Lass ist eine 27-jährige Tattoo-Künstlerin aus Kasachstan, die seit drei Jahren in Hamburg, Deutschland, lebt und arbeitet. Ihr Stil ist eine Symbiose aus Raffinesse, Weiblichkeit und emotionaler Tiefe. Inspiriert von der Natur, kreiert sie botanische Motive, die Wachstum, Widerstandsfähigkeit und Eleganz symbolisieren. Ihre Tattoos sind ein Dialog zwischen Kunst und den persönlichen Erfahrungen ihrer Kunden.
Ich möchte Kunst schaffen, die nicht nur verschönert, sondern auch stärkt.
Lass ist auf zarte, feminine Designs mit feinen Linien und floralen Motiven spezialisiert. Ihre Arbeit hilft Kunden, sich selbstbewusster und harmonischer zu fühlen. Sie glaubt, dass der Prozess des Tätowierens sehr intim ist und Empathie und Verständnis erfordert.
Interessanterweise werden florale Motive überwiegend von meinen weiblichen Kunden gewählt, wobei nur etwa 2 % meiner Kundschaft männlich sind.
Zu ihren Lieblingsmotiven gehören Rosen und Pfingstrosen. Diese Blumen ermöglichen es ihr, komplizierte Details zu verfeinern und elegante und ausdrucksstarke Kompositionen zu schaffen. Die Arbeit mit feinen Linien erfordert außergewöhnliche Präzision und eine ruhige Hand. Für solche Tattoos verwendet Lass die dünnsten Nadeln, oft einzelne, die nicht alle Künstler geschickt handhaben können.
Meine Vorliebe für die dünnsten Nadeln ermöglicht es mir, die zarten, feinen Linien zu kreieren, die das Markenzeichen meines Stils sind.
Die Langlebigkeit solcher Tattoos hängt direkt von der richtigen Pflege ab. Lass empfiehlt den Kunden, ihre Haut regelmäßig mit Feuchtigkeit zu versorgen und das Tattoo vor der Sonne zu schützen, da diese Faktoren die Erhaltung der Pigmente beeinflussen. Im Laufe der Zeit kann eine Nachbesserung erforderlich sein, um die Schärfe und Ausdruckskraft der Details zu erhalten.
Der Prozess der Erstellung eines individuellen Designs ist eine Zusammenarbeit zwischen dem Künstler und dem Kunden. Lass taucht zunächst in die Idee ein, die der Kunde im Tattoo verkörpert sehen möchte, um sicherzustellen, dass das Design seine Vision vollständig erfasst. Sie skizziert oft direkt auf der Haut, was dazu beiträgt, eine natürliche und organische Integration mit dem Körper zu erreichen.
Meine Kunden sehen das Endergebnis erst am Ende, was ein Element der Überraschung und Spannung mit sich bringt.
Die Arbeit in einem multikulturellen Umfeld ermöglicht es Lass, Erfahrungen im Umgang mit verschiedenen Hauttypen zu sammeln. Sie studiert sorgfältig die Besonderheiten jedes Kunden und passt ihre Techniken an, wobei sie die Struktur der Haut und ihre Reaktion auf Pigmente berücksichtigt. Obwohl feine Linien einen eleganten Effekt erzeugen, sind sie nicht für jeden geeignet – einige Hauttypen halten komplizierte Details nicht gut. Lass bewertet jeden Fall individuell, um das optimale Design und die optimale Technik auszuwählen und die Haltbarkeit und Qualität des Tattoos zu gewährleisten.
Ich habe viele Tattoos, auf die ich stolz bin, aber als Künstlerin bewerte ich meine Arbeit oft kritisch. Es kann dauern, bis ich mich in ein Werk verliebe, da ich einen Schritt zurücktreten und es aus einem anderen Blickwinkel betrachten muss. Jedes Tattoo hat einen besonderen Platz in meinem Herzen, besonders diejenigen, die bei meinen Kunden tief ankommen/Resonanz finden.
Lass erhält oft herzliches Feedback von Kunden, und diese Momente verleihen ihrer Arbeit eine besondere Bedeutung. Zu sehen, wie ein Tattoo mehr als nur eine Zeichnung auf der Haut wird, ist eine Quelle der Inspiration für sie. Einer der denkwürdigsten Momente war die Arbeit an einem floralen Tattoo zum Gedenken an die Großmutter eines Kunden. Als sie das Endergebnis sah, war sie überwältigt von Emotionen: "Das Tattoo fängt den Geist meiner Mutter perfekt ein." Dieser Moment erinnerte Lass daran, warum sie ihr Handwerk liebt.
Lass träumte immer davon, einen Raum zu schaffen, in dem Künstler sie selbst sein können. Diese Vision führte zur Eröffnung ihres Studios, Allskins, in Hamburg. Die Schlüsselwerte hier sind ein personalisierter Ansatz, Kreativität und eine einladende Atmosphäre, die es den Kunden ermöglicht, sich durch Tattoos auszudrücken.
Ich glaube, dass ein komfortabler Raum das Tattoo-Erlebnis sowohl für den Künstler als auch für den Kunden verbessert.
Der Buchungsprozess im Studio ist so bequem wie möglich – Kunden können sie über die Website oder soziale Medien kontaktieren. Derzeit sind Buchungen für Sommer und Herbst 2025 geöffnet, was die hohe Nachfrage nach ihrer Arbeit unterstreicht. Obwohl die Warteliste lang sein kann, priorisiert Lass Qualität und widmet jedem Kunden maximale Aufmerksamkeit und Sorgfalt.
Mein oberstes Ziel ist es, Kunst zu schaffen, die Individuen stärkt und durch jedes Tattoo, das ich kreiere, Selbstvertrauen und Selbstentfaltung fördert.
Lass' kreative Arbeit geht über das Tätowieren hinaus. Kürzlich organisierte sie eine Ausstellung ihrer Gemälde in Hamburg, "EMOTIONS". Die Ausstellung erforschte die Komplexität menschlicher Emotionen durch abstrakte Kunst. In ihren Werken befasste sich Lass mit Themen wie Verletzlichkeit, Stärke und persönlichem Wachstum. Jedes Gemälde wurde mit der Absicht geschaffen, bei den Betrachtern Anklang zu finden, ihre eigenen Erfahrungen widerzuspiegeln und die unsichtbaren Fäden zu enthüllen, die Menschen verbinden. Viele Besucher berichteten, wie die Gemälde ihre Seele berührten und persönliche Emotionen hervorriefen. Lass war besonders inspiriert davon, wie Kunst Menschen vereinen kann, indem sie einen Raum für tiefe Emotionen und aufrichtige Kommunikation schafft.
Für die Zukunft hoffe ich, an Tattoo-Conventions teilzunehmen und mit anderen talentierten Künstlern zusammenzuarbeiten. Ich strebe danach, als Künstlerin weiter zu wachsen und vielleicht sogar eine Ausstellung meiner Tattoo-Sammlung zu veranstalten, um andere zu inspirieren.
Für Lass ist Tätowieren mehr als nur Tinte auf der Haut. Es ist eine Geschichte, eine Emotion, ein Symbol für Stärke und Schönheit. Vielleicht erzählt ihr nächstes Tattoo Ihre Geschichte.
