많은 러시아 및 외국 토트 프로그램에 참석한 후, 나는 토트 콘벤션과 방문객 및 마스터들의 태도에 대해 다루고 싶은 마음이 너무 커졌습니다.

러시아 토트 문화가 세계의 나머지 지역보다 약 10년 정도 뒤처져 있다는 것은 누구나 알고 있는 사실입니다. 이 상황은 현대성과 함께, 인터넷을 통해 해외 축제와 콘벤션을 쉽게 확인할 수 있게 되면서, 우리에게 문제가 있다는 생각을 불러일으켰습니다.

전시회 테이블의 빈 벽, 그 뒤에 있는 마스터들의 작업, 술집 경연, 그리고 전시 산업의 완전한 문화 부족. 네, 네, 친구들, 상상해 보세요, 토트와 토트 콘벤션도 마치 공연 산업처럼 보입니다. 그리고 이 공연 산업에는 간단하지만 많은 사람들이 무시하는 규범들이 있습니다.

콘벤션의 전시 테이블부터 시작해 보겠습니다. 러시아 토트 커뮤니티에는 국제적으로 명성을 얻은 훌륭한 예술가들이 많으며, 토트 세계의 역사에 영영 남아 있습니다. 그러나 이 같은 명성은 우리에게 진정한 독창적인 사고를 갖추고 있기 때문에, 전시회 테이블의 디자인과 같은 간단한 것들에 대한 무시적인 태도를 초래합니다. 예술가들은 어떤 토트 콘벤션이나 축제가 먼저 전시회, 공연이며, 사람들이 아름다운 토트를 감상하고 사진을 찍고, 아이돌들의 스티커와 서명을 수집하는 것을 목적으로 한다는 것을 완전히 잊고 있습니다. 이 행사의 주요 목적은 일반인들에게, 이후 마스터들의 고객이 되게 되는 사람들에게, 그리고 마스터들 자신들에게, 자신의 예술을 대중에게 직접 소개하는 기회를 제공하는 것입니다. 그러나 방문객들이 반복되는 흰색 테이블을 맞이하면, 토트 행사의 전체 아이디어가 사라집니다. 이러한 테이블이 단지 특이한 이유로 존재하는 것인가요? 그렇지 않다면, 단순히 테이블이나 소파를 놓는 것만으로도 모든 사람들이 고객이 되기를 기대할 수 있습니다. 진실은 간단합니다. 많은 사람들이 작품을 잘 알고 있지만, 마스터들의 모습을 전혀 몰라요.

당신의 작업장의 장식을 무시하지 마세요. 그것은 당신 자신에게 유리합니다.

두 번째로 언급하고 싶은 것은, 일부 유명한 마스터들이 대중과 분리하는 ' 벽과 가로채'입니다. 이것은 적어도 이상합니다. 누구나 토트를 하기 위해 무료로 하지 않습니다. 서비스 비용과 벽의 높이나 가로채의 깊이 사이의 관계는 눈으로 쉽게 확인할 수 있습니다. 마케팅(그리고 우리가 모두가 사용하는 규칙)에서는 간단한 규칙이 있습니다 - 대중과의 접촉은 그 대중의 규모를 늘립니다. 벽을 허물고 가로채를 마르게 해야 합니다. 그렇지 않으면, 당신은 우리 조상의 예술가들처럼 가난하고 무지한 삶을 마칠 수 있습니다. 결국, 지금 Van Gogh의 그림들이 수백만 달러에 팔리고 있지만, 그가 살아있던 시절에는 가난하고 슬프게 살았습니다.