San Petersburgo es a menudo considerada la capital cultural de Rusia. Muchos artistas, músicos, escritores y poetas talentosos encuentran allí su musa. Hoy, nos complace presentar una entrevista con una de las talentosas artistas del tatuaje contemporáneas de San Petersburgo, Tatiana Vader.
Su creatividad se expresa a través de una intrigante combinación de gráficos y acuarela. Las obras que cobran vida bajo su mano atraen la atención por su ligereza y singularidad, la mayoría de ellas se crean a mano alzada, sin un boceto.
¡Buenas tardes, Tatiana! Me gustaría comenzar nuestra conversación con una pregunta biográfica. Cuéntanos, ¿cómo empezó todo?
Todo comenzó con un largo viaje de búsqueda de mí misma en el mundo de la creatividad. Desde la infancia, tuve una gran pasión por el arte, mis mejores amigos eran el lápiz y el papel. Si no los tenía a mano, usaba cualquier cosa que pudiera escribir, rayar o dejar una marca. Después de la escuela, por consejo de mi madre, me inscribí en la universidad para estudiar “Tecnología de la Arquitectura”. Trabajé como ilustradora, diseñadora, animadora y maquetadora. Incluso soñé con convertirme en artista conceptual en la industria del desarrollo de videojuegos. Pero después de probar ese sueño, me di cuenta de que no era para mí.
Al recordar mis experiencias, llegué a comprender que trabajar con herramientas digitales iba en contra de mi naturaleza. Las sensaciones táctiles no se comparan con la frialdad de las máquinas. No sabía qué medio podría permitirme expresar todo lo que quería, hasta que un día, alguien dijo: “¿Por qué no pruebas a tatuar?”
Imágenes de motociclistas barbudos y músicos de rock hardcore aparecieron instantáneamente en mi cabeza, y en medio de todo, un pequeño y torpe diente de león, como yo. Pero a pesar del miedo y la incertidumbre, tomé la decisión. Mientras ahorraba para una formación profesional, no quería hacer malos tatuajes sin aprender lo básico, estudié primeros auxilios y esterilización, observaba tatuajes todos los días y practicaba el dibujo de bocetos. Luego, llegó el “día X”…
¿Recuerdas ese día, tu primer cliente y cómo te sentiste al hacer tu primer tatuaje?
27 de noviembre de 2014. Mi primer cliente fue un joven llamado Alexander. Como un primer amor, nunca olvidas a tu primer cliente :) Él solo se enteró de que era mi primera vez cuando llegó al estudio, y se le vio un poco asustado. Pero yo estaba mucho más asustada, como si estuviera al borde de un tejado, a punto de caer al vacío.
Corría al lavabo a echarme agua fría en la cara, el miedo era abrumador. Mis manos temblaban, mi vocabulario desapareció y la necesidad de huir era tan fuerte que todavía no entiendo cómo la resistí. Vi una máquina de tatuar por primera vez en mi vida y no tenía idea de qué hacer con ella, ¡o incluso para qué servía la vaselina! Cuando el profesor dijo: “¡Pisa el pedal!” no sabía dónde estaba ni qué hacía. Finalmente, encontré el pedal y lo encendí. Zumbó y tembló… y pensé: “¿Cómo se supone que voy a dibujar con esto?”
A mitad de la sesión, maldije el día en que había elegido convertirme en tatuadora. Solo quería terminar la pieza y olvidarla como una pesadilla. Me empezaron a doler los brazos y la espalda. Pero después de 1,5 horas, el tatuaje estaba completo, y la alegría y la euforia disiparon todo el miedo y la duda. Me sentí eufórica, como si acabara de despertar. El mundo parecía más brillante, la imagen más clara. Ese fue el momento en que me di cuenta de que había encontrado el camino de mi vida.
¿Qué estilos y técnicas exploraste antes de llegar a tu estilo actual?
Ya había elegido mi estilo de tatuaje antes de empezar, siempre me encantó dibujar con lápiz, así que naturalmente me incliné por los gráficos: líneas limpias, contornos y puntillismo. Experimenté con el color, pero los rellenos de color sólido simplemente no eran para mí. Con el tiempo, desarrollé un estilo que es ligero y refinado. A veces, a petición de un cliente, añado toques de acuarela para un toque de color.
¿Puedes contarnos más sobre las características de tu estilo?
Una de las características clave de mi estilo es el uso de técnicas de sombreado académico: todas las sombras y transiciones suaves se realizan con una sola aguja, como si fuera un lápiz. También disfruto creando degradados con dotwork. Presto mucha atención a los detalles. Casi todos mis tatuajes se hacen a mano alzada, sin un boceto preliminar. Me encanta la sensación de misterio y colaboración que surge al crear el diseño junto con el cliente. Esto genera confianza y crea una atmósfera única.
¡El freehand es, de hecho, un proceso profundamente creativo! ¿Quién o qué te inspira?
Mi principal fuente de inspiración es siempre el futuro cliente del tatuaje: su estilo de comunicación, sus ideas y su visión del mundo. A menudo me siento como una psicóloga, ayudando a descubrir los deseos y preferencias de las personas. Quiero que todos los que vienen a mí reciban más que una simple imagen. Me veo como una guía en la creación de su diseño, alguien que utiliza sus habilidades de dibujo para dar vida a su visión. Con delicadeza y con amor :)
Y finalmente, me gustaría hacerte dos preguntas filosóficas que les hago a todos los tatuadores rusos. Primero: ¿crees que el rápido desarrollo de la cultura del tatuaje en Rusia va en la dirección correcta? Segundo: ¿cuál es tu pronóstico para el futuro del tatuaje en el país?
Como todas las cosas que se ponen de moda, el tatuaje eventualmente se integrará de forma más relajada y armoniosa en la vida. El hecho de que actualmente esté en su apogeo tiene muchos beneficios. Como optimista, me alegra que el tatuaje sea ahora reconocido como una forma de arte. Por supuesto, hay personas que presentan la cultura del tatuaje de una manera que no siempre es halagadora. Pero al mismo tiempo, el contraste entre los tatuajes buenos y malos ayuda a moldear el gusto del público y promueve una actitud más saludable hacia uno mismo y el propio cuerpo.
Tatiana, gracias por una entrevista tan detallada y vívida, ¡fue un placer!
¡Gracias!
