Découvrez Isleune artiste tatoueuse de Séoul, en Corée, dont le parcours créatif a commencé avec la toile et la peinture avant qu'elle ne se lance dans le monde du tatouage. Ses œuvres étonnent par leur expression vibrante et leur habileté, transférant des compositions uniques sur la peau de ses clients, mélangeant des éléments de la peinture orientale et occidentale. Dans cette interview, Isle partage son cheminement dans le monde du tatouage, les défis qu'elle a rencontrés dans la société conservatrice coréenne, et ses projets créatifs pour l'avenir.
Commençons par nos questions traditionnelles : parlez-nous un peu de vous. D'où venez-vous et que faisiez-vous avant de vous lancer dans le tatouage ?
- Bonjour, je suis Isle, une artiste femme. Je viens de Séoul, en Corée. Je tatoue depuis 2019. Avant le tatouage, j'étais peintre et instructrice d'art pour des lycéens qui se préparaient aux examens d'entrée à l'université.
Qu'est-ce qui vous a menée au tatouage et comment votre carrière dans ce domaine a-t-elle commencé ? Y a-t-il eu des défis, compte tenu du statut du tatouage en Corée ?
- En fait, je voulais être réalisatrice de films, alors j'ai été admise à l'université. Mais pour diverses raisons, j'ai réalisé que ce n'était pas ma voie. Et j'ai peint toute ma vie depuis que je suis enfant. J'ai donc commencé à réfléchir à la façon dont je pourrais utiliser mes peintures commercialement en dehors des expositions. C'est ce qui m'a amenée ici aujourd'hui.
Comme vous le savez, la Corée est une société conservatrice. Récemment, les jeunes sont plus familiers avec les tatouages, mais ce n'est généralement pas le cas pour l'ensemble de la population. Et je ne connaissais personne qui faisait des tatouages à l'époque. Il était donc très difficile de savoir comment apprendre le tatouage.
Le tatouage est-il pour vous de l'art, du travail, ou autre chose ?
- C'est à la fois de l'art et du travail pour moi. Ils ne peuvent pas être séparés. C'est certainement du travail, mais je considère toujours ce que je veux exprimer artistiquement. Cependant, j'apprécie la toile plate et blanche et l'épaisseur de la peinture. Ces aspects sont difficiles à transmettre sur le corps humain.
Votre travail est exceptionnel ! La palette de couleurs et la technique que vous utilisez ressemblent à la peinture de manière si vivante et expressive que c'en est tout simplement époustouflant. Comment avez-vous atteint un tel niveau de maîtrise dans votre art ?
- J'ai commencé à apprendre la peinture académique quand j'étais à l'école primaire. J'ai donc fréquenté un lycée d'art, puis j'ai étudié la peinture à l'université. C'est pourquoi je suis habituée à utiliser les couleurs. Depuis mon enfance, j'ai été formée à découvrir les différentes couleurs des objets, et maintenant je peux utiliser les couleurs comme un instinct.
Comment décrivez-vous le style de vos tatouages ? Et quelles sont ses caractéristiques distinctives que vous mettez vous-même en avant ?
- Mon style est un mélange de peintures orientales et occidentales. Bien que j'utilise généralement des techniques de peinture sèche, mon expérience en peinture orientale imprègne naturellement mon travail de cette atmosphère particulière. Les clients ont souvent commenté le caractère unique de mon style de dessin.
Quelle est la chose la plus importante pour vous dans le tatouage ?
- Créer une atmosphère confortable et établir un lien avec mes clients sont primordiaux pour moi. Le tatouage n'est pas seulement une procédure ; il s'agit avant tout de la connexion entre les individus. Je m'efforce donc de faire en sorte que mes clients se sentent aussi à l'aise que possible tout au long du processus.
Qu'est-ce qui prime dans votre travail : l'idée du client ou la vôtre ? Comment naît le croquis de votre tatouage ? Où puisez-vous votre inspiration ?
- Normalement, je reçois des demandes personnalisées. Cependant, je partage aussi occasionnellement mes designs flash. Mes idées sont souvent inspirées par la beauté intrinsèque de la nature : les montagnes, les fruits, les fleurs et les arbres. De plus, j'aime créer des designs abstraits, en m'inspirant des contours et des formes du corps humain.
Notre planète est si diverse en termes de flore que je ne peux m'empêcher de vous interroger sur vos voyages. Où êtes-vous déjà allée ? Et quel pays a eu la plus grande influence sur votre créativité ?
- Principalement la Corée, surtout l'île de Jeju. L'île a été formée par l'éruption d'un volcan sous-marin il y a environ 2 millions d'années. C'est un endroit vraiment spécial et magnifique. Quand j'y vais, je visite toujours plusieurs forêts. Il y a beaucoup de fougères et de plantes. Je suis passionnée par les fougères depuis.
Espagne, Séville. Les arbres sont si différents de ceux de Corée. D'après ce que j'ai vu, la forme des arbres est si attrayante. En Corée, il y avait beaucoup d'arbres au tronc brun foncé, mais là-bas, les troncs étaient plus beiges.
Parlez-nous de vos clients. Qu'est-ce qui les amène à vous ? Y a-t-il des différences géographiques dans le choix des plantes pour les tatouages parmi vos clients de différents pays ?
- Les clients étrangers demandent des plantes célèbres et courantes dans leur pays, car cela semble évoquer pour eux des souvenirs familiers et précieux. Je crois que mon style de peinture et ma façon d'exprimer sont distinctifs, et j'en suis fière. Je pense que les clients le reconnaissent aussi, ce qui est vraiment un honneur.
Avez-vous des tatouages, des clients, des projets préférés, ou des histoires inhabituelles dans votre carrière ?
- Il y en a tellement. Je ne peux pas en choisir un seul. J'apprécie de créer des liens avec les clients. Au-delà du travail en lui-même, c'est mémorable lorsque je crée un bon lien avec les clients. Au final, il semble que le contenu du travail ne soit pas la seule chose qui reste, car les clients et moi sommes avant tout des êtres humains. J'étais si heureuse d'entendre que les tatouages leur donnaient un sens et un réconfort dans la vie. Je ne pense pas que j'oublierai cela, et ce sera une force motrice dans le travail futur.
Comment évaluez-vous votre popularité ? Et selon vous, comment peut-elle être mesurée ?
- C'est le moyen le plus simple de juger la popularité, mais elle est influencée par trop de facteurs externes. J'ai rencontré de nombreux clients qui aiment et considèrent mes créations comme spéciales, et je gagne en confiance à chaque fois que je le constate.
En dehors du tatouage, quelles sont vos autres passions ?
- Depuis l'année dernière, je suis vraiment passionnée par le football, et je regarde toujours les matchs. Je m'efforce de trouver un équilibre entre ma santé et mon travail, pour mon corps et mon esprit. Je prépare souvent des repas sains et variés, je me promène avec mon chien, j'apprécie le paysage et je participe à des activités culturelles. Je fais aussi de l'exercice régulièrement et j'écris des essais, et j'aime rencontrer des amis.
Quelle est la chose la plus importante pour vous dans une carrière de tatoueur ? Quels objectifs vous fixez-vous ? Pouvez-vous partager vos projets créatifs pour un avenir proche ?
- Ce que je veux vraiment faire, c'est créer des peintures qui ne sont pas liées aux tatouages. Actuellement, je ne peux pas le faire pour diverses raisons, mais j'aspire à produire de nombreuses peintures et à les exposer publiquement. J'ai étudié la peinture orientale au lycée, et j'ai hâte d'explorer la peinture à l'huile.
Bien que la reconnaissance et le succès financier soient sans aucun doute importants, ils ne sont pas mes objectifs principaux. Mon but est de passer du temps avec mes proches et de poursuivre mes intérêts dans un environnement plus détendu."
