 살았습니다. 그 자신도 인정하듯이, 비교적 최근에야 자신이 만드는 것의 가치를 깨닫기 시작했습니다.

"저는 관심을 쫓지 않았습니다. 평생 예술을 만들고 그림과 책을 사람들에게 나눠주며 살았습니다. 최근에야 제 작품의 가치를 깨달았습니다."

오늘날 그를 둘러싼 관심은 단순히 특이한 이미지에 대한 호기심을 넘어, 그림 구매, 카탈로그 제작, 미래 웹사이트, 전시회, 아카이브를 통해 예술 자체를 지원하려는 진정한 시도로 더욱 실용적인 것으로 변모하기 시작했습니다.

"스파르타크는 15,000루블의 연금으로 생활합니다. 많은 친구와 지인들이 여유가 될 때 그에게 돈을 보냅니다. 블라디미르를 영화 '계절 사이'에 캐스팅한 영화감독 알렉산더 헌트가 큰 도움을 주었습니다."라고 니키타는 말합니다.

니키타에 따르면, 일부 작품들은 이미 관객을 찾기 시작했습니다. 웹사이트 작업이 진행 중이며, 판매 및 지원금은 가장 기본적인 필수품인 재료, 일상 경비, 그리고 프로젝트의 지속적인 발전에 사용됩니다.

"스파르타크를 돕는 가장 간단한 방법은 그의 그림을 사는 것입니다. 이 경우 모두가 이득을 봅니다."라고 프로듀서는 말합니다.

블라디미르 스파르타크는 우연히 카메라에 포착된 또 다른 인터넷 현상과는 다릅니다. 그는 너무 오랫동안 주변부에 머물렀던 예술가에 가깝습니다. 그곳에서는 인정을 받는 것이 늦게 오거나, 아예 오지 않는 경우가 많습니다. 그의 외모는 놀라움, 혼란, 심지어 충격을 줄 수도 있습니다. 하지만 스파르타크를 가장 정확하게 보는 방법은 그의 문신, 그림, 경구를 기이함이 아니라 내면의 자유의 표현으로 보는 것입니다. 오늘날 우리 중 많은 사람들이 부족하다고 느끼는 바로 그것 말입니다.

저희 편집팀에게는 특이한 사람뿐만 아니라 그의 그림이 볼 가치가 있는 예술가에 대한 이야기를 전하는 것이 중요했습니다.

블라디미르 스파르타크를 돕고 싶으시다면, 가장 간단하고 의미 있는 방법은 그의 작품을 탐색하고 어쩌면 그의 그림 중 하나를 소유하는 것입니다.