Bienvenue à une interview exclusive avec PISATCHE, un tatoueur coréen dont le style unique mélange des éléments de bandes dessinées, de robotique et de cybernétique en des œuvres d'art envoûtantes. Dans cette conversation approfondie, PISATCHE partage des aperçus sur son parcours pour devenir tatoueur, les défis rencontrés pour maîtriser cet art complexe, et l'évolution d'un style artistique distinctif influencé par les passions de l'enfance et les bandes dessinées futuristes.
Parlez-nous un peu de vous. Pourquoi avez-vous décidé de devenir tatoueur ? Que faisiez-vous avant le tatouage ?
- Bonjour, je suis PISATCHE, un tatoueur coréen ! Je pense que nous avions tous les mêmes centres d'intérêt étant enfants ! J'adorais gribouiller depuis que j'étais jeune, et ce passe-temps a continué jusqu'à aujourd'hui, me menant aux tatouages. Avant de me lancer dans le tatouage, j'étais un étudiant qui aimait dessiner.
Comment votre carrière a-t-elle commencé ? Qui était votre professeur ? Y a-t-il eu des difficultés à maîtriser cette profession ?
- Alors que je travaillais dans l'armée en 2017, j'ai vu un tatouage sur le corps d'un membre de mon équipe, et depuis, je suis tombé sous le charme des tatouages, qui sont des images indélébiles sur le corps humain. J'ai aussi pensé que je pourrais essayer ! Mais je ne savais pas que ce serait si difficile !! Haha !! La raison de cette pensée est que la peinture et le tatouage sont des domaines entièrement différents. Si la peinture consiste simplement à exprimer librement mes pensées sur une feuille de papier, le tatouage est alors le processus qui consiste à vérifier la convergence de vos pensées, à les dessiner à votre satisfaction et à les graver sur votre corps à l'aide d'une aiguille. Le processus nécessite une compréhension de la manipulation des machines et de l'anatomie de base de la peau. Je l'étudie toujours, et je ne pense pas l'avoir encore entièrement maîtrisé !
Le tatouage est-il un art, un travail ou autre chose pour vous ?
- Je pense que votre question contient la réponse. C'était l'art lui-même, un passe-temps et un moyen de soulager le stress pour moi au début ; maintenant, cet art est devenu mon travail. Je suis également fier que ce soit mon travail.
Vous avez un style de travail très unique qu'il est difficile de classer dans une direction spécifique. Pouvez-vous nous dire comment vous avez développé ce style ? Qu'est-ce qui vous y attire ?
- C'est exact. Je me demande parfois comment classer les motifs que je dessine. Comme je l'ai répondu à la première question, j'aimais dessiner et gribouiller depuis que j'étais jeune. C'est pourquoi je suis naturellement tombé amoureux des bandes dessinées. À cette époque, les bandes dessinées qui m'intéressaient étaient des bandes dessinées futuristes telles qu'Akira et Ghost in the Shell. Je pense que mon style actuel est une expression de cela, influencé par ces bandes dessinées que j'aimais quand j'étais jeune.
Quelles caractéristiques uniques pouvez-vous identifier dans votre travail ?
- Jusqu'à présent, j'ai essayé d'utiliser le blanc et le noir pour représenter l'ambiance originale des bandes dessinées. Je pense que ces choix esthétiques ont caractérisé mon travail. Mais dernièrement, j'ai réfléchi à d'autres approches, comme essayer des couleurs ou varier les expressions, car je pense que ces idées peuvent limiter ma diversité ! J'aime toujours essayer de nouvelles choses !
J'aimerais particulièrement souligner vos œuvres sur le thème de la robotique et de la cybernétique. Elles sont absolument époustouflantes. Pouvez-vous nous dire pourquoi ce thème vous attire ? Et où puisez-vous votre inspiration ?
- Merci beaucoup pour vos merveilleuses réflexions. Je trouve fascinant le processus par lequel de simples lignes, surfaces et points s'assemblent pour devenir des fusées, des robots et des objets cybernétiques spéciaux ! N'est-ce pas le même sentiment de joie qui nous envahit lorsque le béton, les clous, le bois, etc., s'assemblent pour créer de merveilleux bâtiments ? Et récemment, je m'intéresse beaucoup aux figurines et aux dessins de conception de figurines. Je me sens inspiré en regardant les composants de la figurine !
Quel est l'aspect le plus important du tatouage pour vous ?
- Je pense que le plus important est la communication avec les clients, et comme je l'ai dit précédemment, un tatouage est une image qui appartiendra à jamais à ce client. Je veux que le client garde un souvenir heureux en voyant le tatouage, et pour cela, je pense qu'il est essentiel de maintenir une communication constante avec le client avant, pendant et après le début du travail ! Si les clients qui ont reçu mon travail voyaient cette interview, ils seraient d'accord ! Je suis un tatoueur qui parle beaucoup à ses clients ! Haha ! Bien sûr, il est fondamental de faire le travail techniquement bien !
Avez-vous des tatouages, des clients, des projets préférés, ou peut-être des histoires insolites dans votre carrière ?
- J'aime toutes mes œuvres. Cependant, si je devais en choisir une en particulier, je pense que je choisirais Cyborg2, la première œuvre de ce style ! Même à l'époque, je me demandais toujours comment exprimer mon style différencié. Puis, en regardant un dessin animé, j'ai vu un robot dont le corps était détruit et j'ai ressenti une certaine similitude avec moi-même. Parce que j'étais aussi très stressé à l'époque, inquiet pour mon style, je pense que je me suis identifié à ces robots qui explosaient et se brisaient ! C'est mon Cyborg2.
Voyagez-vous beaucoup ? Où êtes-vous déjà allé, et où vous sentez-vous le plus à l'aise ?
- J'ai voyagé récemment ! Donc je ne suis pas allé dans beaucoup d'endroits. Je suis allé aux États-Unis, à Hong Kong, à Bangkok et au Japon. Si je devais choisir l'endroit qui m'a le plus impressionné, ce serait les États-Unis !! Je pense que c'est l'opposé de notre culture asiatique. L'atmosphère libre et ouverte inspire également mon art ! Et si j'en ai l'occasion, je veux voyager en Europe !! L'Europe est également réputée pour être tellement cool !
Participez-vous à des conventions de tatouage ? Racontez-nous votre expérience.
- Malheureusement, je n'ai pas encore participé. Cependant, à partir de 2024, je prévois de participer à des conventions chaque fois que j'en aurai l'occasion, contrairement à avant. Je ne veux pas seulement publier mes œuvres sur Instagram ; je veux les montrer directement à d'autres personnes et à d'autres tatoueurs ! Et je veux progresser en voyant leurs réactions. C'est probablement le point le plus important de mon plan pour l'année prochaine !
Y a-t-il des tatoueurs ou des artistes qui vous inspirent ? Dont vous suivez le travail, et avez-vous des favoris ?
- Je suis et j'aime tellement de tatoueurs différents ! Cependant, j'essaie de ne pas m'inspirer des tatoueurs. Parce que j'essaie beaucoup de trouver mon propre style !!! Il y a des moments où devenir trop similaire à quelqu'un me donne l'impression de me perdre ! Je respecte tous les tatoueurs, mais si je devais choisir mon inspiration, je pense que ce seraient les bandes dessinées !!
Comment évaluez-vous votre popularité ? Et selon vous, comment peut-elle être mesurée ?
- Je ne pense pas être si populaire que ça pour l'instant. Je pense que cette question est la plus difficile. Je n'ai pas commencé cela parce que je voulais être populaire, mais de nos jours, je pense que c'est nécessaire. Parce que cette popularité pourrait devenir ma force motrice ! Je ne suis toujours pas assez bon. À en juger par vos interviews avec d'autres tatoueurs, mon nombre d'abonnés sur Instagram doit être relativement faible ! Je suppose que c'est la preuve que je dois faire plus d'efforts, n'est-ce pas ?
Quelle est la chose la plus importante dans votre carrière de tatoueur ? Quels objectifs vous fixez-vous ?
- Je pense que les choses les plus importantes sont au nombre de deux : un sentiment d'appropriation pour créer mon propre travail, et des efforts constants pour le maintenir. Pour être honnête, je ne suis pas très persévérant. Mais je sais que c'est important, alors j'y ai mis beaucoup d'efforts dernièrement ! Parmi ces efforts, je me suis récemment fixé comme objectif de réaliser deux ou trois vidéos par semaine sur les tatouages. Ça tient toujours bon. D'une certaine manière, c'est peut-être un objectif très simple, mais après avoir maintenu et atteint cet objectif, je me fixerai un autre objectif et j'essaierai de l'atteindre à nouveau. Alors je pense que ma croissance sera naturelle.
Partagez vos projets créatifs pour un avenir proche.
- Mon plan est de ne pas me contenter d'être un tatoueur, mais de me développer davantage et de devenir un créateur basé sur mes tatouages ! Mes projets futurs incluent non seulement le tatouage, mais aussi l'exposition de mes peintures et la création de divers produits !
