오늘은 바르셀로나에 기반을 둔 재능 있는 타투 아티스트를 소개하고자 합니다. 그녀는 독특한 스타일을 보여주는 아름답고 여성스럽고 섬세한 타투를 만드는 데 열정을 쏟고 있습니다.
그녀의 스타일은 꽃의 자연스러운 형태를 밝은 색상과 음영과 결합하여, 사실주의나 워터컬러와는 조금 다른 독특한 느낌을 창조합니다.
만나보실 분은 Svetlana Ehrt, 일명 @mo.no.tattoo입니다.
자기소개를 부탁드립니다. 타투 아티스트가 되기로 결심한 이유는 무엇인가요? 타투를 시작하기 전에는 무엇을 하셨나요?
- 제 이름은 Svetlana입니다. 저는 타투 아티스트이며 스페인 바르셀로나에서 살고 일합니다. 제 경력은 약 5년 전 우크라이나 리비우에서 시작되었습니다. 저는 리비우 예술 아카데미에서 미술을 공부했으며, 타투 업계에 들어오기 전에는 패션 디자이너였습니다. 저는 타투에서 예술가로서 자신을 표현하고 세계를 여행할 수 있는 훌륭한 기회를 보았습니다.
당신의 커리어는 어떻게 시작되었나요? 스승은 누구였나요? 이 직업을 익히는 데 어려움이 있었나요?
- 제 커리어는 홈 스튜디오에서 인스타그램 팔로워들을 위한 작은 블랙 라인 타투로 시작되었습니다. 처음 몇 개의 타투는 무료로 해 주었고, 그 후부터 고객들이 비용을 지불하기 시작했습니다. 타투 아티스트였던 제 친구가 기본적인 타투 과정을 보여주었고, 저는 많은 연습을 시작했습니다. 다른 어떤 직업과 마찬가지로, 새로운 것을 시작할 때는 항상 경험이 부족하기 때문에 어렵습니다.
타투는 당신에게 예술인가요, 일인가요, 아니면 다른 무엇인가요?
- 타투는 저에게 이 모든 것을 합친 것입니다: 예술, 일, 여행, 새로운 사람들을 만나는 것, 그리고 돈을 벌 수 있는 기회. 그래서 제가 타투를 선택했습니다.
왜 꽃을 주요 타투 테마로 선택하셨나요?
- 그것은 저에게 매우 자연스러운 일이었습니다. 왜냐하면 타투 아티스트가 되기 전에, 저는 색연필과 워터컬러로 많이 그렸고 주요 모티프는 꽃과 동물이었기 때문입니다.
우리는 컬러 꽃 타투를 주로 사실주의나 워터컬러 스타일로 보는 데 익숙합니다. 당신의 스타일은 그 중간쯤에 있는 것 같습니다. 이에 대해 더 자세히 말씀해 주세요. 당신의 타투에서 어떤 특징을 스스로 강조할 수 있나요?
- 네, 제 타투 스타일은 사실주의나 워터컬러가 아닙니다. 제 생각에는 색연필 스타일에 더 가깝습니다. 색연필로 그림을 그리는 것이 큰 영향을 미쳤기 때문에 발전시킨 것 같습니다. 저는 연필로 디자인을 만들고 그것을 타투로 옮겼습니다. 제가 강조할 수 있는 점은 꽃의 자연스러운 형태를 유지하지만, 밝은 색상과 음영을 사용한다는 것입니다. 그리고 타투에서는 꽤 비전형적이지만, 아웃라인을 사용하지 않습니다. 왜냐하면 제 생각에 아웃라인 없이 타투는 피부 위에서 더 자연스럽고 부드럽게 보이기 때문입니다.
당신의 타투는 매우 여성스럽고 섬세합니다만, 고객은 어떻게 타투를 선택하나요? 어떤 요청을 가지고 상담을 위해 당신을 찾나요?
- 사실, 많은 사람들이 매우 여성스럽고 섬세한 타투를 해달라는 요청을 가지고 옵니다. 보통 고객들은 그냥 꽃 사진을 보내주시면 제가 독특한 디자인을 만듭니다. 때로는 고객들이 제 인스타그램에 있는 타투 사진을 보내주시면, 저는 비슷한 것을 만들어 드립니다.
타투에서 가장 중요한 것은 무엇인가요?
- 저에게 가장 중요한 것은 창작의 자유입니다. 고객들이 제가 느끼는 대로, 제가 구상한 특정 디자인을 창조할 기회를 주실 때 정말 감사하게 생각합니다. 제 스타일을 좋아하고 저를 믿어주는 분들이 계실 때 가능한 일이죠.
영감을 주는 타투 아티스트나 예술가가 있나요? 누구의 작업을 팔로우하시나요? 그리고 좋아하는 아티스트가 있나요?
- 물론 있습니다. 예술 공부를 시작했을 때부터 Claude Monet와 John Singer Sargent의 작품을 동경해왔습니다. 타투 아티스트로는 많은 분들이 영감을 주지만, 특히 대만 아티스트인 Kubrick Ho(@kubrickgood)를 꼽고 싶습니다. 제가 타투 업계에 들어오기 훨씬 전부터 그의 작업에 깊은 인상을 받았습니다.
포트폴리오에 몇 가지 협업 프로젝트가 있네요. 그 프로젝트들에 대해 말씀해 주세요. 그리고 타투 업계 외부의 누군가와 협력한 적이 있나요?
- 첫 번째 협업은 제 친구 @way.ink와 함께였습니다. 그녀의 세밀한 라인 스타일과 제 풀컬러 꽃 문신을 결합해 검정과 컬러 타투 사이의 대비라는 흥미로운 결과물을 만들었습니다. 또한 프랑스 아티스트 Jean Andre(@jeanandre)와 Adolie(@adolieday)와도 협업했는데, 타투 아티스트뿐만 아니라 매우 재능 있는 사람들과 함께 작업하는 매우 소중한 경험이었습니다.
일 때문에 여행을 많이 다니시나요? 어디를 가보셨는지 말씀해 주세요.
- 네, 그렇다고 말할 수 있겠네요. 보통 한 달에 두 도시를 방문합니다. 하지만 그 도시들은 3-4개월마다 반복됩니다. 정기적으로 파리, 암스테르담, 뮌헨, 비엔나, 코펜하겐, 슈투트가르트에서 작업을 하고, 가끔은 베를린, 리스본, 포르토, 바르샤바 같은 새로운 도시도 시도해 봅니다.
최근 몇 년간 타투 컨벤션에 점점 더 많은 비전통적인 타투 스타일이 소개되고 있습니다. 그런 행사에 참여해 본 적이 있나요? 경험을 말씀해 주세요.
- 타투 컨벤션에 참가한 적이 있습니다. 작년에 바르셀로나 타투 엑스포에 참가했었죠. 저에게는 매우 색다르고 흥미로운 경험이었습니다. 그렇게 많은 재능 있고 전문적인 사람들 사이에서 작업하는 것은 정말 영감을 주고 동기 부여가 됩니다.
커리어 목표는 무엇인가요?
- 저는 정말 프로페셔널 아티스트로 성장하고, 제 타투의 퀄리티를 가능한 최고 수준으로 끌어올리고 싶습니다.
타투 외에 어떤 것에 관심이 있나요?
- 타투 외에는 패션, 블로깅, 예술에 관심이 많습니다. 이 것들은 항상 제 삶의 일부였습니다.
가까운 미래 계획에 대해 말씀해 주세요.
- 타투 여행을 계속하고 시야를 넓힐 계획입니다. 동시에 워라벨(일과 삶의 균형)을 찾고 싶습니다. 항상 길 위에 있는 것은 꽤 힘들 수 있고 많은 에너지를 소모하기 때문입니다. 그리고 저 자신을 위한 시간을 찾고 삶을 즐기는 법을 배워야 합니다.
