Die Kunst des Tätowierens hat sich längst über die lange Zeit allgegenwärtige Brutalität hinausentwickelt, die lange Zeit ein unverzichtbares Attribut von Tattoos war. Die "schweren" Motive und Stile wurden durch eine Vielzahl von Bildern und Techniken sowie völlige Ausdrucksfreiheit ersetzt.
Einer unserer Lieblingsstile des modernen Tätowierens ist Fine Line. Die Feinheit der Linien, die Leichtigkeit der Bilder, die Zärtlichkeit, die sich besonders elegant in die Schönheit des weiblichen Körpers einfügt – die Rosen, die Pfingstrosen – oh, das ist doch wahre Kunst, oder?
Der heutige Gast unseres Interviews ist Kseniya Kleshchanok, besser bekannt auf Instagram unter dem Namen WAY.INK. Ihre Fine Line Tattoos sind leicht, luftig und unendlich stilvoll. Selbst die von vielen Tätowierern geliebten Pfingstrosen blühen auf eine völlig neue Art und Weise und betonen mit jeder dünnen Kurve der Blütenblätter die extreme Präzision von Kseniyas Arbeit.
Erzähl uns ein wenig über dich. Warum hast du dich entschieden, Tätowiererin zu werden? Was hast du vor dem Tätowieren gemacht?
- Ich habe mich nie als kreativ angesehen und es überrascht mich immer noch, wie ich in die Tattoo-Branche geraten bin. Mein ganzes Leben lang habe ich Sport gemacht, ich war das unruhigste Kind. Aber ich habe mich entschieden, einen völlig anderen Weg für mich zu wählen. Ich habe Architektur studiert, mich aber erst im letzten Studienjahr ins Zeichnen verliebt. Irgendwann wurde mir klar, dass es interessant wäre, nicht nur auf Leinwand, sondern auch auf dem Körper zu zeichnen.
Wie begann deine Karriere? Wer war dein Lehrer? Gab es Schwierigkeiten bei der Beherrschung dieses Berufs?
- Es war eine sehr spontane Entscheidung. Zu diesem Zeitpunkt folgte ich einer Künstlerin, und sie eröffnete ihren ersten Tattoo-Trainingskurs. Er dauerte nur wenige Tage und war praktisch nutzlos, aber ich brannte für das Tätowieren. Für einen Anfänger ist der Anfang in jeder Aktivität das Schwierigste, alles ist neu und unbekannt. Das Schwierigste für mich war wahrscheinlich, das Ergebnis des Tattoos zu sehen, denn das, was in meinem Kopf war, stimmte immer noch nicht mit dem Ergebnis überein.
Ist Tätowieren für dich Kunst, Arbeit oder etwas anderes?
- Zunächst einmal ist Tätowieren für mich immer Kunst. Es ist so bedeutungsvoll zu erkennen, dass man etwas Eigenes, Individuelles, Interessantes schaffen kann und gleichzeitig eine sofortige Resonanz erhält.
Blumen sind eines der beliebtesten Themen im Fine Line Tattooing bei Frauen. Aber in deinen Blumentattoos gibt es neben Fine Line auch Elemente von Aquarell. Wie bist du auf diese Kombination gekommen?
- Ich wollte mich schon immer von anderen Tätowierern abheben. Als ich mit dem Tätowieren anfing, sahen meine Blumen anders aus als jetzt, aber ich stellte mir meine Kunst als zartere und luftigere Muster vor. Es ist sehr wichtig zu spüren, was man wirklich in seiner Arbeit sehen möchte.
Welche Merkmale deiner Arbeit kannst du selbst hervorheben?
- Es ist eine Fine-Line-Technik mit zarten, bleistiftartigen Linien.
Du verwendest superdünne Linien. Wie schwierig ist es, mit solcher Präzision zu arbeiten?
- Am Anfang war es wahnsinnig schwierig. Man macht sich Sorgen, wie man eine wirklich dünne Linie zieht, die Haut des Kunden nicht verletzt und wie alles heilen wird. Einfach viel Übung, und dann kommt alles von selbst.
Wie heilen diese Tattoos ab? Und wie halten sie sich im Laufe der Zeit?
- Tattoos in meiner Technik heilen viel schneller, sehen großartig aus und behalten ihre Qualität auch in Zukunft.
Was ist für dich beim Tätowieren das Wichtigste?
- Es ist mir sehr wichtig, meine Ideen zum Leben zu erwecken und Vertrauen sowie ein wahnsinniges Interesse an meiner Arbeit zu spüren. Der gesamte Prozess der Tattoo-Erstellung ist sehr wichtig, aber jedes Mal erkennt man, dass die eigene Kreativität dank der Menschen, die einen wählen, grenzenlos ist.
Gibt es Tätowierer oder Künstler, die dich inspirieren? Wessen Arbeit verfolgst du? Und hast du Favoriten?
- Der eigene Geschmack und die eigene Vision ändern sich jedes Jahr mit dem persönlichen Wachstum.
Die Top Fünf sind derzeit:
Reist du viel beruflich? Erzähl uns, wo du schon warst.
- Ja. Ich liebe es zu reisen. Es ist einfach eine riesige Gelegenheit, neue Leute kennenzulernen, Arbeit zu verbinden und neue Orte zu erkunden.
Ich habe bereits in vielen Ländern gearbeitet: Deutschland (MOMMY I'M SORRY, PARDONPARIS, VADERS.DUE), Frankreich (BON JOUR TATTOO CLUB, LASERREPARIS), Schweiz (SANG BLEU TATTOO ZURICH), Niederlande (INK DISTRICT AMSTERDAM), Spanien (SASHATATTOOINGBARCELONA), Österreich (TRUE CANVAS), Portugal (NAMES TATTOO STUDIO) und viele andere.
Wo ist dein Stil deiner Meinung nach am gefragtesten und warum?
- Ich habe viele Kunden in Frankreich und Deutschland, aber Frankreich gewinnt wahrscheinlich. Mein Tattoo-Stil ist im Moment ziemlich populär und Paris ist ein Trendsetter. Für Franzosen ist es sehr wichtig, im Trend zu liegen. So empfinde ich es.
Hast du Lieblings-Tattoos, Kunden, Projekte oder vielleicht ungewöhnliche Karrieregeschichten?
- Ich kann keine bestimmte Arbeit auswählen. Ich mache immer nur das, was mir wirklich gefällt. Aber ich liebe es auch, Tattoos an selteneren Stellen zu stechen, zum Beispiel am Kopf oder Hals.
Viele Leute denken, dass meine Tattoos nur für Frauen sind, aber an Männerkörpern können meine Blumen auch sehr organisch und interessant aussehen.
Wo arbeitest du jetzt?
- Ich lebe in Spanien (Barcelona).
Du bist Mitglied des Hustle Butter Pro Teams. Was bringt dir das als Tätowierer und wie wichtig ist es für einen modernen Tätowierer, in professionellen Teams von Tattoo-Marken zu sein?
- Hustle Butter ist ein Sponsor. Es ist ein großer Schritt in der Tattoo-Branche, Teil des professionellen Teams einer solchen Marke zu sein. Ich schätze das sehr.
Wie bewerten Sie Ihre Popularität und wie, glauben Sie, lässt sie sich messen? Wie viel kosten Ihre Tattoos jetzt?
- Mir scheint, der wichtigste Punkt ist die eigene Relevanz. Wenn man das Interesse der Menschen an seiner Arbeit spürt, erkennt man, dass man etwas wirklich Wertvolles tut.
Der Preis hängt von der Idee, der Größe, den Details und auch der Platzierung ab.
Nehmen Sie an Conventions teil? Teilen Sie Ihre Erfahrungen und Ergebnisse. Wie wichtig ist Ihrer Meinung nach die Teilnahme an solchen Veranstaltungen für einen modernen Tattoo-Künstler?
- Das ist ein besonderer und anderer Teil der Tattoo-Welt. Ich war nur einmal als Teilnehmerin auf der Ibiza Tattoo Convention. Ich würde mich gerne öfter als Jurorin versuchen.
Sie haben einige Kollaborationsprojekte in Ihrem Portfolio. Erzählen Sie uns davon. Und haben Sie auch mit jemandem außerhalb der Tattoo-Branche zusammengearbeitet?
- Ich habe Kollaborationen mit meinen talentierten Freunden @lescrowtattoo und @mo.no.tattoo.
Das sind einige meiner besten und interessantesten Projekte. Man kann seine Kreativität auf eine andere Art zeigen und dabei etwas Neues und Frisches präsentieren. Ich bin begeistert davon.
Was sind Ihre Karriereziele?
- Wenn man erkennt, dass man eine bestimmte Qualität in seiner Arbeit erreicht hat, ist es sehr wichtig, nicht stehen zu bleiben und immer weiter zu wachsen. Es ist eine ausgezeichnete Gelegenheit, sich durch Kunst auf dem Körper auszudrücken und ihn genau so zu schmücken, wie man es fühlt. Aber ich möchte meine Kunst nicht nur auf dem Körper, sondern auch außerhalb des Tätowierens zeigen.
Was interessiert Sie außer Tattoos noch?
- Autos sind meine Leidenschaft. Ich kann an nichts Ungewöhnlichem, Schönem und besonders Seltenem vorbeigehen.
Ich mache Dehnübungen und möchte unbedingt wieder mit dem Modelunterricht beginnen.
Erzählen Sie uns von Ihren Plänen für die nahe Zukunft.
Ich habe viele Pläne, aber ich spreche nicht gerne darüber. Ich bin der Meinung, dass man seine Pläne nicht teilen sollte, bis sie umgesetzt sind.
