En los últimos años, los nombres de cientos y miles de talentosos artistas del tatuaje de Corea del Sur han comenzado a aparecer en la industria global del tatuaje. Este país nos ha mostrado réplicas de tatuajes increíblemente detalladas de pinturas de pintores famosos, dándole una nueva vida a su arte, ¡así como asombrosos tatuajes realistas diminutos, cuya ejecución no está al alcance de todos, ni siquiera de los mejores tatuadores de EE. UU., Rusia o Europa!
¿Crees que tienen un secreto? Intentamos encontrar las respuestas en una entrevista con una tatuadora surcoreana que estudió arte, diseño y pintura sobre porcelana durante muchos años, por lo que ahora puede hacer tatuajes completamente adorables, detallados y diminutos. La tatuadora y pintora Abii trabaja en Bucheon, Corea del Sur, y en esta entrevista, compartió con nosotros su historia, su filosofía artística y lo que la piel y la porcelana tienen en común.
- Abii, empecemos con nuestras preguntas tradicionales. ¿Puedes contarnos un poco sobre ti? ¿Y cómo empezó todo para ti? ¿Cómo y cuándo decidiste convertirte en tatuadora?
- Hola. Soy Abii y trabajo en Corea. En el pasado, fui artista de pintura sobre porcelana durante unos 6 años, y ahora he estado trabajando como tatuadora durante 3 años.
Mi maestra, quien me enseñó arte, y mi familia, me recomendaron aprender a tatuar porque siempre había querido expandir el ámbito del arte que podía expresar, así que comencé a tatuar. De hecho, a mi familia, incluyéndome a mí, le gustan tanto los tatuajes que nos recomendamos diseños adecuados y nos tatuamos juntos.
Fue muy interesante poder comunicarme cara a cara con el cliente que adquirió mi trabajo, así que me aventuré en el tatuaje, y la alegría aún continúa.
- ¿Tienes algún tipo de educación en el campo de las artes visuales?
- Sí. Cuando era estudiante, estudié acuarelas y diseño, y cuando estaba en la universidad, me especialicé en escenografía. Leía el texto y estudiaba la conceptualización del espacio escénico. Mientras estaba en la universidad, trabajé como profesora en una Academia de Arte, y después de graduarme, la pintura sobre porcelana comenzó como un pasatiempo.
- Cuéntanos más sobre tu trabajo como artista de porcelana. ¿Qué tan difícil y demandado es este trabajo? ¿Se puede llamar arte aplicado tradicional coreano?
- La pintura sobre porcelana también se conoce como pintura china. No es un arte tradicional coreano, pero será fácil de entender si piensas en marcas europeas de porcelana de lujo famosas como Royal Copenhagen y Meissen.
Normalmente, la porcelana, como platos, tazas de té y jarrones, se decora con motivos naturales como flores y elementos botánicos. Yo solía usar técnicas modernas, y solía dibujar muchos retratos y pájaros.
Se requiere entrenamiento hasta que se aprenden y usan correctamente varios materiales y técnicas, porque la pintura sobre porcelana utiliza pinturas a base de esmalte y se cuece a 800-900 grados en un horno. Solo entonces la pintura puede fusionarse bajo el esmalte. Y el proceso debe repetirse varias veces hasta que se logre la perfección deseada. Esto requiere paciencia porque el trabajo no se puede completar rápidamente en un día.
- Cuéntanos sobre tu participación en una exposición en la que se cruzaron el arte del tatuaje y la pintura sobre porcelana. ¿Cuál fue el mensaje principal de tu creatividad en esta exposición?
- El punto más importante de esta exposición es que, así como la pintura sobre porcelana es un arte que decora la cerámica, el tatuaje también es una forma de arte donde el cuerpo humano puede ser decorado y exhibido en la galería. Y este es el proyecto que se intentó porque quería encontrar la parte superpuesta de mis áreas artísticas separadas.
Este verano, se encontró una modelo que deseaba tatuarse mi diseño característico "Abii Collage", el mismo diseño que comenzó a pintarse sobre porcelana. Tanto la pintura sobre porcelana como el tatuaje no se pueden completar en un día, por lo que se completó en otoño.
La porcelana se exhibió en la galería, y junto a ella había un código QR que enlazaba a una foto del portafolio con el mismo diseño tatuado. La audiencia interesada en mi trabajo pudo hacer clic en el enlace para ver el tatuaje.
- Cuéntanos más sobre tu estilo de tatuaje y cómo llegaste a él. ¿Empezaste a hacer tatuajes en miniatura de inmediato? ¿Por qué te gusta este estilo?
- Mi estilo de tatuaje es realmente una extensión de la pintura sobre porcelana. Solo que mi lienzo pasó de la porcelana a la piel, la herramienta del pincel a la aguja, y el material de la pintura a la tinta. El color que uso y el concepto que quiero expresar siguen siendo los mismos.
Solo siento placer cuando un diseño en la piel se expresa con vida, por lo que se necesita mucho esfuerzo para lograr un trabajo delicado y completo. Incluso el pincel, que se usa habitualmente en la pintura sobre porcelana, es muy fino y suave, por lo que la delicadeza que se puede expresar con una aguja de tatuar parece mantenerse intacta.
- En tu portafolio hay muchos tatuajes basados en pinturas de artistas impresionistas. ¿Quién te inspira más y por qué?
- Así es. Me gustan las obras impresionistas. Entre ellas, me gusta más el toque audaz y la expresión del color de Claude Monet y Vincent van Gogh.
¿Debería decir que es ese sentimiento de anhelo por un área que no puedo dominar? Creo que tengo talento para expresar las cosas tal como son. Es una técnica de pintura muy tradicional. Admiro el talento de capturar y expresar escenas momentáneas como lo hacían ellos, por lo que a menudo lo utilicé como material para mis obras.
- En la sección de Reels y en tu canal de YouTube, podemos ver el arduo trabajo que realizas creando pequeños tatuajes. ¿Cuál es el tatuaje más pequeño y complejo que has hecho?
- Todos los diseños que suelo dibujar son pequeños y delicados... Es un poco difícil elegir. Pero si se trata de una tarea particularmente complicada, es un tatuaje de una foto familiar.
Era una foto de la clienta cuando era joven, y en ella aparecían la clienta, una hermana mayor, un abuelo y una abuela, y cada cara medía menos de 0.4 pulgadas de largo. Recuerdo que apenas respiraba porque no quería cometer un error al dibujar los ojos, la nariz y los labios. (Afortunadamente, sanó bien y los ojos, la nariz y los labios se ven bonitos).
- ¿Hay alguna dificultad en trabajar como tatuador en Corea? Hace varios años, cuando hablamos con tus colegas, mencionaron que la práctica del tatuaje se complica por las normas administrativas que definen esta ocupación como un tipo de servicio médico. ¿Cuál es la situación ahora?
- Es vergonzoso decirlo, pero desafortunadamente los tatuajes siguen siendo ilegales en Corea. Solo los médicos están regulados por ley para poder realizarlos. Así que los tatuadores todavía están buscando clientes de forma clandestina y haciéndoles tatuajes.
- ¿Tienes tu propio estudio? ¿Puedes contarnos más sobre él?
- Sí. Uso mi estudio yo solo.
Pequeños y lindos accesorios están decorados aquí y allá, reflejando mi gusto. El lugar es más acogedor que mi casa, así que paso tiempo en mi estudio cuando quiero diseñar o leer tranquilamente incluso cuando no tengo una reserva de tatuaje.
- ¿Las convenciones de tatuajes son parte de tu vida? ¿Viajas mucho como tatuador?
- Todavía no he trabajado fuera de Corea. Ha habido muchas sugerencias para trabajos de invitado en el extranjero, pero no se han hecho planes específicos. Cuando volar sea libre en todo el mundo, realmente quiero ir de viaje de tatuajes como tatuador.
- Nos gustaría saber más sobre ti, no solo como artista, sino también como persona. ¿Qué más haces en tu vida diaria además de tatuar?
- Tengo un marido que ama mucho mi pintura y un hijo de 3 años. Cuando dejo de tatuar, me convierto en la esposa y madre de alguien. El tiempo que paso con mi hijo es precioso, así que no acepto reservas los días de semana por la tarde. Ahora mismo, mi hijo ha empezado a hablar bastante bien, y lo que más me complace es cuando dice: «Mamá, la tatuadora, es genial».
