In seinen Tattoos hängen Träume wie Ballons in Kinderhänden in der Luft. Astronauten schweben im stillen Kosmos, und kleine Kreaturen mit flugunfähigen Flügeln schweben dennoch aufwärts – ihnen wird vertraut, an sie wird geglaubt. Barim tätowiert nicht nur – er schafft eine visuelle Sprache, die das Innerste anspricht. Seine Charaktere sind auf den ersten Blick erkennbar, weil sie von etwas sprechen, das jeder kennt: Hoffnung, Angst, Verlust und Heilung.
Barim ist ein Tätowierer aus Korea mit einem akademischen Hintergrund in westlicher Malerei. Sein Studium an der Universität und Graduiertenschule, seine Arbeit mit dreidimensionaler Kunst, Farbe und verschiedenen Medien – all dieses Wissen wurde zu einem starken Fundament für ihn.
Ich arbeite in verschiedenen Tattoo-Stilen und nutze alles, was ich im Bereich der Kunst studiert habe.
Heute arbeitet er nicht nur in Korea, sondern auch als Gastkünstler in Studios auf der ganzen Welt – von Europa bis Singapur.
Das Jahr 2008 war ein Wendepunkt. Während eines akademischen Urlaubs und beim Nachdenken über die Zukunft stieß Barim zufällig auf ein Bild eines Tattoos im Internet. In diesem Moment wurde ihm alles klar:
Von da an wurde ich neugierig auf Tattoos und begann bald, Tattoos durch verschiedene Communities zu studieren.
Doch der Weg war nicht einfach: Damals waren Tattoos in Korea sowohl rechtlich als auch gesellschaftlich eingeschränkt.
Selbst jetzt, wenn ich an diese Zeit denke, muss ich über den Gedanken lachen, dass ich die Tintenkonzentration und die Maschineneinstellungen nicht richtig anpassen konnte.
Obwohl Barim bescheiden sagt, dass er immer noch nicht sicher ist, ob er einen "einzigartigen Stil" hat, sprechen seine Werke eine andere Sprache. Sie sind sofort erkennbar – Charaktere, Elemente, Kompositionen – alles arbeitet zusammen.
Als Kind war ich sehr aufgeregt und glücklich, Ballons am Himmel fliegen zu sehen. Wenn ich in den Vergnügungspark ging, hielten andere Kinder die Hände ihrer Eltern und Ballons in einer Hand. Als ich erwachsen wurde, erinnerte ich mich gerne an diese Zeiten und sah Träume und Hoffnungen in meiner reichen Vorstellungskraft.
In seinen Arbeiten tauchen oft Flughörnchen auf – Kreaturen, die gleiten, aber nicht von selbst fliegen können. Um Träume und Hoffnungen auszudrücken, verwendet er häufig Ballons als Motiv in seinen Designs. Diese kleinen Wesen, die von etwas jenseits ihrer eigenen Kraft emporgehoben werden, werden zu einer Metapher für Widerstandsfähigkeit, Vorstellungskraft und den Wunsch, über Grenzen hinauszuwachsen.
Ein weiteres markantes Bild ist der Astronaut. Es geht nicht um den Weltraum, sondern um Leere. Um stille Einsamkeit.
Wenn ich über Leben und Tod nachdenke, fühle ich mich traurig, ängstlich und leer. Es fühlt sich an, als würde ich in einem Vakuum des Weltraums schweben, wo ich nichts hören kann.
Der im Dunkeln schwebende Astronaut wurde zu einer Metapher für diese Gefühle, und seine Tattoos sind eine Möglichkeit, sie auszudrücken und zu teilen.
Für Barim beginnt die Arbeit mit einem Kunden immer mit einem Gespräch. Bei dieser Reise geht es nicht nur darum, ein Bild auszuwählen – es ist eine Co-Kreation, bei der jedes Detail zählt.
Zuerst frage ich den Kunden nach dem gewünschten Thema oder Design. Dann sammeln wir Referenzfotos oder -materialien, holen Feedback zur groben Skizze ein und vervollständigen das Design.
Barim betont, dass „es am wichtigsten ist, die Haut nicht übermäßig zu schädigen“, und das spiegelt sich in seiner Technik wider: sanfte Striche, präzise Linien und das Vermeiden unnötiger Wiederholungen. All dies, um nicht nur das Ergebnis, sondern auch den Prozess für den Kunden angenehm zu gestalten.
Viele von Barims Projekten sind mehr als nur Kunst auf der Haut. Sie sind ein Dialog mit der Vergangenheit.
Kunden bitten mich manchmal um Tattoos, die ihnen helfen, ihre dunkle Vergangenheit oder Traumata zu überwinden. Wann immer das passiert, entwerfe ich Designs, die Ballons enthalten, um hoffnungsvolle Botschaften zu vermitteln. Ich bin sehr glücklich, wenn Kunden mir positives Feedback geben.
Seine Galerie zeigt Tattoos, die von Geschichten untermauert sind: Erinnerungen an einen geliebten Menschen, geheilte Traumata, der Wunsch, an etwas Wichtigem festzuhalten.
Ich erinnere mich daran, als ich ein Tattoo für eine Kundin gemacht habe, die am ganzen linken Arm Narben von einem Brand hatte.
Solche Momente hinterlassen auch beim Künstler Spuren:
Ob es die Erinnerung an einen geliebten Menschen ist oder ein Objekt, dessen Existenz wir vermissen – wir alle leben mit Nostalgie und Erinnerungen. Deshalb erinnere ich mich an alle Kunden, die ihre Dankbarkeit mit Tränen in den Augen ausdrückten.
Heute arbeitet Barim sowohl in Korea als auch im Ausland. Im Jahr 2023 nahm er an zwei Tattoo-Conventions in Frankreich teil – und gewann bei beiden Auszeichnungen. Dies ist nicht nur eine professionelle Anerkennung, sondern ein weiterer Schritt zu globaler Sichtbarkeit.
Meine zukünftigen Bestrebungen sind, meine persönlichen Fähigkeiten zu stärken und meine Bekanntheit zu steigern. Außerdem ist es mein Ziel, ein Konzept zu entwickeln, das meine einzigartigen Eigenschaften hervorhebt.
Für Barim ist Tätowieren mehr als ein Beruf. Es ist sein Weg.
Tätowierer ist ein wunderbarer Beruf, der es mir ermöglicht zu existieren. Er hat viel Zeit in meinem Leben in Anspruch genommen, mir geholfen, Menschen zu treffen, die ich liebe, und wird auch weiterhin eine treibende Kraft für meine Zukunft sein.
Und vielleicht fühlen sich seine Arbeiten deshalb so persönlich an. So erkennbar. So echt.
