En el mundo de los tatuajes y el maquillaje permanente, el talento y el profesionalismo juegan un papel crucial. Hoy, nos adentramos en este apasionante mundo acompañados por una de sus brillantes representantes: Anastasiia Volkova.
Anastasiia es una verdadera profesional y maestra de su oficio, que no solo crea obras asombrosas en la piel, sino que también construye una carrera vertiginosa en la industria de la belleza, participando activamente en los eventos más importantes de la industria y asumiendo el papel de experta.
Sus obras inspiran a personas de todo el mundo, y su visión para el futuro de la industria se vuelve cada vez más significativa. Sumerjámonos en el mundo de los tatuajes y el maquillaje permanente junto con Anastasiia y aprendamos sobre su inspiración, sus planes creativos y su perspectiva sobre el desarrollo de la industria.
Cuéntanos un poco sobre ti. ¿De dónde eres y dónde trabajas ahora?
- ¡Hola! Mi nombre es Anastasiia. Soy maestra de tatuaje artístico y maquillaje permanente de Rusia, Moscú. En el tatuaje, me especializo en realismo a color y en blanco y negro, así como en otros estilos y direcciones. Mi segunda dirección es el maquillaje permanente para cejas, párpados, labios y areolas (restauración de la estética mamaria, incluso después de cirugías u oncología). Actualmente, trabajo en Turquía, cerca de Estambul, en la ciudad de Bursa, en la red de estudios de segmento premium Cleopatra Ink.
¿Cómo y cuándo decidiste seguir una carrera en el tatuaje? ¿Quién fue tu maestro? ¿Cómo fue?
- Mi viaje creativo al mundo del tatuaje y el maquillaje permanente comenzó con una profunda pasión por el arte y el deseo de desarrollarme en este campo.
En la primera infancia, disfrutaba dibujando con un bolígrafo en mi propia piel. A medida que crecía, mis lienzos también se convirtieron en papeles pintados, muebles y, finalmente, un álbum. Soñando con convertirme en artista y poder representar mi percepción de este mundo en detalle, podía dibujar durante horas sin darme cuenta de nada a mi alrededor.
Mi educación en el campo del arte comenzó con el autoaprendizaje de pintura y dibujo a partir de libros de autores extranjeros, pasando luego a materiales y técnicas más complejos. Pero mi primer diploma en la especialidad de artista lo obtuve en la Escuela Central de Artes Infantiles, donde estudié durante 5 años, de 2005 a 2010.
Por el bien de mi sueño, tuve que sacrificar mi infancia y el tiempo que pasaba con amigos, pero no me arrepiento en absoluto.
Después de la escuela, mi educación continuó en una escuela de arte en la facultad de restauración, conservación y almacenamiento de obras de arte. Esta profesión combinó mi pasión por el arte clásico y la capacidad de combinar varios estilos y técnicas de maestros de renombre mundial. Durante mis estudios, comencé a ganar mi primer dinero como artista, creando pinturas por encargo individual y dedicándome a la pintura mural.
Y fue precisamente la educación en la facultad de arte lo que jugó un papel importante en mi vida. Durante esos años, conocí a mi futuro esposo, Vyacheslav, quien estaba estudiando cursos de diseño. Cuando formamos una familia en 2016, él ya era un tatuador experimentado. Decidimos combinar nuestros esfuerzos y avanzar en la misma dirección. Comencé a dominar las técnicas de tatuaje y maquillaje permanente, y mi esposo se convirtió en mi mentor en estas áreas. Hoy, nuestra colaboración y apoyo mutuo nos ayudan a desarrollarnos constantemente y alcanzar nuevas alturas en nuestras actividades profesionales. Y todo este viaje que he recorrido me ha llevado de vuelta a mi punto de partida: dibujar en la piel.
¿Qué significa para ti la palabra "tatuaje"? ¿Es arte, trabajo o algo más?
- Un tatuaje es una forma de arte, un medio de autoexpresión y la encarnación de ideas que pueden tener un significado tanto personal como cultural. Para mí, tatuar es una combinación de mis habilidades artísticas, habilidades técnicas y la capacidad de aportar belleza y significado a la vida de los demás. Es arte, trabajo y una forma de vida que permite un crecimiento constante y compartir mi talento con el mundo. Es una vocación que satisface mi potencial, haciéndome sentir completa, inspirada, feliz y útil para la sociedad.
Tienes un portafolio muy diverso, y parece que eres capaz de casi cualquier estilo. ¿Por qué elegiste el camino de ser una artista versátil? ¿Qué estilos de tatuaje prefieres más?
- En el tatuaje, prefiero el realismo a color y en blanco y negro. Estos estilos me permiten expresar plenamente mi arte, transmitir la narrativa y capturar la atmósfera del tema. El realismo, en particular, es el estilo más desafiante, que requiere precisión y atención al detalle, lo que me ayuda a mejorar constantemente como artista. Sin embargo, trabajar en otros estilos sirve como una especie de relajación de proyectos grandes y complejos. Me permite mantener la frescura creativa y evitar el agotamiento profesional.
Abordo cada proyecto con entusiasmo, y mi política es que si los clientes me eligen, confían en mí y se sienten cómodos en nuestra colaboración, y yo respondo con reciprocidad. Disfruto trabajando con personas, sumergiéndome en diversas tareas, incluso si van más allá de mi estilo de trabajo habitual.
¿Cuál es el aspecto más importante del tatuaje para ti?
- Para mí, el aspecto más importante del tatuaje es la capacidad de crear arte que tenga un profundo significado personal para el cliente. Me esfuerzo para que cada tatuaje no solo sea estéticamente hermoso y complemente la apariencia de la persona, sino que también refleje su singularidad, deseos y emociones. Y, por supuesto, es importante que cada imagen se ejecute con calidad, precisión y atención al detalle.
¿Hay artistas del tatuaje o pintores que te inspiren? ¿A quién sigues?
- Considero una parte integral de mi profesión mantenerme al día con la creatividad de los líderes de la industria, mantenerme informada sobre las últimas tendencias e innovaciones en el mundo del tatuaje y obtener inspiración para mi propio trabajo. Estos artistas, sin duda, influyen en muchos tatuadores de todo el mundo, incluyéndome a mí. Entre mis maestros del tatuaje favoritos se encuentran Sasha O’kharin, Waler Montero, Natasha Animal, Jhade Lapos Sampaguita Jay, Steven Bugeja, Karol Rybakowski, Dmitriy Samohin, Alexey Mashkow, Sergey Shanko, Oksana Lukianenko, Tomas Carli Jarlier.
En mi opinión, hacen una contribución significativa al arte del tatuaje contemporáneo, cada uno con su estilo único y visión creativa, lo que hace que sus obras sean reconocibles.
No solo eres una maestra del tatuaje artístico, sino que también te especializas en maquillaje permanente. ¿Por qué decidiste expandir tu carrera en esta dirección?
- Decidí combinar el trabajo en tatuaje artístico y maquillaje permanente porque se complementan entre sí, permitiéndome crear un nuevo look completo para mis clientes. El maquillaje permanente ayuda a realzar y enfatizar los rasgos faciales naturales, mientras que el tatuaje brinda la oportunidad de expresar la individualidad, la creatividad y las historias personales a través de un arte corporal único.
Con el tatuaje, puedo ocultar quemaduras, cicatrices o marcas postoperatorias, dándole a la piel una nueva belleza y significado. Con el maquillaje permanente, trabajo en la restauración de la estética, como la reconstrucción de la apariencia del seno después de una cirugía o ayudando a resaltar los mejores rasgos del cliente y compensar las imperfecciones.
Ambas direcciones me permiten no solo cumplir mi visión artística, sino también ayudar a las personas a sentirse más seguras y únicas. Me da una gran alegría ver cómo su autopercepción y autoestima cambian gracias a mi trabajo. Esto me brinda una inmensa satisfacción y me inspira a continuar desarrollando mi creatividad en ambas direcciones.
¿Cuál es la diferencia entre el trabajo de un tatuador y un maestro de maquillaje permanente?
- El trabajo de un tatuador y un maestro de maquillaje permanente tiene sus características únicas. Como tatuador, creo imágenes más grandes y artísticas, trabajando con varios estilos e ideas. Se trata de la autoexpresión y la creación de obras de arte duraderas en el cuerpo. En el maquillaje permanente, mi trabajo es más fino y delicado, centrado en realzar y enfatizar los rasgos faciales naturales. La precisión y la exactitud son importantes aquí, ya que el objetivo es crear un maquillaje de apariencia natural que dure mucho tiempo. Ambas direcciones requieren habilidad técnica y visión artística, pero el maquillaje permanente se trata más de belleza y naturalidad, mientras que el tatuaje ofrece más oportunidades para la autoexpresión creativa.
¿Qué influencia tienen el tatuaje y el maquillaje permanente en la autoestima y la confianza de sus clientes? ¿Y qué cree que tiene más influencia?
- El tatuaje es a menudo una forma de autoexpresión, permitiendo a los clientes expresar su individualidad o marcar eventos importantes en sus vidas y valores. Puede servir como un recordatorio de logros personales, experiencias significativas o incluso una forma de superar dificultades. Ver un tatuaje que refleja su personalidad o parte de su historia les da fuerza, confianza y orgullo en su elección.
El maquillaje permanente, por otro lado, se centra más en realzar la belleza natural. Los clientes que optan por el maquillaje permanente a menudo buscan formas de simplificar su rutina de belleza diaria mientras se sienten seguros con un maquillaje de apariencia natural. Esto puede aumentar significativamente su autoestima, especialmente si tienen inseguridades sobre ciertas características faciales.
En cuanto a lo que tiene más influencia, depende de las necesidades y objetivos individuales de cada cliente. Para algunos, el tatuaje puede tener un profundo efecto emocional y psicológico, mientras que para otros, el maquillaje permanente puede cambiar radicalmente su autopercepción y su confianza en el día a día. Ambas formas de arte pueden tener un impacto poderoso en la autoestima y la autoexpresión de los clientes.
¿Qué aspectos de los tatuajes y el maquillaje permanente considera más importantes para la seguridad de los clientes?
- La seguridad del cliente es siempre una prioridad. Para mí, es importante prestar especial atención a varios puntos clave. Primero, la higiene. Siempre cumplo con los estándares de higiene y sanitarios, utilizando instrumentos estériles, agujas desechables, desinfectando a fondo el lugar de trabajo y, por supuesto, desinfectando la piel del cliente antes y después del procedimiento. Envuelvo el teléfono y la tableta utilizados durante el trabajo con film transparente. Esto ayuda a prevenir infecciones y garantiza la seguridad del procedimiento. Sé que muchos pueden pensar que es demasiado obvio y mundano. Sin embargo, trabajando en varios estudios muchas veces, he observado violaciones de estas reglas básicas, aparentemente obvias.
Segundo, una consulta exhaustiva con el cliente antes del procedimiento. Siempre pregunto sobre posibles alergias o condiciones médicas que pueda afectar el proceso de tatuaje o maquillaje permanente. Esto me ayuda a elegir los materiales adecuados y evitar posibles complicaciones. También siempre proporciono a los clientes instrucciones detalladas de cuidado posterior. El cuidado adecuado es importante para una curación de calidad, rápida y segura. Y, por supuesto, siempre estoy en diálogo abierto con los clientes para que puedan hacer cualquier pregunta y expresar sus preocupaciones. Me esfuerzo por asegurar que cada cliente se sienta cómodo y seguro durante todo el proceso.
Dada su versatilidad, no podemos evitar preguntar: ¿qué tendencias en el mundo de los tatuajes y el maquillaje permanente ha observado últimamente?
- Ambos campos están en constante evolución, y es importante mantenerse actualizado sobre las últimas tendencias para ofrecer a los clientes las soluciones más actuales y modernas.
Las líneas finas y el trabajo detallado son muy populares en los tatuajes en este momento, así como los tatuajes coloridos, especialmente en los estilos de acuarela y realismo. Los clientes optan cada vez más por diseños más brillantes y expresivos. En cuanto al maquillaje permanente, hay una tendencia hacia la naturalidad. La gente elige un aspecto más natural, por ejemplo, la técnica de microblading para las cejas para crear el efecto de cabello natural. También es popular el maquillaje permanente de labios, que les da volumen y forma naturales, pero sin que se vea demasiado brillante. Además, los clientes eligen cada vez más un delineador suave con difuminado en lugar de las líneas nítidas clásicas. Estas tendencias muestran que la gente quiere lucir única y a la vez natural, y trato de tener esto en cuenta en mi trabajo para ofrecer a los clientes lo que buscan.
El campo del maquillaje permanente, al igual que el tatuaje, incluye muchas competiciones, convenciones y eventos similares. ¿Puede compartir su experiencia?
- Sí, participo activamente en diversas competiciones, convenciones y eventos relacionados tanto con los tatuajes como con el maquillaje permanente. Esto es parte de mi compromiso con el crecimiento y desarrollo profesional en estos campos. Esta experiencia me ha traído muchos logros, de los cuales estoy muy orgullosa.
Particularmente significativa para mí fue mi participación en el campeonato mundial y congreso "Non Stop Permanent", donde gané el 1er lugar en tres categorías: Labios artísticos de experto, Cejas artísticas de experto y Areola de experto, y obtuve el Gran Premio en la categoría de experto. Pero además de los premios y la fuerte motivación, obtuve valiosos conocimientos de más de 50 de los mejores entrenadores de la industria. Algo similar es muy necesario en el ámbito del tatuaje.
Una experiencia interesante provino de interactuar con los medios. Entre mis logros no solo se encuentran publicaciones y entrevistas de expertos en varias revistas nacionales e internacionales de la industria, sino también en publicaciones conocidas sobre belleza, moda y otros medios de comunicación, incluyendo The Voice (Cosmopolitan), VC, Moda Topical, Global Tattoo, iNKPPL, entre otros.
Recientemente, me sorprendió gratamente una oferta de "Global Tattoo" para presentar mis trabajos de tatuaje en su nuevo libro "La Crème de la crème", dedicado al arte del tatuaje con motivo de su 12º aniversario. Este libro mostrará los trabajos de los mejores tatuadores del mundo, brindándome la oportunidad de mostrar mi creatividad en un escenario global y destacar mi contribución al desarrollo de esta forma de arte.
Un papel especial en mi carrera lo jugó el hecho de aparecer en una revista y recibir el premio "Beauty Achievement" de Moda Topical en Moscú, compartiendo escenario con estrellas, líderes reconocidos y figuras destacadas de diversos campos. El año pasado, participé en un importante evento en Dubái de Doré Group, como participante, oradora, jueza, nominada a premios, y también di entrevistas para la revista. Fui premiada en categorías como Mejor artista de tatuaje artístico y Top 50 Persons & Brands.
A finales del año pasado, mi creatividad recibió otro reconocimiento: se publicó un artículo sobre mí en la revista profesional "Profi Performance", y en la ceremonia de premios de esta revista, celebrada en San Petersburgo, fui galardonada por "Alto profesionalismo y ejecución de calidad de maquillaje permanente y tatuaje artístico", confirmando esto con una placa que me acreditaba como experta.
El mismo año, fui galardonada en cuatro categorías en los "BUSINESS PEOPLE AWARD". Además, formé parte del jurado en el campeonato y fui premiada en los premios Perfect Look. Recientemente, fui galardonada en la categoría "TOP 15 masters of Turkey" según la revista Only Names, que publicó un artículo sobre mí en el ámbito profesional.
Estos y otros premios no solo me sirven como fuente de fuerza, sino también como prueba de que he encontrado mi vocación.
Inspirada por estos éxitos, me impulsó a crear mis propias técnicas de maquillaje permanente de labios "Visual Volume" y de ojos "Fox Look", así como de areola mamaria "Natural Areola".
Otra experiencia interesante en mi carrera es la colaboración con Cleopatra Ink, la red de estudios de tatuajes más grande del mundo, donde mi esposo y yo actuamos como artistas invitados permanentes. En asociación con la compañía, lanzamos dos colaboraciones, en las que desarrollamos nuestras propias camisetas con obras de arte únicas. Las camisetas no solo se pueden comprar, sino que también se pueden tatuar en nuestro estudio los diseños representados en ellas. Actualmente, estamos en las etapas finales de la creación de la segunda colaboración: una pintura mural con la temática de los dioses del Antiguo Egipto. Estos proyectos artísticos son otra forma de expresar el arte del tatuaje, demostrando que no se limita solo a la piel. Actualmente, se están discutiendo oportunidades de colaboración en los EE. UU., lo que abre perspectivas aún mayores.
¿Qué aspectos de tu trabajo te brindan mayor satisfacción?
- Disfruto particularmente viendo cómo mis clientes cambian después de hacerse un tatuaje o un maquillaje permanente. No es solo un cambio en la apariencia, es un cambio en cómo se perciben y se sienten consigo mismos. Saber que he ayudado a alguien a sentirse más seguro y feliz es muy inspirador. También me encanta el proceso creativo en sí, desde el boceto inicial hasta el resultado final. Crear algo único para cada cliente que se convierte en parte de su vida es realmente cautivador. Y, por supuesto, el aprendizaje y desarrollo continuos en este campo también me brindan una gran alegría. Siempre hay algo nuevo que aprender y formas de perfeccionar mi oficio. Me mantiene motivada e interesada en mi trabajo todos los días.
¿Cómo mantienes tu desarrollo profesional y educación en el campo de los tatuajes y el maquillaje permanente?
- Para mantener mi desarrollo profesional en tatuajes y maquillaje permanente, estoy en constante aprendizaje. Asisto regularmente a seminarios y clases magistrales para mantenerme al día con las nuevas técnicas y tendencias. También leo mucha literatura profesional y observo los trabajos de los maestros líderes en la industria para inspirarme y obtener nuevas ideas. También me dedico a la autoeducación, experimentando con diferentes estilos y métodos. Esto no solo me ayuda a mejorar mis habilidades, sino que también amplía mi visión creativa. Además, me esfuerzo por contribuir al desarrollo de la industria creando materiales educativos e impartiendo cursos a otros artistas. Disfruto compartiendo mis conocimientos y experiencia, ayudando a los profesionales emergentes a crecer y desarrollarse. Este proceso continuo de aprendizaje e intercambio de conocimientos no solo me ayuda a ser mejor en mi trabajo, sino que también me brinda una inmensa satisfacción al poder ayudar a otros a crecer en este campo.
Considerando tu carrera y premios, ¿alguna vez has pensado en enseñar?
- Sí, planeo lanzar mi libro y una serie de materiales educativos pronto. Estarán dirigidos tanto a aquellos que recién comienzan su viaje en el mundo de los tatuajes como a los artistas de maquillaje permanente. En estos materiales, quiero compartir mi experiencia y conocimientos acumulados a lo largo de años de trabajo.
Estos materiales educativos incluirán consejos técnicos, asesoramiento sobre el cuidado de la piel, información sobre las últimas tendencias y técnicas, así como mis consejos y recomendaciones personales basados en años de experiencia. No solo será un libro de texto, sino también una fuente de inspiración para aquellos que buscan su vocación en este arte.
Realmente espero que mis materiales ayuden a los artistas emergentes a desarrollarse y encontrar su estilo único, así como que sean útiles para aquellos que ya tienen experiencia pero quieren profundizar sus conocimientos.
¿Tienes algún plan para el futuro que involucre nuevas direcciones o proyectos?
- Entre mis planes futuros se encuentran la creación de artículos de decoración hechos a mano y ropa con mis propios diseños originales, la escritura de una serie de pinturas en estilo surrealista, la creación e implementación de una serie de nuevos diseños de tatuajes originales, la organización de exposiciones de mi trabajo y la participación en campeonatos y premios. En general, quiero que mi carrera y mi creatividad evolucionen constantemente para poder seguir haciendo lo que amo mientras inspiro y formo a otros.
Actualmente, estoy completando cursos y obteniendo un diploma estatal como artista de maquillaje permanente y jueza en campeonatos. Además, estoy trabajando en libros sobre tatuajes y maquillaje permanente, así como en otros materiales educativos en estos campos.
¡Estoy emocionada de compartir la noticia sobre la segunda colaboración casi terminada con Cleopatra Ink! Será un proyecto de arte mural directamente en el estudio de tatuajes y piercings, dedicado a los dioses del Antiguo Egipto. Este proyecto no solo refleja y promueve el arte del tatuaje, sino que también añade una decoración creativa al estudio, enfatizando su temática inspirada en el nombre Cleopatra. Dicha decoración no solo será un atractivo visual para los visitantes, sino también una firma única del lugar, añadiendo una atmósfera especial.
Anteriormente, a través de la colaboración con Cleopatra Ink, creamos una serie de camisetas con diseños originales, que también sirvieron como demostración de ideas para futuros tatuajes.
Mantengo una lista completa de objetivos por alcanzar y gradualmente añado nuevas ideas y planes a medida que avanzo.
¿Cómo ves el futuro de la industria y tu papel en ella?
- En el futuro, veo la industria del tatuaje y el maquillaje permanente evolucionando rápidamente, con nuevas tecnologías y enfoques creativos. Espero nuevas técnicas, materiales más seguros e incluso un mayor énfasis en un enfoque individual para cada cliente.
En cuanto a mi papel en esto, es multifacético: quiero continuar mi educación continua y mi crecimiento profesional para mantenerme al día con las últimas tendencias y realizar plenamente mi potencial creativo. Además, planeo compartir activamente conocimientos enseñando a nuevos profesionales a través de mis materiales educativos, contribuyendo así a la mejora de los estándares de seguridad y calidad en la industria del tatuaje y el maquillaje permanente. Además, quiero dedicarme de vez en cuando al desarrollo de proyectos artísticos, lo que permite expandir los límites de las posibilidades creativas de los tatuadores y enriquecer la industria con nuevas ideas. También veo como mi misión ayudar a las personas a ocultar defectos a través del tatuaje y el maquillaje permanente. Ya tengo un enfoque especial en este ámbito que me gustaría seguir desarrollando.
Me veo no solo como una artista, sino también como alguien que puede inspirar y formar a otros en este campo dinámico y en constante evolución.
