El héroe de la entrevista de hoy es el tatuador italiano Lupo HoriOkami, quien continúa la tradición del tatuaje oriental con una apariencia renovada y atractiva. Sus obras a gran escala en blanco y negro encuentran eco en los corazones de los amantes de los tatuajes orientales de todo el mundo. Decidimos aprender un poco más sobre el propio Lupo y su trayectoria creativa.
¡Hola, Lupo! Comencemos con nuestras preguntas tradicionales: ¿cómo empezó todo para ti? ¿Cómo y cuándo llegaste al mundo del tatuaje? ¿Qué hacías antes?
- Empecé a hacer grafitis en 1993 y luego me interesé por el mundo del tatuaje. En 1999, comencé oficialmente mi carrera como tatuador. Mi pasión por el tatuaje surgió porque siempre me interesaron los tatuajes que veía en la gente durante los conciertos de hardcore y empecé a dibujar los temas que veía a mi alrededor, y así comencé a dibujar mis primeros flashes de tatuajes.
¿Qué posible carrera dejaste por el tatuaje?
- Creo que habría elegido un trabajo en el campo artístico o del diseño, pero al mismo tiempo sé que solo podría haberme convertido en tatuador dada mi gran pasión.
¿Tienes alguna formación especial?
- Mi única formación es estudiar grabados japoneses tradicionales, ukiyo-e, y dibujar mucho para desarrollar mi estilo y evolucionar hacia algo nuevo pero tradicional al mismo tiempo.
¿Recuerdas a tu primer cliente y tus sentimientos como maestro tatuador cuando hiciste el primer tatuaje?
- Recuerdo que el primer tatuaje lo hice en mí mismo. Mi primera clienta fue una exnovia y estaba bastante nervioso, pero quedé satisfecho con el resultado y tuve una buena sensación.
¿Qué es lo más atractivo del tatuaje para ti?
- Lo que más me atrae del tatuaje es la singularidad del tema y que vive tanto como la persona que lo lleva, y muere con ella.
¿Qué o quién es tu fuente de inspiración?
- Me inspiran los elementos de la naturaleza y me gusta estudiar los movimientos de elementos naturales como el agua o el aire. Me inspiro mucho en los animales y en la naturaleza en general, es un aspecto importante de mi trabajo.
Cuéntanos sobre el estilo de tu trabajo.
- Mi estilo está en constante cambio, dependiendo del aspecto que quiera estudiar, y está en constante evolución. Últimamente prefiero trabajar en blanco y negro porque me da la oportunidad de dar más importancia a los temas y me transmite elegancia.
¿Qué características hacen que tu tatuaje sea realmente tuyo y único?
- Creo que la singularidad y el trabajo de una persona están ligados al momento en que se crea el diseño, y a la sensación y energía que se quiere transmitir con ese tema. Y por lo tanto no dependen de un elemento en particular.
¿Qué significa la palabra «tatuaje» para ti?
- Para mí, la palabra tatuaje significa compromiso.
¿Crees que tu trabajo atrae a un tipo de clientela específico?
- Creo que el sentido estético de cada persona es la clave de sus elecciones.
¿Cuánto tiempo te lleva hacer una de esas piezas grandes?
- Depende del cliente, normalmente para una pieza de espalda un año y medio o dos.
¿Cómo ves la evolución de tu estilo?
- Cada cinco o siete años debería haber un cambio bastante radical en el estilo de un tatuador, la impronta estilística se mantiene, pero la técnica y la experimentación en el diseño cambian. Creo que es un aspecto fundamental para crear siempre cosas nuevas.
¿Viajas mucho como tatuador? ¿Y dónde podemos verte en un futuro cercano?
- Viajo mucho como tatuador; pronto estaré en París, a menudo voy a Tokio y tengo varias fechas en Italia; pronto organizaré un viaje a América para trabajar.
¡Gracias por esta interesante conversación, Lupo!
- Gracias
