Yllson — тату-мастер из Греции, работающий в прекрасном городе Афины. Он занимается татуировкой с 2018 года, а с октября 2021 года является членом Nico Tattoo Crew — хорошо зарекомендовавшей себя и уважаемой студии, где он продолжает развивать свой художественный язык и создавать свои работы каждый день.

Прежде чем заняться татуировкой, Yllson уже заложил прочную визуальную основу. Он изучал академический рисунок, готовясь к поступлению в Школу изящных искусств, и работал с иллюстрацией, комиксами, графическим дизайном и граффити. Этот опыт сформировал его подход к татуировке сегодня: с вниманием к структуре, контрасту, движению и графической силе изображения.

Тату-мастер Yllson

Его интерес к татуировке возник примерно в 18 лет, когда он сделал свою первую татуировку. Вид процесса вблизи произвел на него сильное впечатление и заставил его захотеть попробовать себя в татуировке. Вначале результаты были далеки от того, что он ожидал, но этот этап стал важной частью его роста. Его тату-мастер, Hermit, поощрял его изучать академический рисунок и понимать основы света, тени и контраста. Позже, после переезда в Великобританию, Yllson встретил Jorge, который помог ему лучше понять практическую сторону татуировки.

Тату-мастер Yllson

Yllson сначала начал с American Traditional, но его художественное образование естественным образом подтолкнуло его к большей глубине, детализации и сложности. Это привело его к нео-традиционной татуировке, затем к цветным работам, которые стали одной из определяющих частей его стиля. Со временем он также начал изучать японскую татуировку по книгам и исследованиям, уделяя особое внимание потоку, композиции и структуре.

Сегодня его работы сочетают в себе нео-традиционные, нео-японские и аниме-влияния. Его татуировки построены на прочных традиционных основах, но несут в себе современную, ориентированную на улицу энергию, сформированную его опытом в граффити, комиксах и визуальной культуре 1990-х годов.

«Мой стиль — это, прежде всего, отражение меня самого — и людей, которые связаны с похожим опытом и влияниями».

Тату-мастер Yllson

Жирные линии, вариации линий, контраст и движение играют центральную роль в его работах. Yllson часто использует силу традиционной татуировки в качестве основы, затем добавляет глубину за счет баланса теплых и холодных цветов, черно-серого контраста и тщательно построенных композиций, которые следуют за телом.

«Я всегда стараюсь придать дизайну ощущение потока, чтобы он казался живым и естественно работал с телом».

Тату-мастер Yllson

Конвенции также стали важной частью творческого пути Yllson. Он участвовал в крупных тату-мероприятиях по всей Греции, Кипру, Европе и США, включая Athens Tattoo Convention, Athens Tattoo Expo, Balkan Tattoo Convention, Cyprus Tattoo Convention, Berlin Tattoo Convention, Brussels Tattoo Convention, Minneapolis Tattoo Arts Festival, Chicago Tattoo Arts Festival и Baltimore Tattoo Arts Festival.

Его список наград отражает диапазон и силу его работ. В 2023 году он занял 1-е место в категории Best Color Small на 15-й Athens Tattoo Convention и 1-е место в категории Best Japanese Big на 7-й Athens Tattoo Expo. Он также получил несколько наград в таких категориях, как Best Color Big, Best Japanese Big, Best Color Small, Most Unusual и Color Infused Black & Grey.

Тату-мастер Yllson

Две татуировки имеют особое значение в его карьере. Первая — работа, которая выиграла в номинации «Лучшая цветная маленькая татуировка» в Афинах в 2023 году — достижение, которое заставило его почувствовать, что его упорный труд наконец-то признан. Вторая — татуировка, которая выиграла в номинации «Лучшая большая японская татуировка» на Athens Tattoo Expo в том же году. Это был также первый дракон, которого он когда-либо набивал, и эта победа дала ему уверенность глубже погрузиться в японскую татуировку.

Тату-мастер Yllson

Стиль Yllson выделяется балансом силы, ритма и индивидуальности. Его татуировки сочетают читаемость традиционной татуировки, глубину академического рисунка, визуальную энергию аниме и комиксов, а также композиционный поток японского тату-искусства. Результат — яркий, динамичный и мгновенно узнаваемый стиль, сформированный дисциплиной, любопытством и сильной личной связью с каждым создаваемым им изображением.