오늘은 현대 타투에서 가장 새롭고 인기 있는 트렌드 중 하나인 레터링 또는 캘리그래피의 대표 주자, 크라스노다르의 크리에이티브 집단 NBK Tattoo Collective 소속 타투 아티스트 Igor Klimin에 대해 이야기해 보겠습니다.
Igor는 카잔 KSUAE (Kazan State University of Architecture and Engineering)에서 건축 및 디자인 학위를 졸업했으며, 2009년부터 레터링 작업을 시작해 4년간 그래피티를 그렸고, 2011년 캘리그래피의 세계에 발을 들였습니다.
“글자의 아름다움이 최소한의 효과로 구현되고, 글자의 형태에 더욱 중점을 둔다는 아이디어가 마음에 들었습니다. 그때부터 지금까지 9년째 캘리그래피를 하고 있어요.” - Igor의 말입니다.
타투가 그의 삶에 들어온 건 불과 3년 전, 한 타투 스튜디오의 로고 작업과 교환하여 자신의 스케치로 첫 타투를 받은 후였습니다.
“제 친구들 중 많은 이가 그 타투를 좋아했고, 그 후로 타투 스케치 작업을 부탁하기 시작했어요. 어느 순간, 저는 그것에 지쳤습니다. 제 스케치가 제가 상상한 대로 사람의 몸에 구현된 적이 없었거든요. 그래서 생각했죠, 내가 직접 해보는 건 어떨까?!” - Igor가 회상합니다.
타투 아티스트로서 그의 커리어 성장에 큰 발걸음이 된 것은 크라스노다르로의 이주와 유명한 NBK Tattoo Collective에서의 작업 시작이었습니다. Igor에 따르면, 대학 생활 마지막 몇 달 동안 그는 NBK의 게스트 스팟을 여러 번 방문했고, 그곳에서 스튜디오의 소유주이자 창립자인 Dmitry Naboka와 친구가 되었습니다.
Dmitry는 Igor의 작업을 좋아했고, 젊은 타투 아티스트의 잠재력을 보고 그를 스튜디오의 정식 레지던트로 초대했습니다.
이제 Igor의 포트폴리오에는 컬러와 흑백의 대형 프로젝트가 모두 있습니다. 슬리브나 백 피스 같은 큰 규모에서야 캘리그래피 타투의 진정한 힘이 드러나기 때문입니다.
“저는 글자와 단어를 좋아합니다: 많은 사람들에게 단어는 이미지보다 훨씬 더 많은 의미를 지니고, 게다가 독특하게 보이죠. 그리고 제가 주로 글자의 형태에 주의를 기울이고 매우 조밀하게 쓰기 때문에, 그것은 장식처럼 보이면서도 동시에 타투의 주인만이 그 단어들을 읽을 수 있습니다.” - Igor가 말합니다.
타투 외에도 Igor는 캔버스에 그림을 그리며, 때로는 벽이나 자동차에 그림을 그리고, 주기적으로 자신의 디자인이 담긴 의류를 출시하기도 합니다.
레터링과 캘리그래피 테마는 현대 타투에서 가장 신선한 주제 중 하나로, 많은 질문을 불러일으키며 시각적 매력으로 사람들을 사로잡습니다.
최근 Igor는 자신의 YouTube 채널 “KLIMIN”을 열었는데, 여기서 그는 자신의 작업과 구성에 대해 자세히 이야기하고, 타투 과정의 미묘한 부분을 공유하며, 이 놀랍고 신비로운 예술 분야에서 작업하는 데 대한 조언을 제공합니다.
